Рецензия на сборник поэзии «Перекрёстки»
Я не эксперт в живописи и вообще в том, что называют искусством. Но глаз видит, а душа воспринимает. Можно придраться, вспомнить рефлекторную дугу и потеряться в науке и околонаучных рассуждения, упустив мысль о том, что люди не просто набор хромосом, рефлексов и реакций, а нечто гораздо большее. И этим большим и является душа. Та самая, которая для других - потемки. И та же, которую человек творческий выворачивает на холст цветными пятнами или выстраивает в рифмованные строки на бумаге. Говорят же, что поэзия имеет свой рисунок?
Каждый из нас рисует словами свою картину. У кого-то получается "Буря на море ночью" Айвазовского, у другого - "Секущая линия" Кандинского, у третьего - "Лебеди, отражающиеся в слонах" Дали, а четвертый просто рисует, как умеет. И он прекрасно знает, что до прославленных мастеров ему далеко, ведь штрихи его не так уверены, не так размашисты и ярки. Но разве это плохо?
Разве вы не гордитесь рисунками ваших детей, когда они только учатся держать карандаш правильно и старательно вырисовывают черточки и круги? И ведь большинство людей на этих каракулях и остановится. Не интересно им это. А рисовать словами в тысячи раз сложнее. Оттого и ценность самого простого словесного "домика" выше так же в тысячу раз.
Сборник "Перекрёстки" - это альбом, полный набросков и рисунков, среди которых попадаются и отличные картины. А наброски, скорее всего, как говорит сам автор, когда-то примут совершенную форму.
Листая старые стихи,
Их исправляю снова,
Вот в этом лишние штрихи,
А этот можно и стирать.
Для меня эти стихотворения имеют особую прелесть, так как в них нет сложных словесных завитушек и противоречивых образов. Они просты и понятны с первого прочтения. Эти рисунки знакомы каждому - влюблённости, расставания, сомнения, ожидания, жизнь. Именно картинки из обычной жизни!
"Малыш" - картинка, на которую нельзя смотреть без улыбки. Тёплые слова о дорогом и важном, о том, что ценнее золота.
"Люблю... не люблю..." - набросок, калька со множества обычных историй любовных разочарований.
"Июньский снегопад" - картина, что мы все можем увидеть из окна, но чаще всего просто не замечаем, отмахиваясь, ведь мы куда-то спешим...
"Дракон" - хорошая картина, из глубины души. Слова чёткие, резкие даже, рисованные ими линии глубоки и ярки. Мне запало в душу.
" Услышь мой голос..." - любовь и надежда, нарисованные мягкими карандашами. Тёплые цвета. Так и хочется сказать, что всё будет хорошо...
И ещё много. Все стихи имеют форму и объём. Они не идеальны и тем хороши. Ведь автор рисует словами и путь его к совершенству длиннее, чем у того, кто пишет красками. Но если душа выбрала такой путь - это же замечательно!
А закончу я вот этим.
"Белый пепел седин" - отличная картина! Она хранит в себе и прожитые годы, и горечь, и сожаления. Но ещё... Строк мало, а картина большая! Про время ухода. Про то, что все мы уйдём в одиночестве. Хотите - поспорьте. Но я вот убеждена, что уход - дело личное и разделить его можно только с Богом, а никак не с людьми. А седина - это пепел прошлого, что уже потеряло значение перед шагом в неизвестность.
Белый пепел седин
Украшает виски.
Ты один на один
Против боли-тоски.
Белый пепел седин
Умножает года.
Ты один среди льдин
Ты уйдёшь навсегда.
Белый пепел седин
Ничего не вернуть.
Как последний дельфин
Ты ушёл в дальний путь...
Вот взмахнет дельфин хвостом, всколыхнется вода, а потом - тишина и гладь воды для смотрящего. А для того, кто ушёл, бескрайний океан. Вечность.
Этот сборник хранит переживания автора, нарисованные теми словами, которые сами просились на бумагу. И потому они искреннее и честнее, чем мало кому понятный "Чёрный квадрат" Малевича. А значит читать его стоит, особенно, если вы хотите, чтобы чужие "потемки" стали для вас чуть-чуть светлее.