Серия рисунков.... Как это планировать и делать
Автор: Erik BauerНедавно трындели с Марией К.
Зашла речь о том, что вот иногда надо сделать серию рисунков/ иллюстраций "в едином стиле"
***
Авторам, которые все равно таким образом творят, это будет несложно освоить. В конце концов похожим образом вы пишете. (как предполагаю :@)
***
И я загорелся вопросом, как же нам (тем более, снова речь пойдет о "простых юзерах" организовать такой проект, где у нас получится "серия" (иллюстраций ли, обложек....)
Наверное надо сразу начать все... То есть не линейно один за другим, а сразу группой, и поэтапно распланировать.
***
Хм... О тема горячая. Я, как и другие игруны, шатаюсь туда-сюда, у меня всё такое разное, под настроение, даже вот, знаете, в моих ondemand "шопах", где выкладываю принты типа продавать (там дорого) - там так все в беспорядке, некрасиво прям. Как то надо "группы" делать, я ещё толком не разобрался. Словом, надо поработать в ту сторону, самому интересно, вот я и решился сделать учебный и пробный мини проектик, попробовать тот процесс, который я порекомендовать захотел.
Это вещь не новая, это не то что бы я придумал, так советуют на бесчисленных кочингах, семинарах и прочее. Собрал обрывки информации в памяти, свои соображения и вот …
***
Говорю Марии... Наверное надо сразу все начать.
Я решил сделать мини серию из трёх работ. Думаю - с большим количеством работ тоже получится очень хорошо. Конечно займет больше времени.
И тут важно вот что: хорошо распланировать задачи. Не гнушайтесь взять ручку, тетрадку и подробно расписать сценарий вашего процесса, с дополнительными подробностями и нюансами.
Например, я второпях вчера чего-то не учёл. Кое-что решил сократить. Сделать по-новому. Хотел быстрее. Окей... Но там потом пришлось попыхтеть вдогонку. И мой процесс затянулся на другом этапе. Да, три арта я как то допилю. Но 30...50...тут надо быть осторожнее.
Однако. Да, пускай теперь наш учебный проект будет таким каким я сделал на этот раз. Пара новых ходов, немного иначе, чем я обычно делал.
Необходимость дорисовки превратим в достоинство, ведь я часто делаю именно заготовки для самостоятельного творчества. Как вы поняли не только раскраски, но, и другие интересные варианты допиливать самим.
....
Итак, я решил продемонстрировать то как можно делать "в едином стиле" на основе своих раскрасок. А именно - когда я вписываю в раскраску какую то фигурку.
Начнем же. Нам надо сделать три похожих арта.
1) этап
Я нарисовал три простых фигуры.
Треугольник, круг и квадрат
02) Каждую я сделал вот так:
03) Для каждой сделал такое пятно...оно покрупнее самой фигуры. Это для того чтоб хорошо отделить от раскраски снаружи.
Обычно я делаю такую штуку иначе. Тут так. У меня вышло слишком много - ну...добавил потом туда деталей.
04) Сделал и такую маску, она понадобится для вставки уже раскраски
Кстати сам по себе неплохой символ, сделал принт попутно.
05)
06) Внешнюю сетку:
**,
07) И такой вот готовый символ.
И вот сгоряча не обратил внимание, что надо было бы внешние края потоньше... Ннну ...когда я все соединил...
08) Вышло так:
Многовато по краю...
Хммммм... Ну, а ничо, все равно надо тут подпилить.
09) И подпилил:
Смотрите как я все краешки подкруглил, и на этой широкой черной полосе было очень в кайф покреативить.
10) Вот так оно в цвете
Вы знаете - можно ещё повозиться. Даже уже вот в ПК, на большом экране. Словом действительно получились заготовки для игр. Это крутаааа....
Почему заготовкИ - сейчас самое интересное!
Потому что все это я параллельно делал с двумя другими фигурами. То есть каждый этап сразу на всех иллюстрациях нашего проекта
01)
02)
03)
04)
05)
***
06)
07)
Как видите, я ещё не закончил. Два рисунка нужно допыхтеть. Я их потом доложу. Однако - явно видно, все три работы в одном ключе, серия явно прослеживается.
Каждый этап я делал для трёх объектов сразу. Теперь осталась вот эта финальная доработка. Тут я взял себе больше времени. Хочу в кайф порисовать.
Я делал этот учебный пробник довольно быстро и интуитивно, упрощая процесс. В реально проекте советую лучше и тщательнее планировать, дать себе время на более старательную проработку деталей. Время, конечно, вы все равно потратите, и много, но цели достигнете - у вас будет все похоже.
Итак - тут фишка в том, что мы каждый этап делаем для всех артов одновременно, потом переходим к следующему действию.
Самое классное в том - у вас всегда будет полная картина проекта в голове. Это шикарно.
Вот этого вот "надо сорок рисунков, я 15 нарисовал...и...и прокрастинирую, у меня депрессия, пойду умру ..." - не будет.
Будет: "начал 40 и рисую их... Я в процессе!"
****
P.S. Обложки - да, для серии книг похожий процесс.
Однако книги в серию часто пишутся не сразу.
Поэтому - сохраняйте всё исходники и промежуточные файлы, рабочие файлы, со всеми слоями, шрифтами и объектами.
("Ой я слепил все слои и так сохранил" - ни в коем случае. Сохраняйте как копию. Оригинал имейте полный. Тогда, взяв шаблон предыдущей обложки, вы сделаете новую из неё. Ну а зачем каждый раз заново)
***
За сим остаюсь. ПИШИТЕ - ДОПОЛНЮ, В СЛУЧАЕ НАДОБНОСТИ. Я собираюсь ещё кое что об этом сообразить для вас. Ну по мере прихода идей в голову.
салют!
Эрик
***
"...хороший способ. для начинающих позволяет еще избежать такой хитрой шняги, как "прирост мастерства в процессе", когда каждая из сделанных последовательно от начала до конца иллюстраций выходит лучше предыдущей, и серия не складывается, потому что в первой работе рука еще слабая, а в последней - уже опытная. и это сильно заметно.
а когда все делаешь одновременно, и еще ротируешь, скажем первый этап начинаешь с треугольника, второй с квадрата, третий с круга,четвертый снова с треугольника - прирост мастерства по всем сразу тонким слоем размазывается и все три работы в серии по мастерству идентичны..."