Роберт Говард и его вклад в художественную литературу

Автор: Сергей Высокополянский

Сегодня популярность Роберта Ирвина Говарда, особенно на Западе и в России 90х - неоспорима: он на протяжении долгих десятилетий остается одним из наиболее издаваемых фэнтези-писателей; его персонажи и миры дали жизнь множеству проектов в кинематографе, комиксах и компьютерных играх — в основном его помнят как создателя Конана-варвара и Соломона Кейна, а также как друга и ближайшего единомышленника одного из самых прославленных авторов в жанре ужаса, Говарда Филлипса Лавкрафта. Но эта известность сопровождала изобретательного техасца не всегда.

«Я предпочитаю джаз классической музыке, Конан Дойла — Бальзаку, стихи Роберта Сервиса сочинениям Джорджа Сантаяны, боксёрский поединок — лекции по искусству», так писал Роберт Говард в письмах своим друзьям. 

Внутренняя и физическая сила и явная неприязнь к «цивилизованности» которой всегда сопутствуют лживость, хитрость, подлость, продажность - были характерными чертами в творчестве писателя, известного сейчас в большей степени благодаря историям о воине Конане-Варваре. 

Не получивший высшего образования, Говард тем не менее стал успешным литератором за счёт самообразования и таланта. 

Его литературные герои Кулл, и Конан — это ода честным мускулам, не знающим лжи и прямолинейно пролагающим себе дорогу. 

Стычки с хулиганами, да и в целом жизнь в Техасе начала 20 века, раскрыли перед ним вездесущность зла и врагов в мире и научили его ценности физической силы и необходимости насилия, когда другого выбора нет.

Добро должно быть с кулаками. 

Первоначальные рассказы о перестрелках, линчеваниях, междоусобицах и индийских набегах показали его отчетливо техасский, суровый взгляд на мир. И в дальнейшем лейтмотивом его произведений станет то, что зло можно побороть только твердой рукой.

Август Дерлет писал: «В рассказах о Соломоне Кейне, Бране Мак Морне, короле Кулле и Конане есть, возможно, самые кровопролитные сцены, нежели чем в любых произведениях 1930-х годах». 


Лео Грин в своей книге The Reign of Blood характеризует работы Говарда как «темный антропоморфизм». Недруги у Говарда - это не просто соперники или оппоненты, а источники настоящего зла, и их можно и нужно ненавидеть. Тем самым, можно сказать, что Говард заложил в современно фэнтези устойчивый штамп злодеев или целых народов, мотивы и чувства которых вторичны по отношению к тому, что они творят, и кроме ненависти к ним невозможно больше ничего испытывать.

Говард писал очень много и в разных жанрах - от вестерна до хоррора, от фэнтези до историй про бокс. 

Сегодня Конан остается одним из наиболее узнаваемых и коммерчески успешных брендов сувенирной индустрии (полиграфия, изображения на одежде, брелоки и др.)

Роберт Говард и сам профессионально занимался боксом, да и в целом он всегда уделял большое внимание своему физическому состоянию. 

Был ли Говард тупым и примитивным человеком? 

Нет. Он просто родился не в своё время. 

Был ли Говард интеллектуалом? 

Пожалуй. Но это был интеллектуал несколько необычного и противоречивого типа. 

С одной стороны это крутой южанин, уважающий решение вопросов силой и всегда вооруженный двумя револьверами, с другой стороны - вдохновенный писатель, увлекающийся другими мирами, волшебством, древними цивилизациями, и глубоко размышляющий об окружающей действительности, поэт, любитель древней истории и знаток мифологии и эпоса. 

Любовь к чтению и прирождённый талант писателя, побудили в Говарде желание и самому стать писателем.

Уже лет с девяти он начал писать разные истории, по большей части исторические фантазии о викингах, арабах, завоеваниях, походах и кровавых битвах. 

Авторами, которые особенно сильно повлияли на творчество Роберта, были Джек Лондон, Редьярд Киплинг и Томас Балфинч (составитель антологий по классическим мифам и легендам.) 

У Говарда была отличная память, он часто удивлял друзей своей способностью рассказывать по памяти огромные отрывки стихотворений, которые он до этого прочёл всего один-два раза.

Одновременно с написанием рассказов Говард и сам писал и стихи. Он написал более 200 стихов, которые часто публиковались в журналах. Эти придало последующим рассказам писателя свойства «прозы в стихах», наполнив завораживающими яркими образами и внутренней силой.

"Боб два пистолета" 

«... а в отдалённых регионах, до сих пор сохраняются племенные традиции грубой человеческой жизни и насилия, действует своя «правовая» система. Спорные вопросы зачастую решаются поединками или дуэлями. Говард настолько привык к насилию, что едва верит мне, когда я говорю, что на Востоке нет драк на публике, кроме как в трущобах и бандитских районах». 

Г. Лавкрафт, письмо Дж. В. Ши, 22 декабря 1932 года


Обнажды Говард написал отзыв о рассказе Говарда Лавкрафта «Крысы в стенах», опубликованного в Wierd Tales. Лавкрафт ответил и вскоре между ними завязалась переписка, которая продолжилась до конца жизни Говарда. Как следствие, Роберт Говард быстро стал членом «Круга Лавкрафта», группы писателей и друзей, связанных корреспонденцией через Лавкрафта, обменивающихся мнениями, идеями и поощряющими друг друга на писательском поприще. Говард получил прозвище «Боб два пистолета» и в течение нескольких последующих лет внёс немалый вклад в развитие лавкрафтовских «Мифов Ктулху».

Переписка продолжалась вплоть до смерти Роберта Говарда в 1936 году.

Два легендарных писателя Роберт Говард и Говард Ф. Лавкрафт обменивались длинными письмами, наполненными поэзией и мыслями о жизни и философии, поддерживали друг друга в творчестве. 

В этих письмах они обсуждали не только профессиональные темы, но и вели беседы о других вопросах истории и философии. Так что тот кто думает, что Говард был примитивным и склонным к насилию человеком - ошибается. У него просто был свой, прямолинейный взгляд на мир. 

Лавкрафт был за цивилизацию и отстаивал идею о том, что цивилизация это благо для человечества, а Говард к прогрессу относился плохо и принимал его в штыки. Он ставил на первое место «доисторические» и «варварским» проявлениям человеческой жизни. В одном из своих рассказов Роберт резюмировал свою позицию: «Варварство — естественное состояние человечества. Цивилизация противоестественна. Это прихоть обстоятельств. И варварство всегда должно в конечном итоге восторжествовать». Несмотря на различия во взглядах, Лавкрафт и Говард тепло относились друг к другу, а смерть Роберта сильно повлияла на американского мастера ужасов.

* * *

«Любитель более простого, более древнего мира варваров и первооткрывателей, когда храбрость и сила занимали место изощренности и стратегии и когда выносливая, бесстрашная раса сражалась и проливала свою кровь, не прося пощады у враждебной природы. Все его истории отражают эту философию, проистекающую из витальности, которую можно найти лишь у немногих его современников. Всегда будучи сторонником искренней и напряженной жизни, он не случайно напоминал собственного знаменитого персонажа — неустрашимого воителя, искателя приключений и покорителя тронов, Конана-Киммерийца. Утрата его в возрасте тридцати лет является трагедией первой величины и ударом, от которой литература в жанре фэнтези не скоро оправится».

Так писал Г. Ф. Лавкрафт в некрологе, опубликованном в сентябре 1936 года в Fantasy Magazine


Насколько точна эта оценка роли молодого писателя из техасской глубинки, так рано и так трагически ушедшего из жизни?

Почему, несмотря на простые сюжеты рассказов, без всякой философии, без глубокой морали, дилемм и сложных вопросов, Роберта Говарда помнят и читают и сейчас, почти через 100 лет после его смерти? 

Что он такого сделал для литературы, что десятки авторов написали сотни книг - продолжений начатой Говардом саги о Конане? Почему сам Майкл Муркок внёс роман "Час Дракона" Р. Говарда в сотню лучших по его мнению книг написанных в жанре фэнтези?

* * *

Журналы платили авторам совсем немного и поэтому Роберт совмещал литературу с постоянными подработками: от газеты местной нефтяной компании до продавца в аптеке. Он в разное время был - почтовый служащий, стенографист, геодезист, продавец газировки. 

Несколько лет Говард жил в таком бешеном темпе, работая весь день, ночью он сочинял фантастические рассказы. 

Конечно, времени на творчество катастрофически не хватало. С момента первой публикации в Weird Tales финансовые дела шли на лад, но выплаты не могли покрыть расходы. 

А вскоре началась Великая Депрессия и журнал Weird Tales прекратил своё существование. 

А у Говарда была больная мать и денег на её лечение часто не хватало. 

* * *

Говард был очень плодовитым писателем и в течении нескольких лет он создал ряд героев — техасца Эль Борака, ковбоя Стива Эллисона, пуританина Соломона Кейна, а также последнего короля пиктов — Брана Мак Морна. 

Ещё один герой, тоже довольно значимый в творчестве Говарда - Джеймс Эллисон — техасец-инвалид, который вспоминает свои прошлые жизни, в том числе и Хайборию, тем самым связывая воедино исторические и вымышленные эпохи.

Истории о Брекенридже Элкинсе, написанные в сатирическом ключе, схожем с произведениями о моряке Костигане, повествовали о гипертрофированной, карикатурной версии самого Говарда. Также Роберт продал несколько «острых» историй, которые в то время считались мягкой порнографией, но по нынешним меркам это всего лишь невинные романтические рассказы.


1926 году Роберт Говард отправился в Браунвуд, в колледж — на курс бухгалтера-счетовода. Здесь он принялся за написание работы, которая станет самой важной в его карьере. Ей он посвятил примерно год, продолжая, разумеется, писать и другие рассказы. Сдав экзамены, он закончил это произведение, назвав его «Королевство теней». Этот труд стал настоящим экспериментом над жанрами — объединив элементы фэнтези, ужасов, мистики и мифологии с исторической романтикой, боевиком и темой холодного оружия, Говард создал конструкцию, никогда не существовавшую ранее, новый стиль прозы, который позже стал известен как «меч и магия». Когда история вышла в свет в августе 1929 года, она произвела эффект разорвавшейся бомбы, вызвав огромный восторг у читателей, ведь ничего подобного на тот момент ещё не было. 

1930 году начался «кельтский период» творчества писателя, во время которого он заинтересовался историей кельтов и собственным ирландским происхождением. Он слегка подучил гаэльский и выдумал героев-ирландцев — Турлофа О'Браена и Кормака Мак Арта. Немного позже он обратился к своей первой любви — пиктам. В это же время к большому восторгу Говарда появился новый журнал — «Восточные истории» («Oriental Stories», позднее «Magic Carpet»), где он мог издавать ранее невостребованные сюжеты: о различных исторических эпохах, битвах, что происходили тогда, и экзотическом мистицизме. В течение четырёх лет существования журнала Говард написал истории, которые могут поспорить с его лучшими произведениями о Конане по своему размаху и великолепию. К сожалению, в связи с Депрессией журнал был закрыт

* * *

В начале 1932 года, Говард совершал одно из своих частых путешествий по Техасу и в месте под названием Фредериксбург, в дождь, наблюдая за угрюмыми холмами, окутанными туманом, он выдумал страну под названием Киммерия — чрезвычайно суровый северный край, родину грозных варваров. Вскоре он написал стихотворение с одноименным названием. Примерно в это же время Говард придумал и Конана.


По возвращении домой писатель развил идею, породив новый мир — Хайборийскую эру, наполнив его разнообразнейшими странами, народами, чудовищами и магией. Говарду нравилась история, и он любил писать исторические рассказы. Однако серьёзные исследования по предмету требовали слишком много времени, ибо Говард не желал допускать лжи и неточности. Хайборийская эра, чьи разнообразные декорации были схожи с настоящими местами и историческими эпохами, в то же время не являясь ими, позволили автору писать псевдоисторические произведения, избавившись от критики всяких специалистов по древней истории. 


Говард тщательно проработал свой мир и написал эссе под названием «Хайборийская Эра», где выдуманный им мир был подробно детализирован, нарисовал два эскиза карт и добавил текст под названием «Заметки о различных народах Хайборийской эры». 

* * *


Жизнь Роберта Говарда закончилась трагически, так же как у одного из его любимых героев Мартина Идена. 

Его мать была очень плоха и её положили в больницу, где она впала в кому. Утром 11 июня 1936 года, ранним утром Роберт Говард узнал, что его смертельно больная мать уже не выйдет из комы. Тогда он сел за печатную машинку и написал последние в жизни строки:


All fled, all done, so lift me on the pyre;

The feast is over and the lamps expire.


Исчезло всё. Закончен труд печальный.

В костёр меня внесите в погребальный.


— после чего вышел из дома, сел в автомобиль, достал из бардачка пистолет и выстрелил себе в голову. Быстро выбежавший отец вместе с другим врачом попытался помочь, но сделать уже ничего было нельзя. Мать Говарда пережила его лишь на несколько часов.

Так Роберт Говард, поддавшись порыву эмоций, оборвал свою жизнь, не узнав, какой крупной фигурой для жанровой литературы станет его творчество.

Роберт Говард, прожившего всего 30 лет, но сделавшего неоценимый вклад сразу в несколько литературных жанров: фэнтези, хоррор и приключенческая проза.


Можно с полной уверенностью сказать, что Говард является отцом-основателем "героического фэнтези". 

А это не мало! 

Может быть по современным меркам, на общем фоне сотен авторов пишущих фэнтези, его рассказы и могут показаться слишком простыми и даже примитивными. Но зачем усложнять то, что и так понятно? 

Говард создал основные атрибуты и штампы этого жанра - одинокий герой путешествует по разным землям, регулярно сражается, обзаводится друзьями, врагами, попадает в разные переделки, кого то спасает или кому то мстит и так далее. 

Архетип Конана-варвара прочно поселился в умах читателей и писателей - благородный дикарь, который вихрем проносится по миру, компенсируя недостаток знаний твердой рукой и сообразительностью. 

Знаменитая цитата Говарда:

"Образование тоже… может порой пригодиться, только оно никогда не заменит здравого смысла." 

* * *

Кто то конечно, может выразить сомнения в художественной ценности рассказов Говарда.

Но в чём вообще заключается художественная ценность того или иного произведения?

Кто может ответить на этот вопрос? 

В количесте патетических диалогов? В огромном количестве терминологии или шелухе красивых слов? Кросноречии персонажей? (которые у некоторых авторов говорят либо как в средневековом театре, либо так что их с такими диалогами упекли бы в психушку)

В чём же всё таки художественная ценность книги? 

В бесконечной попытке решить какие то "вечные", но маловразумительные вопросы на тему: Что делать? Кто виноват? Быть или не быть? В чём смысл жизни? Как мне жить дальше, после 5 лет каторги? Зачем этот гад похитил принцессу? А может быть "он" (дракон, колдун, король) не такой уж и злодей?


Герои Роберта Говарда решали свои вопросы и проблемы наиболее простым и быстрым способом как оно и нужно делать в реальной жизни, ибо пока ты будешь думать над тем что правильно, а что нет - тебя либо застрелят, либо зарубят, а принцессу изнасилуют или съедят.


Бульварщина? Да. Сам Говард любил читать именно бульварщину. И по сегодняшнее время люди предпочитают, так называемую бульварщину, потому что хотят отдохнуть и получить удовольствие от чтения, приятно провести время, а не продираться с трудом через завесу заумных слов и авторских рассуждений о том, что такое хорошо и что такое плохо. 

Людям не нужна мораль в книгах. И это не потому что 90% читателей тупые, простые, примитивные люди.

Нет. Просто они и так знают что такое хорошо и что такте плохо, а мораль у каждого своя и людям не нужно черпать мораль в книжках авторов, которые излагают всё настолько путанно, что создаётся впечатление, что они и сами только ставят вопросы, на которые либо нет ответов, либо ответы настолько простые, что там и думать то не о чем.

А чаще такие сложные "авторы - интеллектуалы" просто переливают из пустого в порожнее, но настолько всё усложняют, что создаётся впечатление некоего глубинного смысла и идеи книги в которой только пустота или полу бред. Когда слишком много всего, то не понятно где и что. Много слов, но мало сути. 


Некоторые авторы (те которые поумнее или попроще, что часто одно и то же) излагают в своих книгах простые и всем давно известные истины, но за счёт словесной эквилибристики, делают это так мутно и туманно, что их признают чуть ли не миссиями и неоспоримыми талантами. Называют гениями! 


А нужно ли это - излагать простые мысли сложно?

Зачем? Чтобы читатель мог подумать? Но если читатель думает над и так всем понятными вещами (просто изложенными очень запутанно и витиевато) - это не говорит о том что читатель умный. 

Это или "эрудит и интеллектуал" без особого ума или тот кому просто делать нечего, кроме как решать надуманные проблемы, высосанные авторами из пальца и написанные не пером, а куриной лапой на песке. 

Поди ка, разберись что там какой то очередной "Борхес" хотел сказать? Может и ничего, а может что то такое, что и так известно или попросту на хер никому не нужно? 

Есть такое старое выражение - Будь попроще и люди к тебе потянутся. 

Может быть поэтому Роберта Говарда любят и читают миллионы? 


Конечно же есть и те, кто скажет, что Говард - это бульварщина! Примитив! Чтиво! 

Пара тысяч читателей, называющих себя интеллектуальной элитой против 200 миллионов тех кому нравится Говард. 

Естественно что эти пара тысяч, считающих себя "небожителями" назовут все 200 миллионов - быдлом, взяв за основной показатель НЕ элитарности произведений, как раз то что они нравятся большинству. Раз нравится всем - то попса! 

А мы элита, мы читает такое (!!!) что сами даже не вполне понимает о чём там речь и зачем это написано! Во какие мы умные! 


Ну и ладно. Есть ещё одна пословица :

- Если ты плюнешь в народ, народ просто утрётся, а если народ плюнет в тебя - ты утонешь! 


Лучший же показатель это время. 

Роберта Говарда помнят и читают до сих пор, через 100 лет после его смерти, а "глас вопиющих и протестующих в толпе" интеллектуальных снобов - не слышен. 


* * *

Так в чём же заключается основной вклад Роберта Говарда в мировую литературу? 

В начале прошлого века, авторы фантастики писали о чем угодно, но только не о выдуманных Средиземьях. Идея иного мира, в котором будет разворачиваться действие сказочной эпопеи и героических приключений, была для литературы чужда. 

Были конечно "Утопия" Томаса Мора и Город Солнца, были Роджер Бэкон и Компанелла, были "Гаргантюа и Пантагрюэль" Франсуа Рабле, был Гулливер Свифта - но это была по большей части философия и сатира. 


А мы сейчас говорим о художественной литературе. В частности о фантастике 

И Эдгар Райс Берроуз и Герберт Уэллс и прочие патриархи фантастики, уходили в своих книгах от реальности в далекие, чужие и неизвестные миры. Но миры эти были вполне реальны. При всей своей фантастичности и множестве выдуманных существ, это были вполне существующие - Марс, Венера, Луна или Земля далекого будущего...


Другие писатели придумывали страшные мистические и приключенческие сюжеты, но для реализации этих сюжетов, они либо помещали своих героев в малоисследованные уголки Земли, или в обычный мир Земли присылали "откуда то" всякие непонятные темные силы. 

Так же поступал вначале и Роберт Ирвинг Говард. 

Например в циклах своих рассказов о Соломоне Кейне и других, он отправлял своих героев то в неиследованные уголки Африки, то в путешествие по дебрям Амазонки, то по каким то другим неисследованным, а потомв таинственным местам.

Это была общяя тенденция развлекательной литературы.


И вот тогда то, именно Роберт Говард шагнул дальше всех по жанровой дороге. Он соединил фантастические декорации и реальный мир. 

Он отправил своего Конана в далекое прошлое Земли. Прошлое которого никогда не было и Земли которой никогда не существовало 

Он смешал реальную и придуманную мифологию и оживил это всё в своей личной Вселенной, задолго до того как профессор Джон Рональд Руэл Толкин придумал своё Средиземье и благоустроенную нору в Хоббитании. 

(Хайборийская эра написана в 1932 году, а Сильмариллион дописан и издан только в 1977)


Да. Роберт Говард первый создал для своего героя Конана новый мир. Отдельную Вселенную никак не связанную с нашим миром или с нашим временем.

Это земля "где то там". Мир которого нет.

Так начинался жанр героического фэнтези. Фэнтези меча и колдовства.


Несколько рассказов Роберта Говарда напечатанных в американских журналах «Oriental Stories», «Amazing Stories», «Weird Stories» создали по сути новый жанр - героическое фэнтези.


Именно подражания циклу про Конана и его бесчисленные продолжения, фактически создали поджанр «героического фэнтези» или «фэнтези меча и магии». 

Фактически заложенный Говардом канон жанра остаётся единственным, с которым работают фэнтези-авторы.


Разумеется, не все авторы фэнтези подражают Говарду, и наряду с талантливыми подражателями и эпигонами «продолжающими традиции» Говарда, существует немало авторов другого фэнтези. Это авторы спорящие с каноническим или "конаническим" подходом к жанру, пытающиесч найти другой подход, спорящие с сагой о Конане и опровергающие её. Есть и те кто смеётся над штампами саги и даже те кто смотрит на всё под другим углом. Но все они не могут вырваться из-под влияния заложенного в повестях Говарда о Конане стандарта жанра. 

А книг продолжений саги о Конане написано уже сотни. 

Роберт Джордан написал семь книг про Конана. 

Пол Андерсон написал роман "Конан и Небесная секира" 

Стив Перри, Спрэг де Камп, Ник Перумов - все они начинали с книг про Конана. 

Тонгор из романов Лина Картера - простая копия Конана. 

Русский Мрак Юрия Никитина это обрусевший Конан. 

Элрик из Мелнибонэ Майка Муркока это просто Конан наоборот. 

Корум Джайлин Ирси, Принц в Алой Мантии - это тот же отверженный и обречённый герой, не понятый людьми, что и Соломон Кейн Говарда 

Друсс Легенда из «Дренайского Цикла» Дэвида Гэммела — это спор Гэммела с Говардом о правильности и неправильности поступков Конана. 


Не все авторы идут по этому пути. Есть и те кто пытается (и иногда довольно удачно) найти свой путь. 

Но в итоге получается либо полубредовый модернизм как у Терри Пратчетта, либо порно бредовый модернизм как у Филиппа Фармера, либо вообще не понятно что, как у многих современных авторов, которые валят в свои книги всё подряд из всех жанров и пытаются выдать это как своё личное ноу хау. 

* * *

Как всё начиналось? 

Хайборийская эра (эссе) 

The Hyborian Age

Другие названия: Гиборийская эра; Гиборейская эра

Статья, 1936 год (год написания: 1932); цикл «Конан», цикл «Конан. Первоначальная серия»

Говард, наверное, первым из авторов, работающих в жанре фэнтези, постарался хоть и контурно, очень схематично и обобщенно, дать историкое и географическое описание того мира, в котором жил один из его героев — Конан из Киммерии.

На десятках страниц перед нами проходят целые эпохи: рождаются и гибнут цивилизации, возникают империи и приходят в упадок культуры. 

Атлантида, Лемурия, Гиперборея. Понятный Запад и сложный Восток. Проклятый Юг и непонятный Север.

Стигийские пустыни и Арктические льды. Катастрофы почти уничтожившие мир.

Говард пишет обо всём кратко, но увлекательно.

Конану был нужен целый мир и Говард создал этот мир - Хайборийскую эру. 

Это «не - научное» эссе, содержит пояснение написанное Говардом, что оно не является «вызовом исторической науке». 

Оно лишь раскрывает интерес Говарда к допотопным цивилизациям, описывая возможную историю народов и проводит аналогии и связи с современностью. 

Мастерство Автора как раз и заключается в том, что он не только придумывает, но и убеждает читателей, что это правда. 

И Говарду это удалось. 

Да, самые захватывающие и известные романы о Конане были написаны другими авторами. Но последователями. Потому что истинным отцом Конана является Великий Говард. А Хайборийская эра созданная им, является фундаментом для всех авторов героического фэнтези или фэнтези меча и колдовства. 

Вначале было Слово...

Вначале была Хайборийская эра Роберта Говарда и только потом появился Сильмариллион Толкиена.

Возможно Говард писал просто и Хайборийская эра не настолько точная и полная как Сильмариллион, но Говард был первый. Все остальные шли по его следам.


© Сергей Высокополянский 


* * *

В 1994 году дом Роберта Говарда был официально признан историческим наследием городка Кросс Плэйнс и действует в качестве дома-музея Роберта Говарда.

* * *

Экранизации 


К сожалению (а может к счастью), Говард не застал экранизаций своих работ. Идея снять фильм о Конане появилась ещё в 1970-х годах. 

Для получения права на съёмки понадобилось два года, после чего на главную роль выбрали Арнольда Шварценеггера и Оливера Стоуна для написания сценария. Однако у большинства студий не было денег для работы над таким масштабным проектом и в 1979 году, когда большинство киностудий отказались инвестировать съёмки фильма, проект купил Дино Де Лаурентис. Джона Милиуса пригласили в качестве режиссёра, и он переписал сценарий Стоуна.

Фильм "Конан - варвар" имел оглушительный успех — кассовые сборы по всему миру составили более 68 млн долларов. (что для того времени огроммная сумма) 

В 1984 году вышло продолжение - «Конан-Разрушитель». Он был встречен аудиторией более скромно - суммарные сборы не превысили 26 миллионов долларов. 

Тем не менее, два этих фильма считаются культовыми в жанре, а они принесли Шварценеггеру мировую известность.


В 1985 году по рассказам Говарда был снят фильм "Рыжая Соня" в котором Арнольд Шварценеггер сыграл императора Кулла. Фильм не был удачным из за недостатка бюджета на спецэффекты, но позже этот сюжет переработал знаменитый Роберт Джордан и написал роман о Конане назвав его "Рог Дагота" (всего же Роберт Джордан написал семь романов о Конане, а один роман "Конан и Небесная секира, написал сам Пол Андерсон. 


Судьба дальнейших экранизаций не сложилась. Попытка снять третий, заключительный фильм «Конан-завоеватель» не удалась, подготовленный сценарий был переделан 

с заменой Конана на Кулла-атланта, после чего фильм был выпущен под названием «Кулл-завоеватель» в 1997 году, который встретили очень прохладно. 

В 2009 году вышел фильм «Соломон Кейн» главную роль в котором исполнил Джеймс Пьюрфой, а отца Кейна играл Макс фон Сюдов. Этот фильм является очень вольной интерпретацией рассказов Говарда. 

В 2011 году - вышел ремейк "Конана-Варвар" с сильно усложненным сюжетом и малоизвестным Джесонлм Момоа в роли Конана. 


Оба фильма получили скромные оценки критиков и низкие сборы.

* * *

Литературные премии и номинации Роберта И. Говарда

* 1939: номинант Хьюго / Hugo Award, 1939, ретроспективная // Короткая повесть "Голуби из ада" / Pigeons from Hell (1938) 1973

* лауреат Британская премия фэнтези / British Fantasy Award, 1973 // Особая премия 1983

* номинант Балрог / Balrog Awards, 1983 // Поэт

1984: (Роберт Ирвинг Говард написал более 200 стихов) 

* лауреат Премия альманаха "Gigamesh" / Premio Gigamesh, 1984 // Фэнтези - Рассказ (США) "Куда ушёл седой бог" / The Grey God Passes (1962) 1988:

* лауреат Фэнтези: 100 лучших книг / Fantasy: The 100 Best Books, 1988 роман "Час Дракона" / The Hour of the Dragon (1936) 1990:

* номинант Великое Кольцо, 1990 // Крупная форма (перевод) роман "Час Дракона" / The Hour of the Dragon (1936) 2001

* номинант Британская премия фэнтези / British Fantasy Award, 2001 // Сборник "The Conan Chronicles" 2002

* номинант Британская премия фэнтези / British Fantasy Award, 2002 // Сборник "The Conan Chronicles Volume Two: The Hour of the Dragon"

* номинант Юго-восточная научно-фантастическая премия / The Southeastern Science Fiction Achievement Award (SESFA), 2002 // За заслуги перед жанром 2004

* номинант Юго-восточная научно-фантастическая премия / The Southeastern Science Fiction Achievement Award (SESFA), 2004 // За заслуги перед жанром. 

* * *

«Разрушитель» (англ. The Destroyer) — картина американского художника Фрэнка Фразетты. Широкой общественности известна как «Конан-Разрушитель» (англ. Conan the Destroyer). 

Написана на холсте масляными красками в 1971 году. 

На картине изображён Конан, сражающийся в одиночку против многочисленных врагов. В центре — доминирующая фигура с боевым топором, которая готова нанести мощный удар. 

Фразетта перерисовывал картину даже спустя годы после написания, нередко — прямо поверх старого изображения. В первоначальном варианте в центре полотна тоже был Конан, сражающийся один против толпы врагов, но позы противников были иными: вместо размашистых ударов боевым топором Конан изображался в выпрямленной позе, сомкнувшим руки на горле очередного врага. 

Фон покрыт смесью тёмных и огненных тонов, что усиливает атмосферу хаоса и конфликта. 

Первоначальный вариант картины послужил иллюстрацией на обложку книги «Конан-пират» (Conan the Buccaneer) 1971 года, написанной Лином Картером и Лайоном Спрегом де Кампом по мотивам творчества Роберта Говарда.


23 июля 2010 года картину «Разрушитель» продали за 1,5 миллиона долларов на фестивале «Комик-Кон» в Сан-Диего. Картина была приобретена частным коллекционером. 

+12
102

0 комментариев, по

1 767 10 46
Мероприятия

Список действующих конкурсов, марафонов и игр, организованных пользователями Author.Today.

Хотите добавить сюда ещё одну ссылку? Напишите об этом администрации.

Наверх Вниз