Фильм "Три жизни, одна смерть"

«Три жизни. Одна смерть» (англ: «Three Lives and Only One Death» и французский: «Trois vies et une seule mort»)

Шикарный и абсолютно недооцененный в свое время фильм чилийского режиссера Рауля Руиса.

В моем рейтинге лучших артхаусов, снятых за все время существования кинематографа, он стоит твердо в первой десятке. Я бы даже сказал фильм гениальный. 

Но обо всем по порядку.

Сюжет напрямую пересказывать нельзя, но я приведу его конечную формулу. Также как в фильмах Иоселиани или Бергсона тут параллельных линий, сводящихся в одну. Корневая линия это жизнь олигарха, банкира и промышленника мультимиллиардера Люка Алламанда. Этакого «рокфеллера», управляющего миром. Эта жизнь очень серая и маловыразительная – состоит из заседаний, отчетов, планирований разных поглощений и политических дрязг. Чтобы спастись от этой корневой жизни Люк Алламанд создает три виртуальных жизни и три параллельных образа:  1. Маттео Странно (человека, 20 лет пребывавшего в коме – «заколдованной квартире»), 

2. Джорджа Виккерса, 69-летнего холостяка и профессора «негативной антропологии» Сорбонны, превратившегося по собственной воли в нищего и попрошайку, 

3. Демонического дворецкого «Колокольчика», который оказывает покровительство молодой супружеской паре с ребенком.   

Во всех трех историях присутствуют женщины Люка, соответственно:

1. Супруга – в фильме она идет как Мария.
2. Любовница – также раздваивается на два облика: Таня Ла Корс (уличная проститутка) и Мария Габри-Колоссо – директор крупной дизайнерской фирмы с большим оборотом. 
3. Дочь – юную художницу Сесиль, у которой есть дочь – она уже внучка Люка Алламанда. 

Суть в том, что все три женщины (и четвертая – тоже) в действительности не существуют и были выдуманы Люком Алламандом для прикрытия своего имени и своего бизнеса. Но Люк, будучи необычайно талантливым человеком настолько проникся в свои образы и образы своих спутниц, что те обрели буквальную жизнь. 

В финале личный психолог Люка говорит ему:

«Поздравляю с изобретением трех женщин, которые сейчас существуют!»

Образы подсознания материализовались.

Скрепляет сюжет тема Карлоса Кастанеды (того самого) и его облик в виде маленького мальчика, подсказывающего Люку Алламанду что нужно делать. 

В романе также присутствуют и три сфантазированных мужчины всех этих женщин, соответственно:

1. Андре Паризи – невзрачный любовник жены Люка, человек из простонародья. 

2. Элегантный и опасный муж Тани Ла Корс – (по моему в фильме он идет без имени).

3. Мартин – муж Сесиль. Молодой и крайне легкомысленный человек, уличный музыкант

В финале все три параллельные и весьма искусно переплетаемые линии смыкаются в одну, где обезумевший Люк, столкнувшись с буквальной материализацией своих галлюцинаций, мечется от роли Маттео Странно к Джорджу Виккерсу и Колокольчику, затем просто сходит с ума и расстреливает свои «видения» (всех трех женщин и обоих их любовников) из пистолета. 

В этом смысле три женщины Люка идет как «прошлое», «настоящее» и «будущее». А конечный смысл истории в самом ее начале, а именно рассказе Маттео Странно Андре Паризи о «доме фей» и 20 годах «сожранных маленькими бестиями». В своей жизни Люк достиг всего в мире бизнеса, но жизни как таковой у него не было. А эта виртуальная жизнь по существу и была единственно реальной, стоящей того, чтобы существовать на земле. 

Всю историю от начала и до кона рассказывает французский радиоведущий - Пьер Бельмар.

Фильм сделан без швов, без тупиковых линий, без малейшего игрового или сюжетного брака, и без невыстреливших ружей на стене. Чистый фильм от начала и до конца. Марчелло Мастроянни идеально справился со всеми тремя (четырьмя) ролями. Особенно великолепен финал, где разум Люка скачет между виртуальными обликами и все четыре роли, включая основную, идут одновременно. 

Кроме того стоит отметить отличную операторскую работу (просто виртуозную!) и великолепную музыку Хорхе Арриагада. 

Ну, в общем как бы все.

Для чего нужен артхаус?

Скажем так, если Дж. Мартин или Марвелл нужны для того, чтобы мозг отдыхал, то артхаус нужен для того, чтобы мозг занимался тренировкой и незаплывал жиром. В этом плане фильмы-головоломки и сам процесс разгадывания экранных головоломок – есть просто изумительный инструмент для такой тренировки (пробежки или занятия фитнесом). То есть для обыкновенного саморазвития и культурного совершенствования. 

Что касается лично меня, то мой разум отдыхает именно тогда, когда смотрю подобные фильмы, а не на Марвелле. Для меня такое кино скорее именно «отдых», а не тренировка. 

Оценка – безукоризненные 10 баллов. Можно сказать «кристальные 10 баллов» и твердое место в десятке лучших артхаусных проектов.