Когда картины прозревают

Картину ученицы Казимира Малевича Анны Лепорской "Три фигуры" апгрейдили. Работа, стоимостью 74 миллиона рублей, признанная классикой авангарда подверглась вандализму. Ещё до Новогодних праздников, кто-то "особо одарённый" пририсовал шариковой ручкой глаза двум второстепенным персонажам. 

• Радио «Ъ FM»

14.01.2022, 17:08

«Три фигуры» увидели мир

Какое наказание грозит злоумышленникам за порчу картины Анны Лепорской

Неизвестные подрисовали глаза фигурам на картине ученицы Казимира Малевича. Как стало известно The Art News Paper, инцидент произошел в «Ельцин-центре» в Екатеринбурге. Полотно «Три фигуры» Анны Лепорской 30-х годов, на котором изображены абстрактные лица, находилось в музее на выставке с ноября. То, что у двух фигур появились глаза, нарисованные черной ручкой, в декабре заметили две посетительницы. The Art News Paper сообщает, что руководство «Ельцин-центра» обратилось в полицию только спустя две недели. Причем в МВД Екатеринбурга решили не возбуждать уголовное дело. В ведомстве не увидели состава преступления и посчитали, что «картина своих свойств не утратила».По моему, у картины появился запоминающийся шарм. Наконец-то, безликие болваны прозрели! Но у Министерства культуры свой взгляд. Это даже символично. Им прозревшие миллионы не нужны. Проще втюхивать свои идеалы безмозглым болванам. 

По поводу возбуждения уголовного дела Министерство культуры говорит о ст. 243. (уничтожение, повреждение объектов культурного наследия). Вопрос: входит ли данная картина ученицы Малевича в определенный реестр объектов культурного наследия?

В этой же статье вспоминается история 30-летней давности, когда отечественный художник Александр Бренер нарисовал на картине Малевича в музее Стеделейк в Амстердаме зеленой краской знак доллара, давая тем самым понять, что все искусство продажно. Его тогда, кстати, осудили чуть ли не на пять-шесть месяцев.

В 2010, при помощи фотошопа, этой же картине (и ещё нескольким) был совершён апгрейд неизвестными пользователями интернета. Тогда самозваные соавторы представили на суд зрителей несколько вариантов "с глазами".

Демонические глаза "Отдыхающей пары", эти же "три фигуры" и ещё некоторые работы учеников Малевича, "усовершенствованные" умельцами в фотошопе, из интернета , видимо, были удалены. По крайней мере, я найти их не могу. Буду не прочь принять найденное на страницу блога.  

Вот, к стати, сам Казимир Малевич. Как видите на автопортрете он себя изобразил со всеми антропологическими деталями.

Помните крылатое выражение: "Глаза - зеркало души!"?

"Общество на отдыхе" - одна из ранних работ Малевича, но уже наблюдается склонность к упрощению передачи образов. Высшее общество для него лишь размытая масса.

А вот что именитый художник думает о народе."Жницы" К.Малевич

Вот одно из более поздних высказываний Казимира Малевича, показывающее его отношение к живописи: "Когда пропадет привычка видеть в картинах изображение уголков природы, мадонн и бесстыдных венер, тогда только увидим чисто живописное произведение".

Это уже его поздние работы. На мой взгляд, это просто деградация личности.

"Спортсмены" К.Малевич

"Торс в жёлтой рубашке" К.Малевич

Не далеко от него ушли его соратники и последователи созданного им направления живописи "супрематизм" - художники-супрематисты: 

Иван Кудряшов, Эль Лисицкий, Натан Певзнер, Густав Клуцис, целая школа студия Марка Шагала. 

Аудитория УНОВИС в Витебских свободных государственных художественных мастерских. Фото 1920-21 гг.

Первым директором Витебского художественного училища до Шагала Мстислав Добужинский. 

Да и как же иначе? Ведь они - это творческая элита, а не безмозглое необразованное быдло, которое съест всё. Даже такое. 

Обложка брошюры К. Малевича “О новых системах в искусстве”, первого витебского издания художника

Но это только моё мнение. В своих же философских трудах Малевич выдвигает девиз: "Творчество, как протест!" Но стоит ли так засорять эфир. Выводы делайте сами.

Как художнику и автору своих работ, как в традиционном, так и в электронном виде, мне, вроде бы, эта выходка не должна нравиться и даже должна вызывать протест против глупой хулиганской выходки. Но, как человеку творческому, такое креативное мышление падает бальзамом на душу.

Уж очень любят у нас носиться с примитивизмом. Любую тупость выдавать за гениальность, да ещё пиариться за этот счёт, называя себя эстетами современности.

Типа: "Ничего то вы не понимаете, и вкус у вас не развит. Вы просто не видите глубокий смысл данного произведения. Это образец высокого искусства. И, вообще, у великих свои причуды! И не стоит трогать даже учеников именитых мастеров, (какими бы отморозками огни не были)".

Но так ли это на самом деле? Сколько можно выдавать чёрное за белое и наоборот?