Про план

Слышали эту штуку про “писателей-садовников”? Сажают, мол, зернышко (идею) и смотрят, что же из него вырастет. Хех, для начала: любой нормальный садовник знает ЗАРАНЕЕ, что у него вырастет, более того, он знает, как сделать так, чтобы выросло здоровым, не зачахло раньше времени и не сожрало всех растущих рядом. Но это так, лирика, сейчас попробую раскидать обоснуев, почему прозу всё же стоит писать по плану. 

Первое и, пожалуй, главное: законченный план позволяет взглянуть на историю целиком, охватить разом все ключевые моменты и “вотэтоповороты”. Сразу становится видно большинство косяков с композицией (особенно затянутые вступления или неверный порядок сцен), с динамикой (герои слишком долго жуют сопли или, напротив, читатель не успевает отдохнуть от калейдоскопа событий), с сюжетом (логические дыры, непродуманные обоснуи, непрописанные конфликты и куча чего еще). Всё это удобнее поправить на этапе планирования, чем переписывать потом горы текста и подгонять один исправленный элемент к другим. Исчезает проблема “бесконечного переписывания”: если произведение соответствует плану, значит оно действительно закончено, и можно переходить к следующим этапам (вкусовой правке и редактуре). 

С планом гораздо проще следить за интригой и градусом напряженности, расставлять точки контакта, вводить мелкие детали, фишки и отсылки. Ведь уже есть готовый маршрут, осталось только раскидать все эти штуки в нужных местах. Автор заранее знает, какую информацию и в какой именно сцене получит читатель, а значит может лучше держать его внимание на крючке. 

Очевидно, планы экономят время. Садясь за работу, не нужно каждый раз начинать с продумывания. Маршрут, как писалось выше, построен, остается лишь ему следовать. 

А еще с планом проще контролировать объем (что особенно важно для участия в конкурсах). Работает это не всегда, увы, но зачастую автор плюс-минус может представить, сколько знаков у него займет та или иная сцена. 

Уверен, этот список можно расширить, но лично мне уже достаточно для понимания: если собираешься написать что-то технически сложнее табуретки — нужен план. 

А вот как он должен выглядеть уже чертовски индивидуально, каждый работает по-своему. Главное, с чем стоит определиться на этапе сцены: точка входа, герои, с которыми происходят события, место действия, порядок самих событий, конфликт в сцене и точка выхода. И помним, что каждый элемент должен работать на общую историю. Остальное опционально и зависит от художественной задачи, которую решает сцена. 

Записывать план огрызком карандаша на салфетке или строить сложные схемы в экселе — опять же зависит от текста и самого автора. 

Я, например, планы к небольшим рассказам (15-20к знаков) вообще не переношу на бумагу: пока молодой, держится в голове. К сложным, объемным рассказам (30-80к знаков) с несколькими конфликтами или нелинейной композицией записываю порядок сцен и тезисно раскрываю основные моменты в них, чтобы ничего не упустить. Конечно, крупная форма, те же романы, требуют более тщательной подготовки. Там не грех каждую главу или сцену прописывать, иначе есть риск, что тебя похоронит под хвостами незавершенных сюжетных линий и забытыми (то есть слитыми) персонажами. 

Часто встречаю возражение от “садовников”: мне скучно. Если я уже знаю историю наперед, то писать ее не так интересно. 

Ну… Зачем тогда вообще рассказывать истории, если весь смысл сводится к тому, чтобы получить кайф от картинок в своей голове? Можно остаться фантазером, не обязательно замахиваться на художку. 

Ладно-ладно, если отставить ёрничество, проблема действительно распространенная — когда перегорел к своему тексту, а он еще даже не написан. Но фишка в том, что план это еще не вся история. Это макет, схема, маршрут, скелет (остановите меня) — что угодно, но не история. Это лишь инструмент, который делает жизнь автора проще. Но сам перенос образов в предложения, подбор слов, игры с метафорами, выразительность, вся эта магия, что делает текст живым и превращает выдумщика в рассказчика — она никуда не денется. Понимаю, после того, как план продуман, само написание текста кажется рутиной, чисто технической частью, но это не так. Те эмоции, которые ты вкладываешь, и те штуки, которые делаешь, чтобы читатель эти эмоции почувствовал, всё это появляется в процессе, всё это и есть творчество. 

Очень важно научиться получать кайф от самого процесса. Иначе нахрена это всё вообще?