Рецензия на роман «Цветы для наглых»
Рецензия на роман «Цветы для наглых»
Автор – Лиса Серебряная; жанры - Исторический любовный роман
* * *
Сегодня у нас будет не совсем стандартная рецензия. Пожалуй, начну с того, что расскажу, что из себя представляет жанр любовный роман и подводных камнях, связанных с ним.
Основное внимание в таких произведениях уделяется отношениям между двумя людьми. Жанр направлен на удовлетворение эмоций и, как правило, имеет оптимистический финал. Романтика играет особую роль в «любовных романах» – идеализация ценностей, принципы, человеческие эмоции. Это больше, чем история любви. И часто именно романтика является сюжетной линией в привязке к месту действия и эпохе. Первый подводный камень – романтические книги с хорошим финалом внушают оптимизм и дают, наверно, надежду, а одновременно с этим могут развить неправильное представление об отношениях в реальной жизни.
Также «любовные романы» способны включать в себя авантюрную и духовную линию. В центре подобных произведений будут лежать поиск и ценности. Второй подводный камень - любовная линия может уйти на второй план, остаться тенью отношений.
И, наверно, самый главный недостаток «любовных романов» – текст. Подводный камень - слова, как под копирку; однотипные фразы; шаблонные сюжеты.
О романе «Цветы для наглых» хочется сказать следующее – он не лишён некоторой привычности, но при этом наполнен свежими эмоциями и романтикой, не попирающей любовную линию. Всё это переплетается и выливается в полноценную историю, которую мне хочется сравнить с вальсом. Да, именно о «музыке» романа и пойдёт речь.
Подобно вальсу, действия «вращаются и катятся» по сюжетной линии. Герои «танцуют» исключительно в закрытом положении, но они меняются парами, отчего появляется некая новизна. И я вижу здесь два типа вальса:
- International Standard Waltz – пара никогда не разрывает объятия. По сути герои остаются верны своим принципам и стараются следовать им. Да, они меняются, но традиции, косые взгляды, реальность заставляют вернуться к исходной точке. Видимость благополучия и хранимые тайны - элементы истории.
- Контра-вальс – «танец», в котором герои используют закрытые и открытые позиции и исполняют движения из других танцев. Рушатся устои, разрываются традиции, искривляются ценности. Нет ограничений в движениях. Но вальс предполагает определённую линию танца, которая в романе развивается по спирали и против часовой стрелки.
Фигуры героев романа замысловатые, но понятные танцору – один шаг на такт, затем четыре, пять, шесть. Темп произведения ускоряется и, несмотря на медленную сюжетную конструкцию, приводит к динамичному развитию отношений. Элегантные позы чередуются с быстрыми танцевальными «па». И возникает ощущение, называемое светотенью.
Вот такое общее впечатление о романе у меня возникло. На самом деле, история способна зацепить и потребовать дочитать её до конца.
О сюжете:
Разговор снова пойдёт о «музыке» произведения. Какие темпы применяет автор, чтобы добиться желаемого результата?
1. andante con moto - непринуждённо, не спеша. Следует заметить, что действия развиваются не в современное время, а в достаточно далёком прошлом – средневековье. Отсюда и непринуждённость, неспешность, внимание к общественным ценностям и традициям, взгляды на себя со стороны. Скрытность и невозможность каких-либо видимых отношений – одна сторона медали. Вторая – желание чувствовать себя живой/живым. Не хочу сказать, что данная часть сюжета представляет собой «болотце», но возникает именно такое ощущение. Всё расписано, как по нотам, и катится в медленном темпе к логическому завершению.
2. allegro moderato - умеренно быстро. Нескромный мимолётный взгляд, прикосновение и традиции летят ко всем чертям. Обнажается суть человеческой природы, рушатся идеалы, мир переворачивается. Allegro moderato захватывает и тащит за собой в водоворот событий, которые непременно должны остаться тайными.
3. andante - умеренный темп, в характере шага. Данная характеристика сюжета хорошо ощущается ближе к финалу. Уже ничего нельзя изменить, тайное стало явным, но нужно как-то жить с этим, искать выходы из непростой ситуации. Также важно и то, как на это посмотрит общество. И автор расставляет точки над «I».
В целом, сюжет достаточно гибкий, нет зацикливаний на чём-либо. Движение, хоть и не быстрое, но вполне соответствует рассматриваемой эпохе.
О героях:
Прежде всего разберёмся с эпохой – Средневековье. Никаких современных технологий и порталов. Всё на своих местах. Это является частью атмосферы романа – она настоящая и вполне себе ощутимая.
Дальше, перейду к героям. А это какая-то евклидова геометрия – соотношения между сторонами прямоугольного треугольника. Помните, как это звучит? «Сумма квадратов длин катетов равно квадрату длины гипотенузы». В общем, любовный треугольник, в котором хорошо прослеживаются «катеты» и видна «гипотенуза».
Итак:
Торнхельм – король, владыка не только своих земель, но и сердца Анастази, королевы. Помимо этого он способен разбить немало других сердец. Внимательный, строгий, цепкий, мужественный – он представляется горой. Крепостью, за стенами которой ничего не может произойти. Но происходит.
Появляется Лео Вагнер – макграф, в начале истории простой менестрель. Впрочем, простой – слабо сказано. Из простых, но в душе его разгорается пламя не только желаний, но и игры. Его сладостные песни услаждают слух. Он пленяет своим голосом. Помимо этого, Лео красив, наверно, как Аполлон (такое сравнение пришло на ум). НО: душа-то у него не так прекрасна, как он сам. Он игрок, желающий получить ценный приз и распоряжаться им по своему усмотрению. Мне показалось, что Лео таким образом мстит за все свои обиды, в какой-то момент приравнивая Анастази к ничего не значащим вещам. А ведь были чувства. Куда же они делись? Выходит, получив желаемое, Лео просто вышел из игры?
Анастази – прекрасная, холодная, строгая. Королева в полном смысле этого слова. Такой она видится в самом начале. Анастази, как будто спит. С появлением Лео она просыпается и не узнаёт привычный мир. Стройность гармонии нарушилась. Впереди неопределённость, а чувства рвутся из сердца и заставляют делать то, что просто нельзя, запрещено правилами, принципами, устоями. Анастази тяжело переживает свои «похождения», пытается вернуться к Торнхельму, пока не понимает, что отравлена ядом Лео. Теперь пути назад нет. Только вперёд и только в никуда.
Отношения геров представляют собой глубокие омуты. Их несложно понять, но сложно разобраться. Умом понимаешь, что Анастази не должна была предавать Торнхельма. Но, стоп. А как же сердце и душа? Они рвутся к другому. Он в её мыслях. И Торнхельм уходит в сторону, но не желает мириться с поражением. Лео – тоже уходит в тень? Возможно, ведь он получил то, что хотел. Игра окончена. Однако, мне видится неразрывная связь именно с Лео, оставшаяся в сердце Анастази. Привязанность, умирающая любовь, нежелание принять истину? Одно ясно точно, Торнхельм покинул её мысли, а она не смогла справиться с соблазном. Взаимные отношения, тонкости психологии совершенно разных людей неторопливо раскрываются автором. И приходит мысль о кукловоде. Это не автор. Лео - вот кто истинный «руководитель» игры.
Что касается поступков и мотиваций героев, то они максимально прозрачны – автор не скрывает детали. Напротив, даются все элементы, позволяющие оценить их. Поведение геров разнообразное, соответствует эпохе и даже нравам. Авторских марионеток здесь нет.
В романе много героев. Каждый имеет свой характер, свою историю, свои взгляды. Нет смысла рассказывать о каждом, мы ведь рассматриваем «треугольник». Думаю, самым лучшим рассказчиком будет сама книга.
О языке и стиле:
Хороший художественный язык украшает произведение. Образность и морально-этические нормы – главные черты повествования. Причём, автор не прибегает к сложным оборотам, рисуя сюжет простым доступным языком, за что хочется поблагодарить отдельно.
События, происходящие в романе, воздействуют на читателя, заставляя задуматься, сделать выводы, прочувствовать ситуации.
Хочется отметить, что рассказывая о любви, автор не забывает о политике и социальном строе. Но это идёт фоном и не раздражает. Роман не политизирован. Основная роль принадлежит чувствам и эмоциям.
О достоверности:
Не знаю, насколько будет правильным указывать на достоверность эпохи. Автор соблюдает правила и требования (во всяком случае, девушки в миниюбках по страницам не скачут). Всё очень как-то правильно, сдержанно, с нотками интриги и желанием остаться неузнанной. Остаётся послевкусие, как от хорошего коньяка.
Ну, и конечно же, обращу внимание на нравы, церемонии, наряды. Взять хотя бы бал – чем не достоверные данные? Пышно, навязчиво, но привычно.
В достоверности нет ничего такого, что заставило бы сомневаться в ней. Всё именно привычно и достойно.
Об основной мысли и её отображении:
В этом разделе мы будем говорить о приёмах, используемых в романе, а также не обойдём вниманием основную мысль – о ней говорится уже в аннотации.
«…искусство окажется лишь удобным поводом, а брак – досадной помехой…»
Как автор раскрывает основную идею? Посмотрим на приёмы, используемые в романе. Мы договорились, что оцениваем «музыку» книги, поэтому скажу – каждое музыкальное произведение имеет свой, так сказать, план. «Цветы для наглых» распускаются в "серебряной" версии такого плана.
- Переплетение позиций – чувства и эмоции связываются, открывая новые «миры» для героев. Они вырываются из своих оков, но не чувствуют себя свободными.
Закрытый телемарк – это про сам «танец» чувств, эмоций и жестов, когда герои совсем близко и следуют друг за другом.
- Перекрёстные колебания - можно сказать, что это метания всё тех же чувств, что хорошо раскрывается в романе.
- Открытый телемарк и «крыло» - герои открываются. Нет, в реале они остаются инкогнито, но читатель видит их совершенно по-другому. Делает выводы, которые сравнимы буре эмоций, когда от «закрытого» к «открытому», но в тоже время запретному. Приходится играть роль. Сложно. Очень. В таких эпизодах необходимо слушать не только героев, но и свои собственные мысли. «Крыло» - невинный взмах рукой, ресницами, да чем-угодно и ситуация меняется. Резко, неконтролируемо. Но в танце всегда есть ведущий партнёр. Даме придётся уступить.
- Открытый импульс – вот она, кульминация романа. В отчаянии бросить всё и стать той, кто есть. Предаться тому, чего желаешь. Быть рядом с любимым. Или всё же сохранить благоразумность и сделать вид, что холодна, как лёд.
- Внешнее вращение – круговорот событий захватывает героев. Они больше не принадлежат себе. Чувства вырываются наружу и грозят уничтожить всё, что имелось. Как же хочется быть аккуратной и не раскрыть тайных замыслов. А получится ли?
- Блокировка поворота – препятствие. Об него разбиваются мечты. Можно продолжить прятаться, а можно сделать шаг и заявить о своих чувствах. Простите, но к кому? Неужели общество поймёт? Несомненно, но будет шептаться на каждом углу, смакуя и приукрашивая. Даже когда героиня покидает ставший ненавистным дом, препятствие не рассыпается. Оно становится более упругим и непробиваемым. Какая роль уготована героям? Как они поведут себя, когда новизна страсти исчезнет?
- Колебания – окончание танца. Закономерная Coda. Хочется рассматривать не как конец, а как шлейф из эмоций и теперь уже воспоминаний, которые ещё долго будут преследовать героев.
Всё. Музыка души затихает. Занавес.
Удалось ли автору воплотить идею? Думаю, да. Трогательные, эмоциональные диалоги, описания, минимум политики и подковёрных игр, только чувства и размышления – они главные элементы при создании атмосферы романа, фона и темпа. В них веришь.
Об оригинальности:
Идея не нова. Сколько книг было написано о неравной любви! Не сосчитать. Напомню о подводных камнях многих произведения. «Цветы для наглых» - немного другая история. Почему-то она не вызывает улыбки, да и откровенных сцен не так много, что уже само по себе может считаться некоторой оригинальностью. Ощущение, что автор предпочитает скрываться вместе с героями. Аккуратно и тонко продуманы характеры, линии отношений, тщательно прописаны риски, о которых читатель узнаёт как раз из мыслей главной героини. Также есть отсылка к «буре», нарастающей в душе. Никто не хочет терять то, что имеет. Но для кого-то это игра, ценный приз, а для кого-то целая жизнь.
Оригинальность чувств, скажу так – они всегда оригинальны, потому что естественны, не наигранны, открыты. И у каждого свои.
Об ошибках и ляпах:
В этой рецензии ворчать и ловить «блох» не буду. Любые ошибки (если они и имеются) прекрасно компенсируются качественным текстом.
О востребованности:
Книгу можно отнести к категории «женский роман». Хотя, насколько мне известно, мужчины тоже иногда читают такие произведения. Но основная аудитория всё же представительницы прекрасного пола.
Читая, погружаешься в какой-то мир умиротворения и спокойствия. Даже повороты судьбы воспринимаешь не так бурно, как ожидалось. Что важно, книга не раздражает шаблонностью или чем-то ещё. Она «течёт», как музыка. Её слышишь и видишь.
«Цветы для наглых» - действительно «цветы».
Автору:
Лиса Серебряная, благодарю вас за историю о любви. Признаюсь, давно не читала ничего похожего. Особая благодарность за отсутствие банальных штампов и привычного набора слов. Было интересно.