Рецензия на роман «Смеющаяся Река»

Все глубже погружаясь в творчество Людмилы Семеновой, невольно начинаешь осознавать, что чем дальше — тем тяжелее. И я сейчас вовсе не о восприятии текста. Слог автора, сохраняя узнаваемые черты, с каждым романом становится все лучше и лучше. Я о насыщенности истории. О красках, которыми создатель награждает полотно. С каждым разом они все мрачнее, несмотря на то, что «счастливый финал» — визитная карточка автора, и ей она ни разу не изменяет. Справедливость восторжествует, зло будет наказано. Но будто бы цена за подобный исход с каждым разом становится все больше. И все большим осадком опускается на душе после прочтения. И это не дает предсказать, в какую сторону качнет ваш эмоциональный фон, несмотря на возможность предсказать общий ход сюжета.

В первую очередь бросается в глаза смена приоритетов — если раньше во главу угла истории ставились мотивы и злоключения главных героев, то теперь они не единственный акцент. В «Смеющейся Реке» сюжет имеет два ярко очерченных направления. Они неотрывно связаны друг с другом и создают своеобразный симбиоз тяжелого повествования, но не лишенного лучей надежды. Как это работает?
С одной стороны, имеется привычная схема, знакомая по предыдущим книгам автора. Есть главные герои, которые пытаются решить крупные неприятности, что сыпятся на них, как из рога изобилия, да грозят самому существованию. Теперь на горизонте появляется новая, грозная сила, именуемая охотниками. Часть из них — просто фанатики, решившие избавить мир от любой нечисти, будь то водяница или безобидный домовой. Другую же часть интересует лишь нажива, ценный минерал. И, как заметил один из героев, эти опаснее всего, ибо договориться с ними невозможно. Концептуально эта линия сюжета проста и понятна — борьба одних против других за право существования. За право быть.
Но есть еще одна линия. Именно она и вносит немалую дозу той тяжести, что вы испытываете после прочтения. Теперь история направлено не только во вне, но и внутрь практически каждого героя. Это касается даже антагонистов и персонажей второго плана. Это не просто рефлексия и думы — действующие лица переживают конфликты. Как с окружающими, так и с самим собой. Конфликт внутренний. И далеко не всегда его удается разрешить безболезненно. Таким образом вторая линия, вольно или невольно, служит источником для негативных, тяжелых эмоций. А основная сюжетная линия необходима для равновесия, чтобы совсем не скатить историю в траур. Вот и получается — вроде счастливый финал, а осадок-то… как от трагедии. Противоречиво, но в то же время прекрасно.
Динамика как сюжета, так и текста ровная. Нет ни сильных провисаний, ни резких скачков. Но при этом не создается усыпляющего эффекта, ибо в кадре постоянно что-то происходит. И даже если в конкретный момент времени повествование не затрагивает развитие основного конфликта, на сцену выходят конфликты самих героев. Таким образом не создается ощущения застоя. Вот Илья думает о том, как предотвратить глобальную угрозу, а вот Кайса пытается разобраться в себе. Эпизоды глобальных и локальных конфликтов чередуются друг с другом, избавляя повествование от монотонности в условиях ровной динамики.
Порадовала и логичность как в целом сюжета, так и мотивации персонажей в частности. Да, иногда к поступкам последних лично у меня возникали некоторые вопросики, но ничего существенного (вскользь об этом ниже). Авторский мир же, в котором живут и пытаются сосуществовать люди и нечистая сила, продолжает жить по установленным законам, и они не прогибаются в угоду сюжету.

Герои
Сменились и акценты в плане персонажей. Если в предыдущих книгах автора, несмотря на обилие героев, всегда находился кто-то, кто перетаскивал одеяло внимания на себя, то в«Смеющейся Реке» ситуация обратная. Здесь нет ярко выраженного протагониста, хотя антагонисты — есть. При иных обстоятельствах это могло стать проблемой, однако благодаря детально раскрытым образам героев, которых вдобавок подпитывают те самые внутренние конфликты, ход оказался не спорным, а вполне удачным. Ведь ты привязываешься к каждому персонажу, что встречается на страницах этой книги, и примерно равное распределение времени между ними кажется справедливым решением, лишающим тебя чувства, что кто-то из них незаслуженно обделен вниманием.
Илья Лахтинен — как и в предыдущих книгах цикла, ему отведена одна из важных, ключевых ролей. Однако, наверное я вас удивлю, если скажу, что Илья — наименее интересная фигура новой истории. Но только лишь на фоне остальных. Сейчас постараюсь объяснить почему. В прошлом романе, «Подруга лешего», мы могли наблюдать, как Велхо становится более жестким, суровым. Да, он по-прежнему склонен к справедливости и без раздумий пойдет на все, чтобы спасти любимых и друзей. Но жизнь бок-о-бок с потусторонними сущностями и связи с магией делают свое дело. Илья уже не столь мягок и разборчив в средствах. Таким он стал раньше, таким он предстает и здесь. Т.е. персонаж не меняется, за исключением времени. Илья постарел, но от того не стал сентиментальным, как многим свойственно с возрастом. Отсутствие изменений и делает героя менее привлекательным в сравнении с другими персонажами. Ведь они распускаются, словно цветки! Однако это ни в коем случае не камень в огород персонажа или автора. Скорее всего, как герой, Илья уже достиг пика своего развития, и большего сделать уже нельзя.
Гленн — один из антагонистов истории. Порадовала проработка мотивов персонажа. Он не злой, потому что злой, на все имеются причины. И у Гленна они есть. В какой-то момент автору удалось даже вызвать жалость, симпатию и сопереживание к герою. Но не стану скрывать, половину романа Гленн меня скорее раздражал. Если кратко — на роль Штирлица парень совсем не годится. Действуя под прикрытием, он столько раз откровенно косячил и наступал на одни и те же грабли, что я искренне удивился, как его не раскрыли уже в самом начале. И именно поэтому нисколько не удивился, когда это наконец произошло. Он еще долго продержался. Нет, в разведку я бы с ним точно не пошел, он ведь заговорит по-русски среди немецкого лагеря.
Локлин — а вот эта ведьмочка куда интереснее, потому что избрала сторону под влиянием чужого обмана и сама не разобравшись в себе. Оттого ее судьба трогает сильнее. Она остается неопределенной, и в ее случае так, наверное, даже закономерно. Куда увлекательнее наблюдать за развитием персонажа. Когда сначала ее ведет вперед чужая воля, и как медленно, но верно наступает момент, когда над ней начинает преобладать уже воля своя. Оттого образ намного более яркий и драматичный. Героиня проходит свой путь развития. И он тяжелый, как и у большинства здешних персон.
Кайса — дочь Ильи и Накки. Через этого персонажа проходит традиционный конфликт родителей и детей. Когда первые убеждены, что знают, каким должно быть идеальное будущее своего ребенка. А последний уверен, что ничего ему навязывать не нужно, и он сам как-нибудь разберется. В таких ситуациях важно искать компромиссы. Кайсе придется это делать, и попутно учиться разбираться в тех, кто ее окружает, тем самым расти над собой.
Шихан — интересен уже тем, что он не просто дух. Он — келли. Если вдруг кто не в курсе, келли — существо из легенд Шотландии. Предстает в виде лошади, что подставляет неосторожному путнику спину, и утаскивает его на дно. Шихан — архетип персонажа, иллюстрирующий мысль — не каждый, кто выглядит чудовищем, на самом деле является таковым. Хотя герой порой совершает поступки, от которых может стать не по себе. Но и у этого есть логичные причины, грамотно прописанные автором. Как прочим персонажам, так и читателю предстоит разглядеть, что скрывается за внешней оболочкой. А она, как нередко это бывает, обманчива.

Порадовало не только внедрение в сюжет новых персонажей, но и то, что автор не забывает о старых, пусть и не дает им столько же времени, сколько раньше. В частности я об оборотне Юхе и лешачихе Линде. Как всегда, их линия полна романтики с примесью драматизма.

Язык и стилистика
В целом слог остался таким же выразительным, как и в прошлых работал автора. Единственное, у меня сложилось ощущение, будто он стал еще чуть плавнее. Темп текста улучшился, благодаря чему почти исчезли пробуксовки и подвисания в периоды описательных моментов.
Орфография, пунктуация, очепятки, стилистические неточности — ко всему этому подкопаться не выйдет. В плане грамотности книга на высоком уровне. Да и в принципе она на нем.
Ну и нельзя не упомянуть откровенные сцены, которые также давно являются визитной карточкой автора. Они по-прежнему лишены пошлости, пропитаны чувствами и вызывают отклик. Акцент на эмоциональной составляющей, а не самом процессе.

Атмосфера
Она мрачная, тягучая, похожая на омут. И не только потому, что действие книги развивается после катастрофы, превратившей окрестности Питера в болото с островками. Не только из-за наличия под боком леса, простым смертным в который лучше не соваться. Да и непростым тоже. Мрачный фон присутствует как внешний, так и внутренний. Помните ведь о внутренних конфликтах персонажей? Это источник давящего напряжения не меньший, чем все опасности внешнего мира.

Итоги
Могу смело рекомендовать роман как поклонникам творчества автора, так и новым читателям, которые предпочитают сюжеты, балансирующие на грани мрачняка и надежды. Сюжеты, основанные на сплетении мистики и мифологии. Полные проработанных персонажей, что развиваются вместе с историей. Единственное, возможно, не все будет понятно, если вы начнете знакомство с циклом именно с этой книги. Но чем не повод начать с самого начала? Ведь истории там не менее интересные. И придираться к чему-то здесь совсем не хочется.

Вердикт