Фильм "Черная роза эмблема печали, красная роза - эмблема любви"

Вторая часть квазитрилогии С. Соловьева  сделана на той же киностудии и объединении «Круг», и реализована по той же схеме, что и первая. Снова блок пересекающихся новелл, много музыки и много фарса. Снато сие уже в 1989 году. 

Классический образец "Перестроечного кино" уже с такой капитальной долей не только антисоветчины, но и проглядывающей через нее (через эту "овечью шкуру") звериной русофобии. Фильм - артхаус, но уже без системы пересекающихся новелл, однолинейный с жесткой сюжетной конструкцией. Хоте бы заметить, что у Соловьева явно не идет "пересекающаяся схема", он просто не умеет с ней работать. Жесткая, линейная, прямая с квазитотходами в сторону и вставками - это самое его то. А с годаровской схемой он еще пролетит в и в "Нежном возрасте" (там с точки зрения осуществления замысла через сюжет будет полный кирдык). Фильм при этом странный даже для артхауса, а странный не потому что заумный (как раз зауми нет), а потому что нелепый и по содержанию, и по языку. 

В одном арбатском доме, который готовится к сносу, находится коммунальная квартира. В этой квартире живут только два человека: Митя Лобанов, пятнадцатилетний сирота и потомок белоэмигранта, князя Лобанова-Ртищева, мечтающий стать нахимовцем. Второй персонаж – Толик Гнилюга (М. Баширов), лимитчик-диссидент, самогонщик и находящийся на инвалидности завсегдатай больницы имени Кащенко. У них однажды появляются в гостях некая Александра (Т. Друбич) и ее любовник – Владимир (А. Абдулов). 

Фильм вышел на экраны в 1989-ом, так что тут уже в отличие от «Ассы» никаких таких ухмылок и ужимок, вся текстовая антисоветчина прет неистовым потоком (тем более, ее уже никто не запрещает, система распадается на глазах). Внук белоэмигранта Митя читает письмо своего дедушки просто пронизанное животной ненавистью к советскому государству и там же предложение эмигрировать во Францию. В общем начали с простого повторного «разоблачения культа личности», но уже пошли намного дальше. Весь советский строй начиная с Ленина объявлен «мерзким» и «лживым». В Москве тотальный дефицит, а с экранов телевизоров льется о «новом мышлении». 

(к слову у Толика будет целый склад "одобрямсев" - сравните этот уровень злобности с "Кин дза Дзой"?!!! Врать не буду, это - зашкаливающий уровень ненависти на самом деле). 

Про «культ личности», тоже будет сказано в главе про «свирепые запоры вождя». Т. е. тут уже маски сброшены и никаких недомолвок. Меня спросите, почему антисоветские режимы ничего не создали и не построили кроме гипермаркетов и разрухи? Да потому что они изначально разрушители, а не строители.  А потому в итоге скрытым текст-кодом, возможно даже против воли режиссера (он возможно сам этого не заметил) антисоветчина тут показана скорее в карикатурном виде, как разрушающая все и вся неистовая дегенеративность. Положительный вектор фильма за условно советскими: 

1. Митей, мечтающим стать нахимовцем (его мечты подаются автором в виде глумливого сна на тему Сталина и Берии, идущим под Соловьёва-Седого «Марш нахимовцев».). 
2. Отцом Александры, советским отставным дипломатом – Ильей. 

(вот так Соловьеву видится сталинское общество)

Антисоветские размышления соседа Мити – Толика Гнилюги оформляются через его рассказ о похоронах Брежнева, сне в котором «стреляет «Аврора» и там же в мавзолеи с именем «ТОЛИК». Завершаются они появлением няшной «конь в пальто» (актриса Светлана Дзасухова). Гнилюга – убежденный выпестованный антисоветчик старой волны. Советскую систему он уже почти что «любит», а вот само государство искренне ненавидит всеми фибрами своей тонкой и возвышенной души. 

В противовес ему Владимир уже «законный» и официальный кооперативный антисоветчик горбачевского разлива. И тут между Толиком и Владимиром возникает неизбежный конфликт. Владимир может против коммунистов и мечтает о переезде в Европу, но в то же время он ничего не имеет против самого государства. Его вполне устраивает если оно сохранится, а сама политическая система сменится и воровать (зарабатывать, рубить бабло) дадут в полную душу. Толик прекрасно понимает, что он лишь расчистил дорогу таким как Владимир, но ему самому от этого скорее всего ничего не перепадет. В этом плане Толик завидует Владимиру черной завистью и называет того «козлом». В свою очередь, иронизирующий Владимир называет Толика «диссидентом» (намекая на то, что Толик все равно идет мимо линии партии). 

(мечты главного героя)

Тут в итоге проявился интересный саморазоблачительный момент антисоветчины – показана ее сущность и уровень деградации, который в ней происходил. 

Дедушка Мити, престарелый князь Лобанов-Ртищев – то уже махровый враг советской власти в энном поколении. Настолько убежденный, что не существует в мире вещи, способной поменять его взгляды. Перестройка для него просто новая ложь, более хитрая, а стало быть более опасная. Ну а Россия-СССР – «общество дураков».

Все эти идеи образно оформляет в своей замечательной песне «Корабль уродов» небезызвестный Борис Гребенщиков, а в текстовом виде уже Толик песней про «Космических ушельцев» (прилетели, посмотрели на нас и ушли. Вот почему они - «космические ушельцы»).

Надежду миру дают в финале крещение Мити, который видит сквозь воду, ставшую его супругой, исправившуюся Александру с ребенком от Владимира на руках. Занавес!

(рока в фильме почти нет но зато есть "Марш нахимовцев". Совловьев вывел на "самый лучший момент" фильма - крещение Мити, но честно говоря, меня даже верующего больше пробил именно этот марш - он там реально единственное светлое пятно)

Фильм артхаусный, конструкция его, сам язык полностью повторяют все ходы и приемы того же «Асса». Я оставлю его без оценок, но у меня остался один вопрос: специально гос. Соловьев отобразил антисоветчиков таким мерзопакостным отрепьем или у него это получилось само собой чисто случайно? У меня ответа на этот вопрос нет.