Постмодернизм и все-все-все / Геннадий Логинов

Постмодернизм и все-все-все

Автор: Геннадий Логинов

Говоря о трактовке такого термина, как «постмодернизм», учёные исследователи, подразумевают различные определения данного понятия, среди которых выделяются две основные диаметрально различные концепции: 

1.Историческая интерпретация термина («исторический постмодернизм»), в соответствии с которой данное явление рассматривается в узком смысле, как положение современной массовой культуры (в равной степени затронувшее литературу, живопись, кинематограф, музыку, архитектуру, политику, философию и т.д.), берущее свою основу в культурных тенденциях второй половины ХХ века; 

2.Трансисторическая интерпретация («трансисторический постмодернизм»), при которой суть явления рассматривается уже вне рамок исторического контекста. И, действительно, существует целый ряд произведений различных авторов (включая работы ведущих мастеров Средних Веков и Эпохи Возрождения), которые, даже формально не соответствуя хронологическому критерию, де факто могут рассматриваться в качестве модернистов и постмодернистов своих эпох, в соответствии с их творческими приёмами и беспрецедентном новаторстве техник.

В большинстве случаев, речь, как правило, идёт о первом («историческом») значении термина, но в настоящее время многие ведущие специалисты (включая недавно умершего классика современности, постмодерниста, литературоведа, семиотика и медиевиста Умберто Эко) стали убеждёнными приверженцами второго, «трансисторического» подхода. 

В соответствии с трансисторической трактовкой Умберто Эко, «постмодернизм» представляет собой механизм смены одной культурной эпохи другой, которая всякий раз неизбежно приходит на смену «авангардизму» («модернизму»).

Наиболее характерными признаками постмодернизма в литературе, выведенными американским литературоведом Ихабом Хассаном в 80-е годы ХХ века, являются:

1. Интертекстуальность (цитатность, пародирование и самопародирование, межтекстовая связь);

2. Эксперементальность (пастиш, метапроза, фабуляция, использование устоявшихся форм в нетрадиционном ключе);

3. Чёрный юмор, ирония и самоирония.

4. Переосмысление элементов культурного прошлого (деканонизация, плюрализм, моральный релятивизм);

5. Многоуровневая структура текста (гипертекст, множественность смысловых пластов);

6. Игровое начало (симулякры, принцип сотворчества читателя);

7. Принцип ризомы (фрагментарность, неопределённость, недосказанность, ведение нелинейного повествования);

8. Жанровый и стилевой синкретизм (эклектичность, гибридизация литературных форм и направлений, нерасчленённость различных видов культурного творчества); 

9. Карнавализация (принципы «авторской маски», «смерти автора», «двойного кодирования», работа на публику, провокационность).

1917 – немецкий писатель, философ-эссеист Рудольф Панвиц впервые употребляет термин «постмодернизм» в своей работе «Кризис европейской культуры».

1934 – литературовед Де Онис употребляет термин «постмодернизм» в своей книге «Антология испанской и латиноамериканской поэзии» для обозначения реакции на модернизм.

1947 – британский историк, философ и культуролог Арнольд Тойнби рассматривает термин «постмодернизм» в культурологическом значении, интерпретируя его в своей книге «Постижение истории» как «явление, символизирующее закат западного господства в религии и культуре».

1971 – американский литературовед и писатель Ихаб Хассан впервые употребил  термин «постмодернизм» применительно к литературе, рассматривая постмодернизм в качестве самостоятельного литературного направления.

Представляя собой так называемое «искусство кризисной эпохи», постмодернизм не только противопоставляется модернизму, но также выступает его преемником.

Возникший как антитеза модернизму, открытому для понимания преимущественно узкого круга лиц, постмодернизм, облекая всё в игровую форму, нивелирует расстояние между массовым и элитарным потребителем, низводя элиту в массы.

Данная мысль наглядно изложена Умберто Эко: «Постмодернизм — это ответ модернизму: раз уж прошлое невозможно уничтожить, ибо его уничтожение ведет к немоте, его нужно переосмыслить, иронично, без наивности».

Но любое течение позиционируют в сопоставлении с предшествующим. А что же, в таком случае, есть модернизм? 

«Модернизм», в его наиболее традиционном историческом значении, представляет собой совокупность художественных направлений в искусстве конца ХIХ – середины ХХ века. 

К наиболее значимым модернистским течениям относятся: «фумизм»; «фовизм»; «кубизм»; «футуризм»; «абстракционизм»; «модерн» (не путать с «модернизмом»); «супрематизм»; «экспрессионизм»; «минимализм»; «дадаизм»; «импрессионизм»; «конструктивизм», «сюрреализм» и другие.

Многие течения авангарда обладают своими частными подвидами (например, «постимпрессионизм» и «неоимпрессионизм»[1] проистекают из «импрессионизма»), а результатом "перекрёстного опыления" базовых и производных течений различных школ стало появление всевозможных гибридных форм, таких как, скажем, «кубофутуризм», «абстрактный сюрреализм» или «абстрактный экспрессионизм»[2].

Необходимо разделять такие понятия, как «модерн» (представляющий собой всего лишь одно из направлений «модернизма» в целом) и «модернизм» (авангардизм конца ХIХ – середины ХХ столетия вообще). 

В узком смысле, под «модернизмом», как правило, понимается ранняя ступень авангардизма, начало пересмотра классических традиций. В данном контексте, датой зарождения модернизма иногда называют 1863 год, ознаменовавшийся открытием так называемого «Салона Отверженных», располагавшегося в Париже. В этом необычном месте принимались работы художников, которые не вписывались в рамки общепринятых норм. 

В широком же смысле, трактующем данное культурное явление вне временного контекста, «модернизм» может рассматриваться в качестве совокупности альтернативных направлений искусства вообще, противопоставляемых официальному искусству в любой данный момент времени. Т.е., по сути, «модернизм», при данной интерпретации, является контркультурой, отличающейся от любой другой субкультуры, прежде всего тем, что она не просто сосуществует с официальной культурой, но и бросает ей вызов, предлагая качественно новые средства выразительности (зачастую – с эпатажем) вкупе с отходом от устоявшихся канонов. Иными словами: то, что было авангардным вчера, – может обрести статус официальной доминирующей культуры сегодня. 

В литературных же кругах отцом модернизма иногда называют революционного поэта, писателя и журналиста Хосе Марти (1853-1895), хотя авторы, стоявшие у истоков жанров экспериментальной литературы, встречались задолго до него (взять, скажем, роман Лоренса Стерна (1713-1768) «Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена», написанный в 1759 году, – другое дело, что тогда ещё не существовало сформировавшихся канонов, которые можно было бы «ниспровергать»). 

Более того, отдельные произведения, несущие в себе те или иные характерные признаки модернистских и постмодернистских течений, встречались и в более ранние периоды: например, в творчестве Иеронима Босха (1450-1516), Альбрехта Дюрера (1471-1528) или Яна ван Эйка (1385-1441), Джефри Чосера (1343-1400) или Мигеля Сервантеса (1547-1616) и многих других, даже более ранних авторов. 

Можно сказать, что это явление вполне соответствует трансисторической модели подхода, сформулированной Умберто Эко. В исторической же интерпретации, подобные творцы воспринимаются как предтечи последовавшего модернизма или постмодернизма, соответственно.

Огромное значение для возникновения модернизма сыграли следующие факторы: Первая Мировая Война 1914-1918 годов (хотя зарождение явления началось ещё задолго до этого), широкое распространение в Европе политических настроений леворадикального толка (анархических и, в особенности, коммунистических), идеологических, научных и философских концепций Фридриха Ницше (1844-1900), Зигмунда Фрейда (1856-1939), Карла Маркса (1818-1883), Владимира Ленина (1870-1924), Анри Бергсона (1859-1941), Чарльза Дарвина (1809-1882) и других.

Если реализм был противопоставлен романтизму, впервые начав говорить без торжественного пафоса и подгона под классические рамки о темах, ранее казавшихся недостойными освещения (жизнь обычного человека в детализированном описании и т.д), то литературные течения авангарда уже противопоставляли себя реализму, полагая, что за скрупулёзным отображением формы тот, при этом, скрывает глубинную суть вещей, которую модернисты способны вынести на поверхность. 

Темы глубокого психологизма, анализа человеческих чувств и эмоций были чужды реалистам, которые, в то же самое время, переносили на бумагу не реальность, а «квазиреальность», т.е. лишь собственное представление об этой реальности, субъективно пережитое ими лично. Впрочем, что и говорить, если даже научная мысль была подвержена влиянию культурно-идеологических установок.

Фактически, постмодернизм и модернизм возникли и развивались параллельными путями, противостоя как устоявшимся традиционным канонам, так и друг другу, но их противостояние устоям осуществлялось с использованием различных средств и задач (не считая общей претензии на роль новой доминирующей культуры).

Непосредственным прародителем современного постмодернизма является такое модернистское направление, как дадаизм, которое, в свою очередь, само возникло не без участия фумизма

Продержавшись сравнительно недолгое время, дадаизм прекратил существовать в качестве самостоятельного направления, слившись (лишь отчасти) с экспрессионизмом в Германии (несмотря на то, что некогда дадаизм противопоставлял свои тенденции и ему) и (преимущественным образом) с сюрреализмом во Франции. 

В то же самое время, коль скоро каждое новое течение в культуре позиционирует себя в противопоставлении более раннему, экспрессионизм как таковой возник в противопоставление импрессионизму, в то время как промежуточную нишу между ними занимал постимпрессионизм

Впрочем, подробнее я расскажу, если это покажется кому-нибудь интересным ;)

[1] Иначе известный как «пуантилизм» или «дивизионизм».

[2] В ряде случаев корректной заменой термину «абстрактный экспрессионизм» может служить термин «ташизм», поскольку последний представляет собой частную разновидность первого. Тем не менее, эти термины нельзя назвать полностью тождественными, т.к. при сходстве идеологических установок и творческих методик они не идентичны в хронологическом, географическом и персональном отношении.


+22
374

25 комментариев, по

Только зарегистрированные пользователи могут оставлять комментарии. Войдите, пожалуйста.

Соник Юс
#

Очень полезная статья! Минутка интеллектуального развития))

Спасибо, что создаете такие блоги!

 раскрыть ветвь  3
Геннадий Логинов автор
#

Благодарю! Следите за обновлениями, скоро последует продолжение!)

 раскрыть ветвь  2
Герда
#

спасибо за интересную статью)))

 раскрыть ветвь  7
Геннадий Логинов автор
#

Всегда пожалуйста) У неё уже готовы продолжения, буду выкладывать время от времени ;)

 раскрыть ветвь  6
Майя Малиновская
#

Спасибо. Приятное напоминание о моем былом увлечении.

Мы, как нация азиатско-европейская, просвистели постмодерн и оказались на его закате, оттого, может быть, современному русскому человеку сложно понять большинство тенденций современной европейской культуры. Мы все еще пестуем образцы культуры 19 века, как базу. Не могу заявить, что это плохо, интеллектуализм постмодерна избыточен, там даже подготовленному интеллектуалу трудно.

 раскрыть ветвь  8
Геннадий Логинов автор
#

Всегда пожалуйста. Опять же, отголоски, например, французского сюрреализма нашли своё отражение у ничевоков, обэриутов и т.д., а традиционно европейские формы футуризма нашли на советско-российской ниве качественно новое звучание. Тот же соцреализм с его "производственным романом" и прочими характерными чертами был разновидностью авангарда в советском виде, а супрематизм Малевича и конструктивизм Татлева зародились в этой среде, оказав влияние на западноевропейскую культуру. Это влияние было взаимным: скажем, Лев Троцкий и Андре Бретон написали в соавторстве труд о значении искусства в революционной борьбе; Луи Арагон был женат на младшей сестре Лили Брик, осудил ввод советских войск в Чехо-Словакию и добился выезда пасынка Некрасова за границу с семейством. Говоря о российском авангарде, французы ставили его в каком-то отношении выше своего, мотивируя это тем, что "во Франции не было Хлебникова". Но российский авангард возник ещё до революции. Скажем, псевдоопера "Победа на солнцем" (Матюшин, Кручёных, Малевич, Хлебников) была поставлена ещё при Царской России.

 раскрыть ветвь  7
Алекса Богунова
#

Одна из моих самых любимых тем... 

Компактно так изложено, по делу. Спасибо)

 раскрыть ветвь  3
Геннадий Логинов автор
#

Спасибо) Я подготовил ряд статей по теме, буду выкладывать постепенно)

 раскрыть ветвь  2
Написать комментарий
20K 18 109
Наверх Вниз