Рецензия на роман «Сияй, Бореалис! Лоскутки»
Рецензия на роман Liz Elzard «Сияй, Бореалис! Лоскутки»
В рамках марафона 3х3
Мне повезло. Повезло, что автор влюблен в свой мир и героев. Повезло, что автор работает над словом, а не лепит, что Бог на душу положит. Повезло, что на все вопросы давались доброжелательные ответы.
Эта фэнтезийная сказка, которая читается, как литературное переложение анимэ (кстати, а есть ли такой жанр – литанимэ?), принесла мне несколько приятных часов, и в этой рецензии (отзыве) я постараюсь рассказать как о плюсах, так и о минусах, присущих практически каждому начинающему писателю.
Первое впечатление: роман разбивается на две части. Первая – пролог, который (извините, Лиз) практически не задержался в памяти, что обусловлено очень большими описательными абзацами путешествия главной героини к некой цели, о которой я как читатель вспомнила лишь под конец повествования: благодаря всеобщей мобилизации и ощущению, что что-то такое было в начале. Справедливости ради стоит отметить: далеко не каждый пролог задерживается в голове читателя, и тут надо четко понимать, насколько он оторван от основного повествования. Практика показывает, что, если события из пролога упоминаются где-то далее по тексту, то хочется вернуться к первым страницам и перечитать, дабы лучше понять дальнейшее повествование. Если происходит отрыв от текста, то возникает ощущение двух частей, мало связанных между собой. Но пролог – далеко не весь роман, поэтому долго задерживаться на нем не буду, а перейду сразу к делу.
События романа – линейные, изложены по порядку, подробно, достоверно и в соответствии с фантдопущением. Магический мир, столь похожий на наш, и в то же время отличный от нашего, прописан любовно и кропотливо – настолько кропотливо, насколько позволяло умение начинающего автора, но об этом чуть дальше.
Итак, магия в романе играет немаловажную роль, что позволяет мне отнести роман к жанру фэнтези. Без магии здесь – ни шагу. Не обладающие магией люди называются бесточенниками и рождаются с теми или иными патологиями, а потому содержатся в особых воспитательных учреждениях. Над миром нависает угроза в виде разломов, через который приходят демоны, подчиняющие своей воле бесточенников и прочих морально незрелых личностей.
Три государства, три ветви магии, нависшая над миром угроза, демоны, вмешательство высших сил – все это происходит на фоне обычных школьных будней главной героини Лирет. Она является основным фокальным персонажем и именно ее глазами читатель чаще всего смотрит на происходящее в Силеноре.
У Лирет счастливая полная семья (спасибо, лис, что не сделал ее сиротой!)
Папа и мама все еще влюблены друг в друга, что отлично показывается через взаимодействия персонажей в первой главе. В дальнейшем папа отходит на второй план (ох уж эти папы!), а мама является полноценным второстепенным персонажем, что характеризует ее как человека, имеющего весомый вклад в жизнь и становление Лирет как личности.
В начале я сказала, что текст похож на литературное переложение анимэ. Не знаю, как наверняка описать причины, позволяющие мне сделать такой вывод – здесь я что твой Бобик: все понимаю, а сказать не могу, – но это ощущается в персонажах, в диалогах, в описании магии, школьных уроках и просто дружеских посиделках, да хотя бы в лапше, поедаемой Китой. Ощущение анимэ-сериала для школьников, наполненного школьными проблемами и школьной же жизнью.
Да, для школьников.
Львиная доля событий происходит в школе, либо крутится вокруг школы. Занятия, общение с одноклассниками, взаимодействие с учителями – не только общеобразовательной школы, но и музыкальной, – уроки, прогулы и прочее. Посему хотелось бы рекомендовать это произведение для школьников или тех, кто тоскует по школьным денькам.
Проблемы – те же, подростковые, но столь важные для этого возраста.
Перво-наперво хочу отметить проблематику самоопределения. Каждый из действующих героев – и в основном Лирет, – ищет себя в жизни. Так, девочка занимается музыкой, хотя у нее не получается исполнять произведения по программе, зато она отлично показывает себя в импровизации. Раз за разом, проходя через взлеты и падения, она задается вопросом «тварь ли я дрожащая, или право имею на творчество?», что весьма знакомо и творческим людям более зрелого возраста. Что актуальнее: выбрать профессию, приносящую доход, иди идти на поводу у мечты и добиваться счастья в любимом деле? Сдаться или все-таки бороться? И как трагический росчерк пера в конце: торжество от победы сменяется горечью долга перед страной. Весьма печальный финал для творческого человека, хотя жизнь на этом не заканчивается, но уже по финалу видно: возврата к старому не будет.
Поднимается проблема школьной жестокости и буллинга: Кита убивает животных – и пусть у него есть на то причина, со стороны это все-таки смотрится как жестокость. Одноклассники Лирет избивают бесточенников, тем самым «очищая мир» (не правда ли, сразу появляются печально известные ассоциации из истории 20 века?), втягивая в это дело и Лирет. И хорошо показано, как человек идет на поводу у толпы, у большинства, у лидеров группы. И хорошо показано, как человек в итоге отвергает правила толпы. И хорошо показано милосердие и искупление, следующие за проступком.
Дружба и любовь, и предательство, и разочарования – все это свойственно сложному подростковому возрасту. Автор явно знает, о чем говорит, оттого и события показаны вполне достоверно. Я однозначно верю, что подростковая месть – это демонстративно играть под окнами нелюбимого учителя и показывать ему неприличные жесты. Такая себе вендетта, исполненная наивностью и эпатажем. Все это в духе Лирет, все это играет на прорисовку характера и именно показывает персонажа, а не рассказывает о нем. Однозначный плюс автору в карму.
Первая любовь, как и первое предательство – так же показаны вполне достойно. Красавчик Элай кажется самовлюбленным болваном. Лирет – беззаветно влюбленной девушкой, закрывающей глаза на трусость и пустозвонство избранника.
Кита – темная лошадка, второй по значимости персонаж романа. Он хранит тайну, в которую не до конца посвящен и сам читатель. Белая ворона, не от мира сего – он обладает мощнейшей силой, которая зачастую мучает не только окружающих, но и его самого. Кстати, по описанию Кита кажется наиболее анимэшным из всех героев. Это не плохо, конечно – я акцентирую внимание, скорее, на кинках целевой аудитории. Думаю, это автор и сам знает.
Царапнуло постоянное курение Киты: я понимаю, что у него травма, что он взрослее своих лет, что он трагический персонаж, но… для меня, взрослой приземленной тетки, он останется смешным пятнадцатилетним ребенком, для которого сигарета в руке выглядит – прости, автор! – чужеродным элементом.
И, как уже писала выше, из всех второстепенных персонажей, отметила еще маму. Она из тех мировых мам, которые за своих детей и в огонь, и в воду, и которая может и плюшки испечь, и разговор о музыке поддержать. Всем бы таких мам!
Что иной раз выбивается из образа – так это диалоги.
Да, и взрослые люди иной раз между собой используют сленговые словечки, но сильно сомневаюсь, что мама героини скажет соседу-профессору: «присобачу», а профессор в свою очередь ляпнет: «ты будешь париться о нем?»
Они, конечно, в свои годы и не должны заворачиваться в саван и ползти в сторону кладбища, но и играть в подростков – тоже, ибо выглядит это неуместно и смешно.
Диалоги между героями зачастую носят легкий оттенок школьного безумства. Чаще они крутятся вокруг сюжета, но не редко – наполнены пустословием.
Не дословная цитата, призванная продемонстрировать повторяемость элементов:
« – Сделай математику!
– Не сделаю.
– Я сказал, сделай математику!
– Сделай сам!
– Мне лень. Сделай математику.
– Я уже соликанский язык тебе сделала!
– Сделай математику».
На колу мочало, начинай сначала. Да, в жизни – и особенно в жизни школьной, – диалоги не несут в себе квинтэссенцию важной информации. Но и делать их столь водянистыми не стоит, не всем интересно читать перебранки детей буквально ни о чем. Это Тарантино умеет интересно подать пустословие в стиле «А знаешь, как в Париже называют четвертьфунтовый чизбургер?», начинающим же авторам стоит подходить к такому приему крайне аккуратно.
Что касается стиля, то он крайне старательный, но порой неуклюжий. Эпитеты не всегда уместны, и, понимая желание сделать текст более красочным, посоветую правило: лучше скупо, чем смешно. Все приходит с опытом, пока же старайтесь избегать подобного:
- поймай тишину *тишина не ловится, не растет кокос*
- возвращаясь к насущным листам *лист наш насущный даждь нам днесь…*
- диссертация неторопливо мокла от слюны *слюнявой диссертации торопиться совершенно некуда!*
- волны, как лапы чудовищ, выплескивались наружу и норовили слизнуть *генетические эксперименты достигли того уровня, что лапы животных теперь жидкие и обладают слюнными железами*
- шипящая как змеиный пруд волна *просто интересно, откуда взялось такое сравнение?*
- звук разразил тишину *разрази меня звук, черт побери!*
- Карише похорошела, что было обратно пропорционально характеру *ощущение, что автор или математик, или бюрократ*
- ее визг срази барабанные перепонки *сраженные визгом барабанные перепонки упали и лишь изредка помахивают лапами, норовя выплеснуться и слизнуть*
И прочее, и прочее, и прочее.
Убедительно прошу автора не обижаться, а принять факт, что подобным грешат многие начинающие писатели, а от глупостей – по рассеянности или другим причинам, – не застрахованы даже совсем не начинающие. Но если не уверены в значении того или иного слова – не пишите его.
Итак, подытоживая все вышесказанное, хочу отметить, что для дебютной работы роман хорош. Присутствует интересный магический мир; героиня, которая понятна школьнику – со своими тараканами, проблемами, желаниями и стремлениями; достоверно показанная школьная и околошкольная жизнь; довольно приличный для начинающего автора язык; любовь и старание.
Не ожидайте от текста многого, пусть это будет очередной ступенькой к вершине.
Посему желаю Лиз принять к сведению все вышеизложенное и писать продолжение. Уверена, следующая история получится лучше! А следующая – еще лучше. Разве не к тому должен стремиться творец?
Вдохновения и новых миров!
Логичность изложения - 8
Сюжет – 8
Тема – 6
Диалоги – 6
Герои – 8
Стиль – 5
Общее впечатление – 7