Создание персонажа. Многобукв!

О, великий картон!

О, деревянный Буратино!

Сделай милость, оживи, ну чего ты опять, ну почему, ну зачем...

А вот нет. Вот не надо так. Но если не надо так, то как же надо? Ок, давайте поговорим. Сейчас напишу вам всякие разные буквы, а вы потом сами решите, пригодятся они вам, или все эти моменты уже сами знаете. Создание персонажа, живого и дышащего, дело более чем интересное, и получается далеко не у всех. Откуда, думаете, эти стаи Мери Сью и Марти Сью? Вот-вот, совершенно верно. Когда художник не знает, как и что рисовать, он пытается нарисовать автопортрет. Подходит к зеркалу, и вперед. К тому же можно немножко приукрасить, да?

Тут точно то же самое.

Давайте для начала попробуем разобраться, почему не получаются персонажи. Причина более чем проста. Есть два варианта работы с книгой - либо автор идет от сюжета, либо от героя. В первом случае стопка резво бегающего картона обеспечена, причем сюжет будет рулить и работать без провалов, во втором - персонаж, скорее всего, получится поживее, зато рискует провалиться сюжет.

Главный подводный камень при первом методе - это то, что автор уже решил за героя, что и как будет. Вот что, мил человек (ну или не человек), говорит автор. В первой главе ты у меня выбираешься из тюрьмы, во второй встречаешь дружбана, в третьей вы идете воевать, в четвертой находите артефакт, в пятой влюбляешься в девицу, в шестой... ну и так далее. Есть план, который персонаж обязан отработать, а воля (да-да, именно что воля) самого персонажа в этой работе не предусмотрена. Он априори будет картонным, да это и к лучшему, ведь картонную фигуру переставлять по карте сюжета куда как проще, чем личность. Впрочем, в этом для книг определенного жанра даже к лучшему. Боевики, они не про душевные страдания пишутся. На то они и боевики.

Во втором методе, то есть в работе от героя, тоже немало кочек - хорошо отработанный, живой персонаж запросто выходит из-под контроля, и утаскивает сюжет в неизвестном направлении. Нет, это не всегда плохо (проверено, у меня подобное было), но для начинающего автора чревато провисами по динамике, километровыми диалогами, страданиями или сомнениями, которые автор, прислушавшись к персонажу, начинает описывать, открыв кавычки, и потом забыв их закрыть (потому что кавычки были открыты шесть страниц назад), и прочими вещами, которые способны превратить неплохой вроде бы текст в кусок размокшей ваты. 

Так что же делать, как избежать этой ошибки?

На самом деле очень просто. Потом, в следующих постах, я расскажу, как правильно строить сюжет, пока скажу лишь, что идти действительно лучше от персонажа, а сюжет создать по ключевым точкам, оставив в первую очередь себе, как автору, а потом и персонажу, место для маневра. Некий люфт.

Теперь непосредственно он, родимый. Первое - не стесняясь, берите прототипы, когда работаете с внешностью героя. Вот совсем не стесняясь. Гораздо легче описывать кого-то, кого вы уже видели. Манеры, привычки, даже характерные движения. Как щурится, как волосы со лба сдувает, как пальцами щелкает, какой цвет глаз, как он при разном освещении меняется. Что любит, что не любит, как мыслит, почему. Обязательно и тщательно нужно продумывать биографию, без этого никак. Человек, любой человек - это не только ФИО и возраст, его формируют множество факторов. И социум, и семья, и время, в которое он живет, и склонности, и привычки (да, в том числе и вредные). Кстати, это книга, а в книге что-то можно изменить, что-то утрировать намеренно, что-то убрать. В персонажа надо вжиться, его надо чувствовать. Сложно ли это? Да, безусловно, особенно когда вы рисуете кого-то ну очень от вас далекого, на вас не похожего. Допустим, вы сами - высокого роста. А персонаж у вас – шпендик полутораметровый. И вот теперь примерьте на себя проблемы и трудности этого шпендика. Представляете, он не может самостоятельно достать продукты с верхней полки в магазине! Он рискует получить локтем в лоб в автобусе, его часто просто не замечают. Или наоборот. Сам автор мелкий, а персонаж у него – двухметровый дядя. Мелкий автор, ты знаешь, насколько «удобно» человеку такого роста сидеть в самолете? Ага, вот теперь знаешь. А что можно лбом вписаться в притолоку, ты в курсе? Теперь в курсе. Ах, ты даже не знал раньше, как это слово пишется… понятно.

Это так, совсем мелкие примерчики, но при разработке персонажа они имеют место быть, и не только они – поэтому, дорогие коллеги, давайте уделять персам то внимание, которое они заслуживают. Иначе…

На одной лекции слушатели у меня делали упражнение – требовалось быстро, буквально за пятнадцать минут, создать персонажку. Решили взять девушку, вроде бы с девушкой попроще. Как же! В процессе разработки попытались впихнуть в персонажку взаимоисключающие привычки – она интроверт, но при этом любит ходить на вечеринки. Причем, что интересно, этот взаимоисключающий параметр… предложил один и тот же человек. Потом зависли на детализации – девушка была родом из северного города, но почему-то стала смуглой, и смуглость эта в ее истории никак не объяснялась. Ну и так далее. Понимаете, да? Лысый и лохматый. И картонный. И, соответственно, никакой.

Ну и напоследок. Хороший персонаж двигает сюжет, потому что он способен взаимодействовать с придуманной вами реальностью. И на это всегда интересно смотреть. Плохой персонаж, при хорошем сюжете, конечно, не будет являться интересным читателю объектом. Он скучен, потому что, во-первых, предсказуем, и, во-вторых, он сюжет в больше степени дополняет. Если сюжет хорош, то читатель будет следить за сюжетом. Если плох… думаю, вы уже догадались.

Вот такой сегодня получился экскурс. 

В следующий раз могу рассказать про планы и про ядро персонажей. Хотите? Ну и полиграфическое грядет, на этой неделе точно  будет.

Как-то так, в общем =)