Рецензия на сборник рассказов «Мелодии любви»

ВНИМАНИЕ, присутствуют спойлеры!

А еще, я очень сильно старался, и, кажется, перестарался.))


Книга прозы «Мелодии любви» Анастасии Амельченко состоит из произведений «малого жанра» – семи рассказов. Это, безусловно, «женская проза». Не потому, что эту книгу написала женщина, хотя и это тоже, а потому, что здесь можно увидеть все признаки «женской прозы»: главная героиня, судьба женщины, насыщенность эмоциями, мир сквозь призму женского взгляда, вторичность сюжета. При этом произведения А. Амельченко поднимают нравственные, социально-бытовые, психологические проблемы, которые так актуальны в наше время. 

Например, социальную проблему поднимают рассказы «Письмо и букетик ландышей» и «Двое на снимке». Эти произведения написаны сочным и емким языком, оттого они короткие, но при этом не теряют своего смысла. В произведении «Двое на снимке» рассказывается о судьбе старой женщины, пережившей Великую Отечественную войну, успевшей встретить свою единственную любовь и потерять ее, найти новую, оказавшуюся всего лишь суррогатом старой. Но главное в этом рассказе не это. Конец повествования акцентирует внимание читателей на отношениях между родственниками.

«… А ещё Лидия Ивановна не стала говорить ей, что Дениска повезёт все её вещи старьевщику на продажу. Что по дороге к нему внук довезёт её до дома престарелых, бумаги куда оформлены уже как две недели. Что уже завтра он приведёт в её квартиру квартиросъёмщиков. И что она сейчас накинет свою старую серую шаль и пойдёт по ступенькам вниз, держа в руках лишь фотографию, там, где она не одна».

Еще одна острая социальная проблема: нежелание досматривать и ухаживать за престарелыми родственниками. Дочери, сыновья, внуки, внучки отказываются от своих бабушек и дедушек, в лучшем случае отправляя их в дома престарелых, предварительно отобрав у них все имущество, мотивируя тем, что оно им уже не пригодиться; а в случае худшем просто оставляют одних на произвол судьбы в неухоженной пыльной квартире и доме и ждут, когда старость возьмет свое, заставив тело умереть, и имущество перейдет по наследству к ним (родственникам) без всяких усилий с их стороны. Эту проблему озвучивают по телевидению, по радио, но крайне мало затрагивают в литературе, старательно обходя ее стороной, делая вид, что нет вовсе.

История сочетается с тяжелым эмоциональным фоном повествования, что не может не вызвать у читателя переживаний и определенных эмоций. Что идет только на пользу автору.

«Письмо и букетик ландышей» частично похож на рассказ «Двое на снимке». В нем тоже говорится о любви зрелой, уже пожилой женщины к своему мужу. Тоже любовь их печальна. И истинна: любовь до смерти. И здесь автору оказалось мало обычной реальности, она решается выйти за ее пределы, таким образом подавая автора-рассказчика как всезнающего и всепонимающего, автора-божества. Оригинально подавая идею «призрака», терпеливо ждущего свою единственную любовь. 

«…А рядом, возле самого кресла, никем не замечаемый стоял старик. Высокий, нескладный, каким и был всегда. Со смущенной улыбкой на открытом, покрытом морщинами лице. В черных, без единой пылинки туфлях, черных же брюках и в своей любимой рубашке кремового цвета. 

В руках старик держал маленький букетик ландышей.

Он ждал».

Когда Анастасии становится тесно в рамках обыденности окружающего мира и чтобы показать грань души женщины с иного ракурса, она, автор, создает необычные условия в своем произведении. Тогда ее повествование приобретает мистическое направление. Что очень характерно для современной «женской прозы». В рассказах «История двух встреч», «Воскресный день» и снова «Письмо и букетик ландышей» это прослеживается напрямую. В каждом из этих произведений главный герой – это женщина, через призму восприятия которой читатель воспринимает повествование. 

В рассказе «История двух встреч» девушка лежит в больнице и при этом находится в коме. Она видит, слышит и ощущает не больничную палату, а море, песок под ногами и парня, идущего вдоль полоски прибоя. Он, как «нить Ариадны», с помощью которой она выбирается из коматозного состояния. И уже в реальности, идя по коридору отделения, в котором находится, видит своего спасителя. 

Здесь не поднимается какая-то социальная или другая проблема. Этот рассказ говорит нам в первую очередь о любви, и самое главное – о любви к близким. 

«… Люминесцентные лампы над головой. Трубки капельницы рядом. Жесткая кровать подо мной.

И голоса.

– Настенька, доченька, наконец-то, ты очнулась!

– О, Настюш! Здорова ты спать!

– Ну, ты и напугала нас, сестренка!.. Не делай так больше! Хорошо?

– Здравствуй, Анастасия. Посмотри, на меня, сколько пальцев ты видишь, девочка?

Их было много. Мать, брат, сестра. Доктор, женщина лет под сорок, в белом халате. Все они смотрели на меня…»

Но если у автора в «Истории двух встреч» персонаж в результате ДТП впадает в кому, то в рассказе «Воскресный день» главная героиня в результате длительной тяжелой болезни умирает прямо на операционном столе, вернее, впадает в состояние клинической смерти, отделяется от своего тела в виде души и так путешествует в пространстве. Она встречается со своей смертью, которая оказывается не хорошей и не плохой. Он, а смерть в рассказе именно мужского пола, дает главной героине второй шанс – шанс попрощаться с родителями и привыкнуть к скорой смерти. И потому девушка выживает после операции и живет чуть больше двух лет, а потом все же умирает, спокойно, без злобы и боли в душе.

В произведении проступают все признаки «женской прозы». Можно увидеть преобладание чувств героини над сюжетом, он здесь вторичен. Любовь к близким играет ключевую роль. Именно она заставляет сломленную тяжелым неизлечимым заболеванием девушку жить. Семья, которая отошла для нее на второй план, дом, который стал для нее пустым и холодным местом, – они обесцениваются для героини. Но приходит момент, когда ценность их возвращается, хоть и на время, до новой смерти.

«… Я подхожу к ним. Хочу сказать, как их тоже всех люблю. И не могу вымолвить ни слова. А потом чувствую, как слёзы, одна за другой, начинают сползать по щекам к подбородку, капать на кафельный пол, оставляя на нём мокрые следы. 

– Дождик, – показывает на пол рыжий шалопай. Он видит, но больше никто не обращает на них внимания.

И я бросаюсь наверх. Бегу через маленький зал, через коридор, по лестнице, перепрыгивая через ступени, мимо Смерти, всё так же стоящего возле стены с закрытыми глазами. Снова по коридору, сквозь двери…

В операционную я врываюсь подобно урагану. Врачи и медицинские сёстры мельтешат, пытаются меня, ту, которая на столе, спасти. 

За окном хлопьями падает снег.

А потом наступает темнота, пока не понимаю, что надо просто открыть глаза. И я открываю. Смотрю на лицо в маске.

– Очнулась, – глухо и одновременно устало говорит врач…»

И дальше:

«… Я умерла четырнадцать месяцев спустя…»

И еще дальше:

«… В четыре часа дня. 

В воскресный день...»

А вот в рассказах «Женщина» и «Одна неделя и один день» рассказываются жизненные бытовые сцены, которые могли случиться с каждой, без какой-либо мистики и ухода от реальности. 

«Одна неделя и один день» написаны в виде дневника девушки, которая безнадежно влюблена, и любовь ее невзаимная. Изо дня в день она пишет свою маленькую историю, и читатель понимает, что скоро из-за неразделенной любви она покончит с собой. Героиня рассказа молода, наивна, неопытна в любовных делах. Чувство, которое она испытывает к молодому человеку, кажется ей истинным, настоящим. Только читатель видит, что это не так. На этом и строится произведение. Читатель и автор знают, герой – нет. Но история заканчивается хорошо, потому что у главной героини любовь оборачивается подростковой влюбленностью и она частично понимает это. Вот цитата из рассказа:

«Воскресенье. 23:55

            Скоро полночь. У меня в столе, в нижнем ящике целая груда лекарств. Я вытащила их все из упаковки и положила в небольшую картонную коробку. Чтобы все разом. Чтобы не одуматься, не передумать, чтобы не успеть не принять нужную, смертельную дозу. 

Думаю, как мама и папа будут без меня. Как он будет без меня.

Решила, что сделаю это завтра, после школы.

Мне страшно. Наконец, мне страшно. Но я не могу остановиться. 

Завтра будет моим последним днем...»

Но одна влюбленность сменятся на другую.

«Вторник. 18:25

Вчера встретила Олега. Бывает же любовь с первого взгляда. Кажется, я влюбилась. Нет, не так. 

Не кажется».

Сюжет произведения вторичен, его можно рассказать чуть ли не в двух словах. Главное, что волнует автора и что преподносится на суд читателя, – эмоции персонажа. Но проблема, которую поднимает автор, здесь есть, и она серьезна. Это проблема пубертата, подросткового взросления, которое родители детей часто пускают на самотек, не хотят прислушиваться к подросткам, не хотят замечать странности в их поведении в этот период или даже полностью равнодушны к ним. 

«Рассказ «Женщины» тоже достаточно оригинален, по крайней мере, он выделяется на фоне других произведений Анастасии. Рассказ написан в виде диалога между мужчиной и женщиной, где перевес все-таки идет к главной героине повествования. Автор позволяет лишь одну ремарку: «Открывается и захлопывается дверь. Щелкает замок. Женщина остается одна». Несмотря на то, что здесь присутствуют два человека, автор акцентирует одиночество женщины при муже, который больше не любит ее.

Семья, быт, любовь, смешение их в обычной жизни – вот что затрагивает Анастасия. Уставшая женщина, супруга и хозяйка в доме. Мужчина – муж, слабый, не приспособленный к жизни человек. 

В этом произведении любовь и семья обесценены бытом, и это автор показывает читателю в своеобразной манере и не без доли иронии.

Последний из рассказов, который нужно, просто обязательно рассмотреть и который дает название всему сборнику прозы, называется «Мелодия любви». Это единственный рассказ, где главным персонажем выступает мужчина. Но при этом он теряется на фоне двух колоритных женщин второго плана. Это сделано намеренно, потому что здесь герои и все, что их окружает, показано глазами женщины-автора. Уделяется много времени для описания персонажей, обстановки, в которой они находятся. 

«…В комнате была девушка. Нет, конечно, в ней еще был потрепанный диван, стоявший в углу, и пианино, поставленное в центре, и большой, уродливый кактус на подоконнике. Но главное, там была девушка. И именно она создавала ту музыку, которую услышал из квартиры напротив Алексей и ради которой решился прийти сюда…».

Ключевой идеей произведения является музыка, а именно игра девушки на пианино. 

«…У нее были тонкие, почти точеные черты лица и роскошные, длинные, с золотым отливом волосы. Но не это отличало ее от других девушек, а руки. 

Худые, с длинными пальцами, они то замирали над черно-белыми клавишами фортепьяно, то начинали порхать над ними, превращаясь в трепещущие крылья.

И при каждом взмахе рук-крыльев возникала мелодия. Словно и звучала здесь, в этой комнате, всегда. 

Она завораживала своей простотой и одновременно необыкновенной сложностью. Музыка лилась, как река – то тихая, спокойная, даже ленивая, то бурная, быстрая, сметающая всё на своём пути. И каждому было бы удивительно наблюдать, что она создаётся виртуозной, удивительной игрой рук хрупкой девушки…».

Этот рассказ, несмотря на то, что самый слабый из всех рассказов, представленных в прозаическом сборнике из-за своей наивности и нежизненности (недаром автор после названия рассказа пишет, что это – современная сказка), задает идею всему сборнику и этим запоминается. 

Идея книги, сборника прозаических произведений Анастасии Амельченко – собрать различные виды, если ее можно классифицировать, любви. К детям, мужу или жене, женщине или мужчине, девушке или парню. Любовь счастливая и любовь трагичная, осознанная и неосознанная, настоящая и ложная.

Красной нитью от произведения к произведению в книге прозы «Мелодии любви» Анастасии проходит тема любви, так как это все-таки, безусловно, «женская проза». И чувственное, эмоциональное восприятие мира здесь неотъемлемо от героев рассказов и повести, а также от авторского, женского видения действительности. 

Что можно сказать еще о книге «Мелодии любви» Анастасии Амельченко, так это то, что книга о любви, все рассказы и единственная повесть. «История двух встреч» – о ее (любви) начале, поведении, которое проявляется в девушке, когда она чувствует интерес к парню.  «Одна неделя и один день» – о влюбленности школьницы, которая переживет ее и влюбится снова. «Мелодия любви» – история, похожая на сказку, но в современном ключе, трагична и романтична одновременно, не оригинальна, но при этом мила. Рассказ «Женщина» – рассказ об утрате любви в быту, в серых буднях. «Письмо и букетик ландышей» – трагичная эмоциональная история о старой женщине, которую «дождался» ее муж, умерший много лет назад. А история «Двое на снимке» – история о любви фронтовой, а еще о нелюбви, почти равнодушии к своим близким. Для произведений А. Амельченко характерна проблематика тем: 

  1. Родителей и детей; 
  2. Неблагоустроенной старости; 
  3. Пубертата.

Произведения написаны точным и одновременно сочным, без какой-либо сухости языком. Сюжеты увлекательны, достаточно оригинальны. Автор использует в равной мере короткие и длинные предложения, в зависимости от художественного приема. Словарный запас достаточно высок, не ниже среднего уровня, а вот доля диалогов в текстах явно ниже среднего, за исключением рассказа «Женщина», построенного на диалоге. 

Дом, семья, любовь к близким – ценности, которые вечны и про которые люди часто забывают, они затрагиваются в книге Анастасии Амельченко. «Мелодии любви» и преподносятся автором в произведениях часто с неожиданной стороны. Также в «Мелодиях любви» поднимаются проблемы психологические, социальные, семейные, затрагивающие самую суть вещей и душу человека. Это делает прозаическую книгу Анастасии крайне актуальной в наше время в современном обществе.

Рекомендую!

+39
320

0 комментариев, по

2 458 818 1 568
Наверх Вниз