О "Калевале" и ее антигероях: впечатления

В начале лета пришла в голову мысль окунуться в мир классической эпики древности, чтобы вдохновиться перед написанием нового романа. Решила начать с «Калевалы», финского эпоса, который в годы студенчества, когда проглатывала запоем эпические произведения, был мною пропущен. При простом, живом и доступном языке «Калевала» написана настолько мощно и сильно, что, планируя прочитать одну руну, не замечаешь, как пролетает время, и одолеваешь сразу половину поэмы.

В «Калевале» - пятьдесят рун, наполненных магией, волшебством и очарованием обожествленной природы в равной мере, как и несправедливостью, злобством, коварством и отвратительными поступками главных героев – богатырей Вяйнямёйнена (который «старый, верный»), Лемминкяйнена (который «веселый»), Ильмаринена (который «кователь»).  Познакомившись с героями в первых рунах и постоянно сражаясь с желанием бросить эпос по причине отсутствия победы добра над злом, я дочитала до конца, отчаянно пытаясь найти ключ к разгадке «Калевалы», не заглядывая в литературные обзоры и подсказки критиков. 

Итак, что понравилось? Очевидно и бесспорно – магия. Магия финов настолько крута, что ее дыхание ощущаешь всей кожей. Многие народные сказания в своей основе черно-белые, но «Калевала» пестрит всеми красками и оттенками, и то, что кажется черным, по мере углубления в текст, оказывается еще темнее. 

Чтобы доказать свою правду, крутость, силу и т.д., герои «Калевалы» (я бы сказала – «антигерои») не размахивают мечами, они поют песни и играют на волшебных инструментах (например, сделанных из головы гигантской щуки). Их песни – самые настоящие магические заклинания, где природа подчиняется человеку, и даже боги послушно приходят ему на помощь. Наслать на обидчика туман или превратить непокорную женщину в чайку – легко. Все описания магических действ читать очень интересно, потому что ты никогда не угадаешь, ни к чему они приведут, ни каким способом будет «маговать» герой (вернее, антигерой) в той или иной ситуации. Непредсказуемость удерживает внимание, обеспечивая рунам особую глубину. 

Как и в любой эпической саге, здесь представлена своя версия происхождения мира, людей, природы, первоэлементов. Например, поражает фантазия происхождения железа. 

Цепочка такая. Из левого колена верхновного бога Укко появились три девицы с полными грудями, из которых вытекало молоко. У одной девы молоко черное (родилось мягкое железо), у второй – белое (сталь), у третьей – красное (некрепкое железо).  Упав на болото, капли смешались просто в железо. Далее железо хочет познакомится с братом – Огнем, но Огонь его ранит, и железо в страхе прячется под болотной водой, меж корней деревьев. В болоте железо какое-то время живет, но ему там не нравится, потому что его давят дикие звери, медведи и волки, которые «топчут болото».  Остатки железа в звериных следах находит кователь Ильмаринен и, пожалев железо, берет его в свой дом, кузницу, где хитростью уговаривает лечь в огонь горнила, чтобы стать мечом для мужчин и застежками для женщин. В кузнечном огне железу не нравится, оно просит кузнеца спасти его от терзающего пламени, и тогда Ильмаринен заставляет железо принести сильнейшую клятву, чтобы оно никогда не ранило свое племя. Чужих, надо полагать, можно. 

В противостоянии своих (Калевала) и чужих (Похъёла) – вся соль Калевалы. Если обобщить, то сюжет получается весьма камерным, но с космогоническими вкраплениями. Один род – дом героев - постоянно «докапывается» до второго, который почему-то выставляется местным мордором, но на стороне которого – вся симпатия, потому что нельзя сочувствовать агрессорам, коими являются богатыри Калевалы. 

Про богатырей. Самый крутой (по магической силе) – Вяйнямёйнен. Он же самый хвастливый, злобный, меркантильный и особенно отвратительный. Знакомство с ним начинается с руны, где богатырь – уже глубоко дряхлый и древний – ищет себе жену, чтобы она мела у него в доме и грела его старость. Исходя из каких-то своих народно-эпических мотиваций, непонятных современному человеку, Калевала глубоко осуждает девиц, отвергнувших Вяйнямёйнена (при этом, о любви речи нет, жены ему нужны «для статуса»).

Все женщины, отвернувшиеся от старика, закончили плохо. Собственно, сюжет Калевалы строится на том, что старый Вяйнямёйнен очень хотел жениться на деве из Похъёлы (соседняя земля, «Мордор», где только зло, но есть красивые девицы), и не сумев добиться девы сам, подбил на женитьбу друга Ильмаринена. Простодушный Ильмаринен, пожалуй, единственный, который вызывает симпатию из героев «Калевалы», но и то - до поры, до времени. Где-то в середине поэмы читатель узнает, что жена Ильмаринена из Похъёлы, которой тот сумел добиться, построив хозяйке Похъёлы волшебную мельницу (крышку Сампо), каким-то образом умерла, и ему срочно нужна вторая жена – ее сестра. Умыкнув девицу на этот раз силой, Ильмаринен до дома ее не довез. Устав от отчаянных воплей протеста, он превращает девицу в чайку, а сам идет с Вяйнямёйненым на Похъёлу войной, чтобы отобрать у процветающих соседей волшебную мельницу, которую сам же и сделал. 

Третий богатырь, Лемминкяйнен, - плут и дурак, недаром его в рунах так и называют: веселый. Его бы даже можно было бы сравнить с нашим Иванушкой по простодушию, если бы не злобный, вспыльчивый нрав финского героя. Лемминкяйнен убивает хозяина пирушки Похъёлы только потому, что тот не пригласил его на праздник и грубил ему, когда Лемминкяйнен приперся без приглашения. Сей богатырь несколько рун подряд добивался местной красавицы, которая замуж не хотела, а хотела гулять, но заставив ее жениться на себе, очень скоро забывает о жене, увлекшись красавицами из Похъёлы. Очевидно, что и Лемминкяйнен – не мой герой.

Про женщин Калевалы. Несмотря на то, что сюжет Калевалы строится вокруг попыток богатырей обзавестись женами-красавицами, ни одна девица идти замуж добровольно не хочет. Они плачут, сопротивляются, предпочитают превратиться в рыбу, лишь бы не достаться мужу. Любовь Калевалы – весьма плотская и представлена, по большей части, увеселениями и похождениями Лемминкяйнена по чужим женам и девицам из соседних деревень. Все брачные союзы героев быстро разваливаются (жена умерла сама, ее убили, муж превратил в птицу и т.д.), и женщина всегда виновата. В общем, обидно за женщин Калевалы. 

Однако стоит отдать должное «Калевале» в том, что поэма не выставляет своих героев абсолютными победителями, и в этом заключена сила морально-этической стороны финского эпоса. Тот же Вяйнямёйнен, проиграв, не гнушается побранить себя и поучить молодежь собственным примером – мол, вот так, как я сделал, не делайте. К середине эпоса уже понимаешь, что, когда руна начинается словами «на полу сидел ребенок», значит, тебя сейчас будут поучать, потому что ребенок, сидящий на полу, выдает наставления с видом опытного гуру. «Устами ребенка глаголет истина» - это, явно, из «Калевалы».

При всем богатстве образов, поэтичности, красоте слова и волшебной, магической атмосфере Калевалы, представляется, что нынешнему поколению так же трудно понять данный эпос (в частности, мотивацию и поступки героев), как поколению наших родителей трудно понять интернет-цивилизацию современности. 

Стоит ли читать «Калевалу»? Несомненно - в любом возрасте, в любое время и в любом месте.