Франкенштейн дель Торо - этетика на грани. Эссе.
Автор: Ксения РодионоваДавеча оценили мы последнее творение господина дель Торо. Оставило приятное послевкусие от пограничного "нравится" и "какой бред".
Если зритель жаждет логики в мотивах и действиях выдуманных личностей на экране, то пусть смело проходит мимо. Логика действий и мира уехала в отпуск вместе с адекватностью Кодзимы. Зато Мэтр дель Торо щедро отсыпал нам эстетики.
История Мэри Шелли в очередной раз воплощена с очередным авторским взглядом. И взгляд этот хорош, да смотрит под непривычным углом. Не буду оценивать актерскую работу, она достойная, местами вызывает вопросы, местами красивая, местами нелепая. Режиссер умеет ставить кадр и актеров в нём, умеет дать задачу для исполнения.
Меня больше привлекли следующие аспекты:
- Визуальные решения. Картины Гильермо всегда насыщены будоражащими образами, сливающими в одну чашу прекрасное с отвратительным и безобразным, оставаясь при этом в какой-то степени абсурдно целомудренными. Даже размозжённый череп не выглядит реалистично отталкивающим - ты понимаешь, что это театр. Именно театр. Для меня его картины всегда оставались спектаклем на экране, его прелесть в том, что он не пытается выйти к этой пресловутой реалистичной достоверности. Вот и здесь: искусственная кожа, броские кричащие цвета, фейерверки взрывов, башня Саурона посреди Средиземья, слизериновские фрески, архитектура кадра от Вильнёва. Меня впечатлила игра с цветом. Противопоставление матери в красном - вечной жертвы и невесты брата в зелёном - той, что берёт ответственность за свою судьбу в свои же руки. Неоновые цвета создания. Светлый и тёмные цветотипы братьев. А костюмы! Костюмеры отыграли на все деньги. Никакой исторической достоверности, но сколько экспрессии в тканях, фактурах, паттернах узоров. Летящие плащи, пышные вуали, тяжелые меха. Всё это в широких пространствах. В кадре практически нет клаустрофобных мест, всё летит ввысь или вдаль. Оператору, кстати, тоже сказали играть на всё, и он отыграл!
- Речь персонажей. Это второй аспект, что меня сначала выбесил, а после зачаровал. Все, абсолютно все (!) говорят так, будто читают цитатник великих изречений. Они играют театрально. В них нет правдоподобия, в них не веришь, как подобает верить в кино, они отчуждены друг от друга и от зрителя. Каждый персонаж - это отдельный космос, который не соприкасается с соседним. Я пока не разгадала авторскую задумку в таком решении, но она определенно есть, как мне видится. Сомневаюсь, что то случайная оплошность. И вот уже к середине, постигнув темп, втягиваешься в неспешный пафос диалогов.
Несмотря на наличие активных и даже истерически заряженных сцен, фильм очень тягучий. Он погружает в пучину и медленно выносит на берег к финалу. Крайне маловероятно, что он подарит драйвовый кайф от просмотра. Это скорее изобразительное искусство, чем аттракцион на один вечер.
Несколько кадров для наглядности:
1) Цвета, постановка кадра с разделяющим мира каналом в центре, колонны в подземелье.
2) Виктор носит цвет матери, как напоминание о своей клятве (там ещё много алых и бордовых деталей).
3) Гамлет? Ты ли это?
Какой здесь контраст цветовых схем красивый!
