Жизнь Йозефа Гайдна

Завтра исполняется 215 лет года со дня кончины Йозефа Гайдна. Фигура Гайдна - одна из самых значительных в истории мировой музыки. Творческий путь Гайдна — великого старшего современника Моцарта и Бетховена — продолжался около пятидесяти лет, перешел за исторический рубеж XVIII-XIX веков, охватил все этапы развития венской классической школы — от ее зарождения в 1760-х годах вплоть до расцвета творчества Бетховена в начале нового века. Йозефа Гайдна не случайно называют отцом симфонии. Именно благодаря его гению этот жанр приобрел классическое совершенство и стал основой, на которой вырос весь последующий симфонизм. Гайдн первым создал законченные образцы и других ведущих жанров эпохи классицизма — струнного квартета и клавирной сонаты. Он также первым написал светские оратории на немецком языке. Позже эти композиции встали в один ряд с крупнейшими достижениями эпохи барокко — английскими ораториями Георга Фридриха Генделя и немецкими - Иоганна Себастьяна Баха.

У автора этих строк еще и особое отношение к творчеству Гайдна – еще с детства я полюбил его музыку, и с тех пор он – один из моих самых любимых композиторов (признаюсь шепотом, что люблю Гайдна даже больше, чем Моцарта). Охотно присоединяюсь к мнению А. Н. Серова: «Вот настоящая музыка! Вот чем следует наслаждаться, вот что следует всасывать в себя всем, кто желает воспитать в себе здоровое музыкальное чувство, здравый вкус».

Эти обстоятельства побуждают меня посвятить Йозефу Гайдну два поста – сегодня и завтра. В сегодняшнем речь пойдет в основном о его жизни, в завтрашнем – о творчестве. 

Франц Йозеф Гайдн родился 31 марта 1732 года в имении графов Гаррахов — нижне-австрийской деревне Рорау, недалеко от границы с Венгрией. Отец композитора, каретный мастер, не имел никакого музыкального образования, но в юношеские годы самостоятельно освоил игру на арфе. Неравнодушной к музыке была и мать Гайдна, служившая кухаркой. С раннего детства родители обнаружили у сына выдающиеся вокальные данные и отменный слух. Уже в пятилетнем возрасте Йозеф звонко подпевал отцу, затем в совершенстве освоил игру на скрипке, после чего пришел в церковный хор исполнять мессы. Дальновидный отец, как только отпрыску исполнилось шесть лет, отправил горячо любимое чадо в соседний город Хайнбург к родственнику Иоганну Матиасу Франку – директору тамошней школы. В своем заведении Франк обучал детей не только грамматике и математике, но и давал им уроки пения и игры на скрипке. Там Йозеф овладел струнными и духовыми инструментами, научился играть на клавесине, сохранив на всю жизнь благодарность наставнику.

Когда в 1740 году в Рорау приехал венский композитор Георг фон Рейтер, чтобы отобрать для своей капеллы юных певцов, Йозеф уже прославился в родных краях своим звонким голосом и трудолюбием. Произвел он впечатление и на Рейтера, который взял 8-летнего Йозефа в хор крупнейшего собора Вены – Св. Стефана. Там Гайдн на протяжении пары лет постигал мастерство пения, тонкости композиции и даже сочинял духовные песни. Однако в капелле ценили только голос мальчика — редкой чистоты дискант, поручали ему исполнение сольных партий; а пробудившиеся композиторские наклонности остались незамеченными.

Но вот Йозефу исполнилось 16 лет, и голос его стал ломаться. Это означало, что в капелле его больше держать не станут. Гайдн, оптимист по натуре, воспринял это обстоятельство с юмором: когда получил расчет, написал на стене: «Сегодня Зепп Гайдн в последний раз прокричал здесь петухом». Но на самом деле дальнейшая жизнь в Вене не сулила ему ничего определенного.

Первые годы самостоятельной жизни складывались особенно тяжело — он бедствовал, голодал, скитался без постоянного пристанища. Ему пришлось зарабатывать на жизнь грошовыми уроками и  игрой в различных ансамблях на струнных инструментах. Несмотря на сложности, молодой человек неустанно стремился к постижению нового. Гайдн сохранил и открытость характера, и чувство юмора, никогда ему не изменявшее, и серьезность профессиональных устремлений — он изучает клавирное творчество Ф. Э. Баха, самостоятельно занимается контрапунктом, знакомится с трудами крупнейших немецких теоретиков, он берет уроки композиции у Николы Порпоры — известного итальянского оперного композитора и педагога. Причем, когда у Йозефа не было возможности платить, юноша во время занятий аккомпанировал молодым ученикам наставника. Вопреки превратностям судьбы, Гайдн, как одержимый, штудировал книги по композиции и разбирал клавирные сонаты, до глубокой ночи усердно сочиняя музыку разных жанров.

В 1759 году Гайдн получил место капельмейстера у графа И. Морцина. Именно для его капеллы Йозеф написал первые пять симфоний, первые квартеты и клавирные сонаты. Известно, что за неполных два года работы у Морцина композитор успел поправить не только свое финансовое положение, но и связать себя брачными узами. 28-летний Йозеф питал нежные чувства к младшей дочери придворного парикмахера, а она неожиданно для всех ушла в монастырь. Тогда Гайдн то ли в отместку, то ли из каких-то других соображений женился на ее сестре Марии Келлер, которая была старше Йозефа на 4 года. Их семейный союз не был счастливым. Жена композитора была сварливой и расточительной. Помимо прочего, барышня нисколько не ценила таланта мужа и часто использовала рукописи супруга вместо бумаги для выпечки. К удивлению многих, семейная жизнь в отсутствии любви, детей и домашнего уюта продолжалась 40 лет. Из-за невозможности реализовывать себя как заботливый муж и проявить себя как любящий отец, четыре десятка лет супружеской жизни композитор посвятил главным образом творчеству.

Когда в 1761 г. Морцин распустил капеллу, Гайдн заключил контракт с князем Палом Эстерхази, богатейшим венгерским магнатом, покровителем искусств. Здесь его ждали немалые преимущества и, прежде всего, возможность распоряжаться прекрасным оркестром, исполнявшим все произведения композитора, а также относительная материальная и бытовая обеспеченность. В контракте, заключенном между Гайдном и князем Эстерхази, говорилось, что композитор обязан сочинять пьесы, которые потребуются его светлости. Но в обязанности вице-капельмейстера, а через 5 лет княжеского обер-капельмейстера, входило не только сочинение музыки. Гайдн должен был проводить репетиции, следить за порядком в капелле, отвечать за сохранность нот и инструментов и т. п. Все произведения Гайдна являлись собственностью князя; композитор не имел права писать музыку по заказу других лиц, не мог свободно покидать владения патрона. Он постоянно жил в имениях Эстерхази — Эйзенштадте и Эстерхазе, временами наезжая с князем в Вену.За время, проведенное у Эстерхази, Гайдн создал множество симфоний, квартетов, сонат, инструментальных концертов, развлекательных дивертисментов и серенад. Он написал немало пьес для любимого инструмента князя, на котором тот сам играл – струнного баритона. В театре Эстерхази было поставлено большое количество опер Гайдна.

В итальянской труппе этого театра композитор и нашел свою позднюю любовь. Молодая неаполитанская певица Луиджа Польцелли очаровала Гайдна. Страстно влюбленный Йозеф добился продления с ней контракта, а также специально для обворожительной особы упрощал вокальные партии, понимая ее возможности. Правда отношения с Луиджой не принесли творцу счастья. Девушка была слишком надменна и корыстолюбива, поэтому даже после смерти жены Гайдн не рискнул на ней жениться. Стоит отметить, что под конец жизни в последнем варианте завещания композитор уменьшил отведенную Польцелли сумму вдвое. 

Жизнь гения была озарена дружбой с Вольфгангом Амадеем Моцартом. Нужно отметить, что отношения деятелей искусства никогда не омрачались соперничеством или завистью. Моцарт, бывший на 24 года моложе своего друга, часто любовно называл Гайдна «папой».

Действительно, Гайдн обладал легким, дружелюбным, покладистым и незлобливым характером. Это скрашивало и его службу у Эстерхази. Почти 30 лет оставался Гайдн на придворной службе. И она в последние годы уже немало тяготила композитора. В самом деле, живя вдали от света, почти не соприкасаясь с широким музыкальным миром, он стал за время службы у Эстергази величайшим мастером европейского масштаба. Слава Гайдна распространилась по всей Европе, его произведения с успехом исполнялись в крупнейших музыкальных столицах. По заказу концертного общества Парижа композитор написал шесть симфоний, а после выполнения заказов, полученных из столицы Испании, его произведения стали издаваться в Неаполе и Лондоне. В то же время он должен был находиться на положении – пусть любимого, высокопоставленного, хорошо обеспеченного – но слуги. Однажды Гайдн даже в сердцах воскликнул: «Не могу понять, капельмейстер я или капельдинер!»

Избавление пришло в 1790 году, когда князь Пал Антал, пришедший на смену умершему отцу и бывший совершенно равнодушным к искусству, распустил капеллу и театр. Гайдн, полностью освободившийся от службы и сохранивший лишь звание капельмейстера, стал получать согласно завещанию старого князя пожизненную пенсию. Некоторое время композитор продолжает жить в Айзенштадте, где теперь он может вполне свободно заниматься творчеством, лишь изредка сочиняя для венгерского двора и участвуя в избранных торжествах. Таких, к примеру, как визит лорда Нельсона. Прославленный британский флотоводец согласился посетить Айзенштадт только ради того, чтобы его возлюбленная, Эмма Гамильтон, смогла помузицировать с Гайдном и спеть с ним дуэтом. 

Вскоре появилась возможность осуществить давнюю мечту — выехать за пределы Австрии. Гайдн совершает две гастрольные поездки в Лондон (1791-92, 1794-95). Написанные по этому случаю 12 «Лондонских» симфоний завершили развитие этого жанра в творчестве Гайдна, утвердили зрелость венского классического симфонизма (несколько ранее, в конце 1780-х гг. появились 3 последние симфонии Моцарта). Эти гайдновские симфонии остались вершинными явлениями в истории симфонической музыки.

Лондонские симфонии исполнялись в необычных и чрезвычайно привлекательных для композитора условиях. Привыкший к более замкнутой атмосфере придворного салона, Гайдн впервые выступил в публичных концертах, ощутил реакцию гораздо более демократической аудитории. В его распоряжении были большие оркестры, по составу близкие современным симфоническим. Английская публика с энтузиазмом воспринимала музыку Гайдна. Оксфордский университет присудил ему титул доктора музыки. В 1798 Гайдн избирается членом Шведской академии, в 1801  - французской Академии изящных искусств, в 1803 удостаивается Венской золотой медали Спасителя, а в следующем становится почетным гражданином австрийской столицы. В 1805 Парижская консерватория избирает его почетным профессором, в 1808 Петербургское филармоническое общество – своим почетным членом.  

Последние годы жизни Гайдна прошли в Вене и ее предместье Гумпендорф. Композитор был по-прежнему жизнелюбив, общителен, объективен и доброжелателен в отношении к людям, по-прежнему много трудился. Во время осады Вены французами Гайдн утешал своих близких: «Не бойтесь, дети, там, где Гайдн, не может случиться ничего плохого». Гайдн ушел из жизни 31 мая 1809, в тревожное время, в самый разгар наполеоновских походов, когда французские войска уже заняли столицу Австрии. Сам французский император, узнав о смерти великого австрийца, отдал приказ выставить у дверей его дома почетный караул. Похороны состоялись 1 июня.

Интересный факт заключается в том, что, когда в 1820 году князь Эстергази распорядился перезахоронить останки Гайдна в церкви Эйзенштадта, и гроб был вскрыт, оказалось, что под сохранившимся париком нет черепа (его похитили, чтобы изучить особенности строения и предохранить от разрушения). Череп был воссоединен с останками только в середине следующего столетия, 5 июня 1954 года. 

В Вене, в доме, в котором композитор провёл последние годы жизни, создан дом-музей. 

В честь Гайдна назван кратер на планете Меркурий. Именем великого композитора названы многочисленные улицы и площади в разных городах мира.

В 1910 году шесть французских композиторов (Клод Дебюсси, Поль Дюка, Рейнальдо Ан, Венсан д'Энди, Морис Равель и Шарль-Мари Видор) создали «Посвящение Йозефу Гайдну» ― музыкальное произведение, основанное на одной теме, которая является монограммой фамилии Гайдна, (H-A-Y-D-N), аналогичной известному мотиву B-A-C-H. 

Всю жизнь искусство было для Гайдна главной опорой и постоянным источником внутренней гармонии, душевного равновесия и здоровья. Он надеялся, что таковым оно останется и для будущих слушателей. «В этом мире так мало радостных и довольных людей», — писал семидесятилетний композитор, — «везде их преследуют горе и заботы; быть может, твой труд послужит подчас источником, из которого полный забот и обремененный делами человек будет черпать минутами свое спокойствие и отдых». Гайдн оставил огромное творческое наследие — почти тысячу произведений во всех жанрах и формах, существовавших в музыке того времени. 

Но об этом – уже завтра.