Выбираем иллюстратора. Часть 2.

Автор: Сурина Ольга

Друзья, мы продолжаем затею и рассказываем об иллюстраторах, что обитают на АТ. Мы уже поговорили с некоторыми из них и сегодня хотим познакомить вас с ещё одной четверкой (тройкой) прекрасных художников и просто замечательных людей.

Встречайте творцов изобразительного искусства!

Стеклова Анастасия

1. В каких техниках вы рисуете (карандаш, акварель, чернила, акрил…)? И какая самая любимая? Почему?

Чаще всего я рисую, используя карандаш и линер, периодически крашу спиртовыми маркерами. Иногда оставляю только лайнарт линером, а крашу его уже в цифре. Часто рисую и чисто в диджитале. Это удобнее в том плане, что можно легко изменять различные части рисунка или стирать то, что не нравится, и не останется никаких следов твоей ошибки. Вдобавок это даёт возможность неограниченно использовать любой цвет и многие эффекты. Но мне сложнее там даётся построение композиции, её приходится предварительно делать на бумаге и потом перерисовывать.

А вот красками сейчас рисую редко, потому что них нужно всё-таки немножечко заботиться и это более "грязный" способ рисования в том плане, что нужно готовить рабочее место и потом его убирать, а я любитель делать всё побыстрее и попроще))
Хотя училась рисовать (в изостудии, не в художке) я именно гуашью, в школьное время часто рисовала акварелью. На самом деле сейчас хотелось бы чаще рисовать акварелью или акрилом, но там всё же нужна техника, особенно с акварелью.

2. Какой у вас стиль? Какие мотивы и темы: футуристика, комиксный стиль, кубизм, экспрессионизм, сюрреалистический, графический, нуар, мультяшный и т.д. Какой ваш вариант?

Мне кажется, мой стиль что-то среднее между комиксным, карикатурным и мультяшным. Он у меня как-то спонтанно формировался, потому что изначально я рисовала гуашью, даже людей, при этом я никогда не изучала анатомию как художник. Потом я встала на путь самоучки, но первые мои картинки с людьми были ужасны (хотя в тот период мне великолепно удавались узоры и мандалы, сейчас я так не могу).

В целом мне бы хотелось немножко улучшить свой стиль, возможно сначала в сторону усложнения, а потом уже осознанно упроститься именно для того чтобы персонажи воспринимались как формы.

3. Нужно знать всю книгу целиком, чтобы нарисовать иллюстрации или достаточно ознакомится с синопсисом?

Если автор достаточно подробно описал сцену и персонажей, мне хватает этого, чтобы нарисовать удовлетворяющую автора иллюстрацию. К тому же я постоянно буду согласовывать с ним скетчи, поэтому для иллюстрации на заказ предпочитаю диджитал.

4. С какими жанрами вы работаете (фэнтэзи, ужастики, проза…)? Книге в каком жанре вы никогда не нарисуете иллюстрации? Почему?

Больше всего артов я рисовала для одного автора, который писал по вселенной S-T-I-K-S, так что, возможно, я могу иллюстрировать боевую фантастику. Но изображение оружия всё равно даётся мне тяжело... Сама я рисовала иллюстрации и для фэнтези, и для реализма. Ужастики больше для себя.
Наверное, для меня было бы очень тяжело рисовать для любовного романа, потому что я могу не точно передать эмоции и... возможно... мне это будет просто неприятно
В общем, могу рисовать людей и природные пейзажи, а в архитектуру и интерьер не могу.

5. Вопрос сейчас очень актуальный: как относитесь к нейросетям? Сами используете? Совмещаете рукотворный труд и искусственный интеллект?

Когда всё это только начиналось, мне нейросети казались забавной игрой. А потом я поняла, что для некоторых людей это стало реальной альтернативой настоящим художникам, этаким суррогатом. А ведь нейросеть по факту своровала их работы и слепила своё.
А ещё, если учесть, что с помощью нейросетей можно подделать голос человека, сделать кучу фейковых изображений и потом с их помощью вводить людей заблуждение или шантажировать их... Короче, это орудие могущественное, которое может служить как добру, так и злу, а мы знаем, что человек умён, но толпа бестолкова.
Сейчас я мало использую нейросети, изредка для забавы или для создания фона на обложку. В целом я могу совмещать нейрокартинки, картинки со стоков и собственную дорисовку в один продукт, но полноценно править работу нейросети... Это меня не очень вдохновляет, у нас слишком разные стили

РАБОТЫ Стеклова Анастасия

Джен Валентайн

1. В каких техниках вы рисуете (карандаш, акварель, чернила, акрил…)? И какая самая любимая? Почему?

Если рисую традишку - выбираю матовый акрил. Он укрывистый, хорошо смешивается, при высыхании не меняет цвет. А еще он прощает ошибки, потому что его можно много раз перекрывать другими цветами и менять элементы. И, конечно, он долговечный. Но последние пять лет я предпочитаю работать в дидже. По крайней мере, здесь есть команда ctrl+Z :)

2. Какой у вас стиль? Какие мотивы и темы: футуристика, комиксный стиль, кубизм, экспрессионизм, сюрреалистический, графический, нуар, мультяшный и т.д. Какой ваш вариант?

Довольно сложный вопрос, потому что я не работаю в каком-то конкретном стиле, а подстраиваюсь под каждый заказ. Но больше всего люблю графику, модерн и семи-реализм, а еще их сочетание. В итоге у меня выработался собственный стиль, но его использую только для иллюстраций моих же произведений. Заказчики предпочитают семи-реализм.

3. Нужно знать всю книгу целиком, чтобы нарисовать иллюстрации или достаточно ознакомится с синопсисом?

Зависит от заказчика и от книги. Есть заказчики, которые приносят подробнейшие ТЗ, где их задумка прописана до мельчайших деталей. Есть заказчики, с которыми работать сложнее, но мы справляемся :) Книги, которые иллюстрирую, открываю всегда. И если история меня зацепила - читаю до конца. Но чтобы нарисовать иллюстрацию, делать это не обязательно.

4. С какими жанрами вы работаете (фэнтэзи, ужастики, проза…)? Книге в каком жанре вы никогда не нарисуете иллюстрации? Почему?

В основном - фэнтези и фантастика. На деле почти не ограничена жанрами. Только детскую литературу не иллюстрировала и не смогу: не умею рисовать милоту.

5. Вопрос сейчас очень актуальный: как относитесь к нейросетям? Сами используете? Совмещаете рукотворный труд и искусственный интеллект?

Положительно. Тут можно было бы написать о том, как сильно они облегчают труд современного человека, но об этом уже много раз сказали другие люди. Я использую нейросети в двух случаях: нужно сделать фон, который не играет важной роли в картинке, или нужен референс, который даст базовое понимание, что и как рисовать. Так, чтобы сгенерировать картинку, шлифануть пару деталей (или нет) и заявить, что это мой арт - не делаю. Не для того я училась десять лет и получила диплом художника, чтобы теперь все сваливать на ИИ :)

При использовании нейросетей при коммерческих заказах обсуждаю этот вопрос с заказчиком. Если он против ИИ - не использую ни в каком виде.

РАБОТЫ Джен Валентайн

Старый викинг

1. В каких техниках вы рисуете (карандаш, акварель, чернила, акрил…)? И какая самая любимая? Почему?

Портрет.........я портретист...

2. Нужно знать всю книгу целиком, чтобы нарисовать иллюстрации или достаточно ознакомится с синопсисом?

Книгу читать не обязательно....потому как я считаю обложка это замануха....обложка продает а не пересказывает книгу

3. С какими жанрами вы работаете (фэнтэзи, ужастики, проза…)? Книге в каком жанре вы никогда не нарисуете иллюстрации? Почему?

Рисую все....но не возьмусь наверно за техническую методичку...да и то возьмусь....даже уже представил как оформлю)))

4. Вопрос сейчас очень актуальный: как относитесь к нейросетям? Сами используете? Совмещаете рукотворный труд и искусственный интеллект?

Нейросеть использую....комбинирую...но полностью она не замещает...увы да и не сможет....но полезная штука...экономит время иногда

РАБОТЫ Старый викинг

Наталья Анискова

1. В каких техниках вы рисуете (карандаш, акварель, чернила, акрил…)? И какая самая любимая? Почему?

Есть разница - рисую я для себя или для работы. Для себя рисую тем, что окажется под рукой, чаще всего это карандаш. А для работы я рисую мышкой. Оба варианта мне нравятся по-своему - возможностей у мышки все же побольше, чем у карандаша, зато карандаш можно взять в любой момент.

Стиль - тот который нужен тексту и заказчику. Бывает, что заказчик доверяет выбор стиля мне, а бывает, что мы вместе смотрим, выбираем и так можем изучить вариантов тридцать (а было и сорок). Если же говорить о предпочтениях, то мне милее всего мрачноватый реализм. Тематика соответствует жанровой принадлежности оформляемой книги. Чаще всего я рисую фэнтэзи или хоррор.

3. Нужно знать всю книгу целиком, чтобы нарисовать иллюстрации или достаточно ознакомится с синопсисом?

С одной стороны, я стараюсь гибко подходить к взаимодействию с заказчиком. Если книга еще в проекте, то кроме синопсиса, референсов и предполагаемых характеров героев знакомиться просто не с чем. Если время поджимает, то опять же можно ограничиться этим набором. Но прочитанная книга всегда повышает уровень совпадения картинки и текста. Все-таки мне важно рисовать не унифицированную картинку, которую при желании можно надеть на любой сюжет, а иллюстрацию или обложку к конкретной книге. Бывает, что я читаю текст уже после оформления - любопытно же.

Работаю со всеми жанрами, кроме порно. Порно оформить не смогу - боюсь, что буду больше смеяться, чем рисовать.

Использую и совмещаю. Нейросеть - отличный инструмент дизайнера. Но у любого инструмента есть ограничения и издержки. С одной стороны, нейросеть очень ускоряет работу и делает процесс создания изображения доступным для всех. Любой может нарисовать себе иллюстрацию или обложку, любой может выйти на рынок со своими иллюстрациями. Это здорово? Так-то да. Однако сразу же вылезает большое "но". Рынок захлестнуло цунами однотипных и дешевых иллюстраций. От этого пострадали и иллюстраторы, и авторы, и опосредованно - читатели.

Почему пострадали иллюстраторы понятно: готовность клиентов покупать качественные работы несколько снизилась. Мастеров-ювелиров расталкивает плечами шпана, которая предлагает очень много дешевых картинок.

Авторы одевают книги в похожие недорогие обложки, рассчитывая, что на них будет кликать целевая аудитория. Но в результате одинаковые обложки сливаются в общую массу, в которой отдельной книге трудно выделиться, если она одета "как все", "в ЦА". Кроме того, обезличенного нейроконтента с одинаковыми нейромордами накопилось уже столько, что у зрителя развилась контентная слепота. Мы пролистываем типичные нейрокартинки так же быстро, как рекламу. Поэтому эффективность типовых обложек, в которые оделись все, идет вниз.

Ну а читатели пострадали потому, что перед глазами у них одинаковые обложки, по которым трудно судить о содержании книги.

Выглядит так, как будто нейросеть отличный инструмент, но все от него пострадали, правда? Да и нет. Выиграли те, кто инвестировал в индивидуальность и узнаваемость. Если к нейросети прикладываются навыки и готовность поработать руками, получаются замечательные результаты.

РАБОТЫ Наталья Анискова