Рецензия на сборник поэзии «Менестрельское и другие стихи»

А-ля герррр, ком аля геееееееерррр….

Собственно, о чем это я? А я вот о стихах, и о войне, и о любви, и о магии.

Это все, что отличает творчество Джокера поэтическое от его творчества прозаического. 

Пожалуй, прежде чем говорить о нем, стоит уяснить для себя один очень важный вопрос. Можно ли относить к поэзии тексты, от которых веет магией, при чтении которых перед глазами тут же встает переполненная таверна, потрескивающий камин, вино и пиво в кружках, баранья нога на вертеле и менестрель, явно потрепанный то ли девицами, то ли вином, то ли долгим походом. Пожалуй, да. Потому что, как ни крути, но поэтическое и возвышенное во всём этом, определенно, есть. А уж если вспомнить, что родоночальником поэтического жанра является эпос, который есть ни что иное, как тот самый восторженно-возвышенный пересказ героических событий – всё еще больше встает на свои места.

И если мы соглашаемся с этим допущением, можно смело рассуждать дальше.

А рассуждать тут есть о чем.

Поэзия Джокера – это поэзия сюжета. Это поэзия, в которой во главе угла стоит событие и герой. Это баллады о странствиях, о битвах, о любви и снова о странствиях. Как я уже говорила, тут можно провести прямую параллель с эпическими сказаниями. Но, в отличие от Иллиады или той же Песни о Нибелунгах – сказания Джокера просты и более приземленны. В языковом смысле, конечно же. В его стихах нет гекзаметров, что делает их более понятными простому обывателю. Как правило, это двух-, реже трехсложные размеры с простой и понятной перекрестной рифмовкой, с незатейливыми метафорами. Здесь нет той самой возвышенности и пафосности, присущей древним эпическим текстам.

Герой-рассказчик, как правило – это «свой парень», который может жить в соседнем дворе, ездить с тобой в одной маршрутке, а потом внезапно, сесть и поведать тебе о других мирах. Благодаря этому создается эффект причастности к событиям. Ты читаешь и мало того, что видишь события, - за счет современного, понятного языка повествования тебе начинает казаться, что это все происходило непосредственно с тобой, причем в данный конкретный момент времени.

Сюжеты обычно тоже просты и незамысловаты – героический поход, неразделенная любовь, разделенная любовь, магические битвы и сражения. Герои – ведьмы, колдуны, барды, рыцари, иногда – попаданцы-ролевики, и снова маги и колдуны. События – в таверне, у ворот замка, на поле боя. Антураж средневекового фэнтези – неизменная часть текстов.

А кроме этого – отличная мелодичность текстов. Их можно смело накладывать на музыку и мы получим что-то из серии Канцлера Ги, Тэм, раннего КиШа. И это, определенно, имеет свою плеяду поклонников и любителей.

Есть ли недостатки в текстах? Не без того. Как правило, о сбоях ритма мы говорим в личных сообщениях, так же, как и о нагромождении ритмических костылей, которые периодически встречаются. Это не смертельно и весьма поправимо обычной редактурой.

Что более трудноподдающееся – так это нежелание наступать на горло собственной песни там, где это таки требуется. Но это вполне распространенное явление. Некоторые тексты, на мой взгляд, не мешало бы литературно кастрировать и концентрировать – от этого бы выиграли все, и читатель, и автор, добивающийся нужного эффекта парой точных и метких ударов. Процесс, при котором сюжет и события перестают растягиваться, как жвачка, а становятся плотным и фактурным.

В целом же, в этих стихах каждый любитель фэнтези найдет что-то интересное для себя.

А не любитель фэнтези получит возможность соприкоснуться с этим жанром.

А любитель музыки сможет получить хорошие тексты для создания баллад.

А любитель баллад перенесется в средневековую таверну к веселому барду.

И это ли не прекрасно?)