Рецензия на повесть «На пути к вершине»
"О! Малая форма от Робина! Это что-то новенькое!"
Я мог бы начать свою рецензию с этих слов, и они даже были бы почти правдой, если бы не три факта:
1. Мы с Робином в прошлом году совместно написали ту самую малую форму (ни разу не пиар
)
2. О том, что Робин будет писать эту повесть, я узнал ещё давным-давно... Настолько давно, что тогда она планировалась маленьким рассказом на 15кз (но зная Робина и как у него "Некромант" из повести вырос в, собственно, "Некроманта" - ни разу не удивительно).
3. Я сам для этой повести дал Робину в пользование пару персонажей из моего пока недописанного романа (ни разу не тизер ).
Так что да, для меня это вовсе не новость.
И, тем не менее, я удивлён. В первую очередь тому, что Робин всё ещё умудряется меня удивлять, даже когда я едва не поабзацно слежу за процессом творения, на выходе всё равно получается что-то новое, необычное и финтующее ушами.
Итак, следует начать с того, что "На пути к вершине" - не самостоятельное произведение. Если бы я взялся выводить его формулу, то скорее всего это было бы (ага, делаю вид, будто пишу по наитию, а не тысячу раз переформулированную мысль): "Постмодернистский пародийный вбоквелл самофанфик". Во. Как-то так.
Пояснительная от бригады (буквально спёрта из примечаний к самой книге):
Внимание! Это крайне несамостоятельное произведение, являющее собой рассказ, написанный Пьяным Йожегом для Ильи Воронцова в рамках романа "Хроники придуманного завтра" ( https://author.today/work/165634 ). По задумке Йожега, рассказ является вольной фантазией на тему комикса "На пути к вершине", который можно найти в допах.
Этот факт изначально налагает некоторые особенности восприятия оной повести. Например тот факт, что с главным героем нас, в общем, не особо знакомят - мы знакомы с ним из "Хроник Придуманного Завтра", а местный, пародийный гипертрофированный вариант узнаётся по щелчку пальцев. Ну, это для читателей "ХПЗ" оно будет так. Для меня, например. Для новых же читателей, ручаться не могу, но, по моему скромному мнению, всё равно будет достаточно информации, хотя они, конечно, не получат всего смака - несколько шуток в духе:
И ещё пары подобных - и портрет складывается весьма аутентичный. Ну, имхо, как бы.
Второе, что следует отметить - сюжет повести строится вокруг вольной фантазии на тему комикса "На пути к вершине". И всё бы ничего, фантазия и фантазия, если бы не один нюанс: комикс крутится вокруг вопроса: "Где вы видите себя через 5 лет?" (читай: "Как ты представляешь своё будущее?"). И, погодите-ка, где-то я это уже видел... Ага! Сюжетообразующим (не путать с центровым) событием конфликта "Хроник Придуманного Завтра" является задание психиатра Илье написать эссе на тему своего будущего - те самые "Хроники Придуманного Завтра". Написание которых Илья перепоручает Пьяному Йожегу - который, по сюжету, и является автором этой повести. Таким образом само по себе существование повести и сеттинг её написания - шутка в шутке. Вещь в себе.
Вообще матчасть традиционно сильная сторона книг Робина - он умеет в деталях раскрывать свои миры с большой достоверностью, заставлять верить в них, и при этом делать это очень аккуратно и изящно - и этот случай не исключение. Сеттинг доносится не через какие-то пояснения и описания, а через сцены, действия и их последствия. Зомбиапокалипсис не случается где-то за кадром, как это нам обычно показывают в книгах и фильмах про зомби (что уже не тривиально - вспомните самые известные картины этого жанра: "Я - легенда", "Добро пожаловать в Зомбилэнд", "Ходячие мертвецы", - почти всегда мы встречаем героев в уже изменившемся мире, где зомби уже расхаживают по улицам. Навскидку могу вспомнить только "28 дней спустя", где катастрофа начинается в кадре, но справедливости ради - я не знаток жанра и смотрел относительно мало подобных картин, а читал и того меньше, так что выборка у меня не сильно репрезентативна) - катастрофа начинается буквально на глазах у героев и, соответственно, читателей, и новая реальность познаётся не из объяснялок, а из активных действий. Так, например, то, что зомби не выносят солнечный свет, герои не проговаривают в диалогах, не знают из канонов жанра, а узнают опытным путём, рискнув выйти на "разведку боем". Отдельно хотелось бы отметить презентацию сеттинга через постмодернистские шутки:
Да, деталь маленькая, для своих и вообще шутки для. Но тем не менее - тоже часть сеттинга.
Зато, вот что вообще не свойственно Робину, и чем он, соответственно, меня удивил - так это линейным сюжетом. Не луковицей, не зигзагом, не спиралью - прямой линией от начала к финалу. Вроде бы базовая вещь, но от этого автора неожиданно. Тем не менее исполнено всё на высшем уровне. Финал прямо мякотка. Да и вообще - огонь.
Персонажи тоже вышли очень верибельными и яркими - про Илью я уже высказался, но кроме него есть ещё три центровых героя. Макс "Туда-Сюда" - очень приятный персонаж, хоть и немного глупый, но милейший в своей наивности герой. Но ему простительно - он же карикатурный блогер и гик. И при своей глупости и наивности тем более забавно, что именно он мозг операции, ведь именно его знание поп-культуры часто помогает героям справляться с некоторыми задачами. Артём - ещё более забавное решение, ведь айтишник, который, по идее, должен быть мозгом операции, как истинный ботан, оказывается наоборот, практически главными кулаками их группы (главнее только Илья, но у него катана, а без неё много не повоюешь). Суровый парень идёт в разрез с типичным образом айтишника, что хорошо работает на запоминание и узнавание персонажа. Ну а Анечка душка, а шутка с её рабочей униформой вообще огонь.
И, кстати, не следует забывать об ещё одном важном моменте - ведь по сути это пародийный самофанфик, а в любом юморе важнейшую роль играет стиль, без хорошего смысла в этом жанре ничего не имеет смысла. И как вы уже могли убедиться по приведённым выше цитатам, со стилем и с юмором здесь всё тоже в полном ажуре. Причём как в авторском стиле, так и в речи героев, что немаловажно, ведь в хорошей комедии шутят, в первую очередь, сами герои.
Ну и, на десерт, мини-СПГС (для большого СПГСа всё-таки маловато места и событий в повести.
Мы стартуем в той точке, где Илья совершает самый эгоистичный поступок - отказывается от пиар-акции, рассчитанной на повышение популярности его группы (а для музыкальной группы любой пиар очень важен) и сбегает в Токио, попутно ссорясь и с девушкой и с отцом, а всё потому, что не хочет выглядеть глупо, снимаясь в одном видео с новым парнем своей бывшей девушки.
Другой центральный персонаж повести - тот самый новый парень бывшей девушки Ильи - трэвел-блогер Макс "Туда-Сюда", оказывается, в общем-то, в той же самой ситуации и поступает схожим же эгоистичным образом - сбегает от своей команды в Токио.
И какое же совпадение, что сбежав в один и тот же город с официальным населением 14 миллионов человек, и примерно таким же неофициальным, они сталкиваются в одном баре. (Ладно, это я шучу). В баре они пьют, вестимо, обсуждают ситуацию, и вот, когда они уже близки к тому, чтобы разойтись, Макс выдаёт одну мысль:
Эту мысль важно запомнить.
И когда два колобок-сана сталкиваются, приходит та самая кицунэ. Ну, то есть лиса. Ну, песец короче, только через букву "и", да и в центре вместо одной согласной две других.
В общем-то, хоть Макс ни разу не Танос, да и перчатки бесконечности у него нет, но ущерб от его щелчка случается вполне сопоставимый - все японцы разом превращаются в зомби. А пацаны сидят в баре. В японском самурайском баре. В центре Токио. В котором официально проживает 14 миллионов японцев, и неофициально ещё столько же.
Ну, короче, приходится нашим колобкам похватать мечи и встать за барной стойкой спина к спине, чтобы не быть сожранными, а заодно шашлыка под закусь нарубать.
В общем, общими же усилиями Илья и Макс выбираются из заварушки, а потом встречают Аню с Артёмом - таких же выживших - и решают вместе спасаться из передряги.
Волею судьбы и сюжета (ну и Робина Кровавого Штенье, разумеется), герои добираются до башни, на крыше которой их ждёт миллион долларов и вертолётик - и если первое абсолютно бесполезно, то второе - ключ к спасению, и начинается тот самый путь на вершину. И пока команда действует слаженно, всё идёт хорошо. До того момента, как они решают разделиться, чтобы пособирать лут, зомби ведь всё равно при свете не появятся.
Как оказалось - появятся, и Анечке (конечно же Анечке! А разве могли кому-то другому, если она единственная девушка в команде?), конечно же, делают нежный кусь за пальчик. И вот здесь встаёт вопрос, что будет альтруизмом, а что эгоизмом - с одной стороны, бросить члена команды на верную гибель, как предлагает Артём - тот ещё эгоизм. С другой стороны, взять её с собой, как настаивает уже успевший воспылать к ней романтическим интересом Макс, подвергая тем самым огромной опасности всю группу - эгоизм не меньший. Что самое интересное, сама Анечка участия в споре не принимает, отдавая свою судьбу на откуп товарищам, что тоже своего рода эгоизм.
В итоге Анечка всё-таки остаётся в группе, и путь к вершине продолжается. До тех пор, пока финальный босс - главзомби Ивамото - не взывает к сидящей в Анечке заразе, и она не сбегает, чтобы не напасть на своих товарищей. И тут Макс кидается за ней, по сути, бросая товарищей, которые, вообще-то, с бандой зомбаков махаются. Что приводит, в общем-то к предсказуемым последствиям: Анечка обращается, Макс погибает, а Артём оказывается укушен, и чтобы не повторить судьбу Анечки сигает из окна. А что Илья? А Илья поднимается на вершину и видит вертолёт.
Так какая же управляющая идея? А идея простая: "Если каждый будет тянуть в свою сторону, то ничего не получится, ведь только вместе можно дойти до вершины".
Вот. Как-то так. До скорого=)