Вавилон

Кинолента вышла в конце 2022 года и обещала стать чуть ли не событием десятилетия. Тихо утонув в прокате, получила смешанные отзывы и скоро забудется. Но хочется написать об этом кино пару строк. Потому что фильм, при всех своих недостатках, недооценен.

Авторское лирическое отступление. В эпоху постмодерна подобное кино воспринимается как скучная хрень. Непонятно зачем его вообще выпустили сейчас, фильм прекрасно вписался бы в десятых годах или в конце двадцатых, встав на один уровень с шикарным «Однажды в Голливуде» как предыстория. Режиссер это прекрасно понимал и следовал изложенным в картине критериям завоевания популярности, но не получилось, не срослось. Задуманная эпитафия переломного периода в кинематографе останется в памяти стерильным продуктом. Фильм я ждал. Задумчиво курил после просмотра, понимая, что того отклика, который хотел получить автор, не будет.

Итак, собственно, сам фильм. Заканчиваются ревущие двадцатые прошлого столетия, киноиндустрия представляет из себя черно-белое немое кино. Яркая энергетика первых сцен заставит ханжей сблевануть и разнести экран, останутся самые стойкие. Контраст между выпускаемым продуктом и работой над ним за кадром ошеломительна — смерть на съемочной площадке в порядке вещей, виски льется рекой, бодрящие белые горы лихо исчезают в ноздрях. Настолько плохо, что даже хорошо, калейдоскоп действующих лиц огромен, теряется в закоулках клипового мышления.

Поэтому картина начинает фокусироваться на трех главных персонажах, постепенно увеличивая темп повествования и сгущая краски в темный спектр. В кино приходит звук и это ломает летящую птицу, заставляя ее камнем рухнуть на землю. В это время в фильме появляется многогранность, но ее сложно увидеть, слишком большой массив давит на органы чувств, задействуя все без исключения.

Зрителю становится невозможно сконцентрироваться на диалогах, понять смысл, заложенный между строк. Подобные фильмы — уже упомянутый выше «Однажды в Голливуде», а также в список легко добавить «Авиатор» и «Манк». «Вавилон» не позволяет отдохнуть в раздумьях, пытаясь оправдать завяленную эпичность и это становится проблемой. Герой Брэда Питта называет формулу популярности, но уже не вывозит требования новой эпохи — как и кино.

Последняя часть фильма как на ускоренной перемотке с кромсанием пленки монтажными ножницами. Цветокор становится серым, мрачным, отталкивающим. Время беспощадно и каждой истории есть конец. Режиссер последовал заветам Шредингера, справившись и нет. Вопросов остается больше, чем ответов. Удивление легко трансформируется в раздражение и кадры всех задравшего «Аватара» в карусели кадров в конце лишь добавляют гнева. А чего режиссер аниме не напихал, а?

Эпохе золотого века кино почти сто лет. Тогда задавались мировые стандарты, которые мы и сейчас видим на экранах раз за разом. За этим интересно наблюдать, как переход от черно-белого немого кино с титрами к цветному звуковому отбросил индустрию на десятки лет назад, разрушил карьеры некогда великих актеров и актрис и как родились новые звезды. Трехчасовой фильм (затянутый ли?) постарался откусить кусок пирога культовости, но пасть оказалась недостаточно широка.

Многие критики записывают в минусы кино хаос и откровенность. Подобное ханжество удивляет, тем более что в самой киноленте есть эпизод, где чрезмерное морализаторство противопоставляется бурлеску водевильных прошлых лет. И красной нитью через весь фильм пролегает сцена безликой толпы, диктующей что и как делать профессионалам, которые занимались этим всю жизнь. Субъективно, конечно же.

Смотреть или нет, решайте сами.