Носферату

 Я с нетерпением ждал новый фильма Роберта Эггерса. Во-первых потому что мне близок жанр: мистический хоррор про вампиров в готическом антураже викторианской эпохи? Ни слова больше, вот мои деньги! А во-вторых, потому что режиссёр славится своим авторским и необычным подходом. Мне очень понравились его камерный фолк-хоррор «Ведьма» и кровавый скандинавский боевик «Варяг». Не слишком я понял «Маяк», он мне показался через чур... ммм... как бы так выразиться вернее... артхаусным, пожалуй. Но и тут я не могу не признать достоинства режиссёрского стиля. В случае же с «Носферату», ещё и история культовая, прошедшая проверку временем. Оригинальный немой фильм, 1922го года, я не смотрел, видел лишь пару знаменитых кадров и сцен, но это ведь всё та-же экранизация Дракулы. Для тех, кто не в курсе, режиссёр оригинала, Фридрих Мурнау, хотел перенести на экраны знаменитый роман Брема Стокера, но ему не дали прав, и тогда он придумал свою историю с блэкджеком и... кхм, ну вы поняли. По сути же Мурнау просто сменил имена и места действия, но основная фабула сюжета осталась прежней, и мне хорошо знакомой, так как роман «Дракула» я читал, и видел множество его кино-адаптаций, лучшей их которых по сей день считаю работу Фрэнсиса Форда Копполы. Но это всё присказка о том, как многого я ждал от нового вампирского фильма. Что же получил по итогу? Да вот ровно то, чего и ждал, а может даже больше: истинный кайф от просмотра великолепного произведения искусства.

 Эггерс не разочаровал ни на мгновение. Это медленно, плавное, неспешное кино, но ни разу не скучное и не затянутое. Для меня два часа просмотра пролетели незаметно, я был полностью вовлечён в повествование. Глубокая готическая атмосфера, вплетённая в шикарный визуал, не позволяет отвести глаз, в страхе пропустить очередной красивый план. Внимание к деталями режиссёра так велико, что каждую из локаций хочется рассматривать на стоп-кадре. Вот пустой и мрачный замок графа Орлока, по лабиринту тёмных коридоров которого мечется напуганный герой в поисках спасения от поселившегося здесь древнего зла. Вот немецкий городок, поначалу светлый и полный жизни, но с приходом графа начинающий погружаться в кошмары чумы и безумия. Вот затерянная в глубине Карпатских гор деревушка, окружённая со всех сторон дремучим лесом и укрываемая медленно, и как-то зловеще опускающимся на её крыши снегом. Эггерс славится своей любовью к реконструкции исторического быта, и даже освещение он старается выстроить так, чтобы оно было максимально аутентично и подходило выбранной эпохе. За это его фильмы часто обзывают тёмными, но в случае с «Носферату» темнота только помогает нагнетанию атмосферы, выводя на первый план все действительно важные детали. В каждой сцене чувствуется тревога, с самых первых минут и далее по ходу повествования всё нарастающая по мере сближения героев с чудовищем, ожившим мертвецом, владеющим мистическими знаниями и способным повелевать своими тенями.

 Герои! Рас заговорили о них, то и тут конечно мне есть что сказать. Центральная фигура в фильме, это одержимая злым духом девушка Эллен, сыграна Лилли-Роуз Депп. Насколько она унаследовала талант отца (Джонни Деппа), мне трудно пока судить. Дело в том, что здесь ей не так много дано было сыграть, по сути у героини всего две ипостаси: биться в припадках и говорить зловещим голосом, в лучших традициях фильмов про экзорицизм, или томно смотреть вдаль, пока по щеке катится одинокая слеза. И с тем и с другим актриса справилась, но во многом за неё играла её внешность, отлично вписывающаяся в общий антураж картины: бледная кожа, большие, выразительные глаза, мягкий и даже немного детский овал лица. Добавьте к этому викторианские одежды и окружите образ мягким лунным светом, и вы получите самую настоящую готическую красоту, именно такие и становятся возлюбленными вампиров.

 Есть ещё молодой супруг Эллен - Томас, угодивший в плен к чудовищу. Его сыграл Николас Холт, и здесь пред нами классический хороший парень, попавший в беду, и стремящийся вернуться к своей супруге и спасти её, чего бы тому это не стоило.

 Главный же среди борцов с нечистой силой - эксцентричный алхимик и учёный, профессор Эберхарт (местный аналог Ван Хелсинга). Этот персонаж великолепен и крадёт всё внимания на себя, когда появляется в кадре. Но разве кто в этом сомневался, если играет его Уильям Дефо? У него каждый образ выходит ярким и колоритным.

 В истории присутствуют ещё и обезумевший слуга вампира Кнокк, и доктор (имя его вы вряд-ли запомните), и друг Томаса, чья семья тоже стала жертвой вампира, но все эти персонажи теряются на фоне главных героев.

 Ну и конечно нельзя обделить вниманием самого вампира, ведь именно ради него мы все здесь и собрались. Графа Орлока играет Билл Скарсгард, который уже наряжался в образ плотоядного чудища в экранизации «Оно». Но если в роли клоуна Пеннивайза он был узнаваем, то тут совершенно нет. Его загримировали так, что сколько бы я ни пытался, не отыскал даже в глазах ничего знакомого. Но это и не важно, ведь облик вампира получился по-настоящему узнаваемым. Перед нами в кои-то веке не статный красавец с бледной кожей, высокими манерами и томным взглядом необычных глаз. Нет, Эггерс показал нам умертвию, тварь восставшую из могилы, самый настоящий гниющий труп, лишь волею тёмной силы способный продолжать ходить по земле. Однако это труп не кого-нибудь там, а графа Орлока! Видного румынского аристократа, даже князя, если проводить параллели с Владом Цепешем. И потому облачён он в свои традиционные (на сколько я могу об этом судить) одежды, а на лице вампира красуются усы. Да, усы, представляете? Когда я впервые об этом услышал, никак не мог представить себе образ вампира с усами серьёзным. Но гримёрам это удалось: всё во внешности Орлока выглядит органично. Хочется сказать: «Да, да, именно таким и должен быть граф-вампир из восточной Европы». Его образ получился пугающим. Не страшным, нет, не таким, что хочется отвернуться или скривиться, но именно пугающим. Граф Орлок могуч, высок, у него длинные когтистые пальцы, кожа покрыта чёрными струпьями, а взгляд его слепых глаз всматривается в душу своей жертвы. И дополняет этот облик голос самого Скарсгарда, - вот где он демонстрирует свою актёрскую игру на полную. Акцент Орлока и его низкий, глубокий голос, буквально очаровывают, и именно по этому я рекомендую всем смотреть этот фильм исключительно в оригинале, дубляж никогда ничего подобного не передаст.

 Что же, словом, я был впечатлён картиной. Для меня она станет любимой в фильмографии Эггерса, и одним из лучших фильмов о вампирах на сегодняшний день. Однако, если вы ждёте действия, ярких запоминающихся битв с вампирами или непредсказуемых поворотов сюжета, то учтите, их тут не будет. Мы все знаем эту историю, знаем с чего она начнётся и чем закончится. Это фильм не про борьбу с нечистью, и не про храбрых мужей, вставших против чудовищ, и вооружившись крестами да арбалетами, лихо забивающих колья в оживших клыкастых бестий. Нет, этот фильм про саму суть зла. Он задаёт нам вопрос: а можно ли вообще бороться со злом? Что если граф Орлок это не что-то, что можно найти и убить, а скорее стихия, тёмная волна, неподвластная пониманию и разрушительная. Мы знаем, что она придёт, мы знаем где и когда, но ничего не может с этим поделать. Этим ощущением суровой неизбежности пропитана картина. И не смотря на то, что темп повествования не ускоряется, по ходу развития сюжета, мы ощущаем всё большее и большее давление на разум героев, их погружение в самую непроглядную тьму. А затем наступает кульминация, столь же прекрасная и завораживающая, как восход солнца. И вот мы остаёмся один на один с заданными Эггерсом вопросами. Можно ли понять зло? А полюбить его? Можно ли принять зло внутри себя? Можно ли найти прощение?

 А пока мы ищем эти ответы, режиссёр отправился снимать свой новый хоррор - «Вервольф». Что, история про оборотней во времена тёмного средневековья? Ни слова больше Роберт, вот мои деньги!

 Спасибо за внимание.