Обзор книг о писательском мастерстве

Читая блоги и комментарии на данном сайте, я не без доли удивления заметил, что очень многие авторы с пиететом относятся к книгам, посвящённым писательскому мастерству. Заслуженно ли? Считаю, что, в целом, нет!

Прилагаю своё мнение по шести таким книгам, при этом обзор представлен в обратном порядке, от худших (ужасных) книг к лучшим (более-менее сносным).  

1. С. Кинг «Как писать книги»  

Откровенная халтура. Мэтр, видимо, был настолько уверен в том, что его всё равно будут читать, что совершенно не позаботился ни о стройности произведения, ни о проработке его структуры. Создаётся ощущение, что книга написана наспех. К тому же в ней вы не найдёте ни одной свежей идеи, а самое главное, в ней нет души — одно любование самим собой, гениальным С. Кингом.  Моя оценка: 0 баллов из 10-ти.

(Между делом С. Кинг пишет о собственной музыкальной группе, составленной из известных писателей и актёров, разъезжающей по миру с концертами, и я поймал себя на мысли, что опус «Как писать книги» очень похож на кучку этих дилетантов с именем. Маловероятно, что, не будучи профессионалами, они играют хорошую музыку!)

2. Р. Брэдбери «Дзен в искусстве написания книг»

Сборник эссе написанных в течение 30-ти лет. То же самолюбование, что у С. Кинга, но, следует признать, что написано на более высоком уровне, более продумано. С другой стороны, чрезмерно раздражает упоение автора самим актом творчества вкупе с творческой эгоцентричностью. Маститый писатель в упор не видит ничего, кроме собственного подхода. К примеру, Р. Брэдбери, приверженец девиза «ни дня без строчки», приводит слова Л. Бетховена, которые любил цитировать пианист А. Рубинштейн (при этом Р. Брэдбери их имена почему-то не упоминает): «Если я не играю один день, то на следующий день это замечаю я, если не играю два дня, то замечают мои друзья, а если три дня – то уже это замечает публика» … Но…дело в том, что между писанием книг и исполнительским мастерством есть существенная разница. Ведь литература — это не только форма, но и содержание, и довольно часто они вступают в противоречие друг с другом. Писатель — творец, мыслитель. Писать без перерыва — не обязательно приводит к прогрессу, так же, как и взять паузу, передышку в творчестве — вовсе не означает полную капитуляцию.  

Понравился совет читать как можно больше поэзии — развивает образное мышление и чувство языка. Из нового узнал, что Брэдбери до того, как обрести себя в жанре «человеческой фантастики» без особого успеха писал детективы и ужастики. Да, это очень важно — найти свой жанр… Но больше надбавлять баллы не за что. 2 балла из 10-ти. 

3. С. Моэм «Подводя итоги»

Эту книгу С. Моэм написал на склоне лет. Плюс в том, что она читается, но полезной информации в ней немного. Есть сугубо лингвистические советы, которые были бы полезны англоязычным писателям, но для русскоязычных авторов они не годятся. 

С. Моэм, по сути, драматург. Диалоги у него, по собственным словам, получались с юности, а вот с «визуализацией» были проблемы. Да, он работал над собой, пробовал писать по-другому, однако пришёл к выводу, что «рождённый ползать летать не сможет». Поэтому С. Моэм и советует писать то, что «получается» и не браться за то, что «не ваше». Совет банальный, хотя в нём и заложена сермяжная правда жизни…

Моя оценка: 4 балла из 10-ти. 

4. Л. Крон «Как увлечь читателя, используя когнитивную психологию»

Типичный американский подход: везде ищи лайфхак. То есть, если хочешь добиться коммерческого успеха, изучи психологию потребителя. В отличие от предыдущих трёх книг, книга написана не всемирно известным автором. И в этом её плюс, тут ведь работает не магия имени, а сам текст. Каждую главу предваряют «факты из когнитивной психологии», далее следуют советы и наглядная демонстрация, как нужно показывать, а не рассказывать (show, don’t tell)… Однако, я не представляю, как всё это можно воплотить на практике. Без переживаемых эмоций любой, пусть даже самый правильный, текст — мёртв...

Моя оценка: 5 баллов из 10-ти.

5. Х. Мураками «О чём я говорю, когда говорю о беге»

Не поклонник творчества Х. Мураками, но тут я оцениваю конкретную книгу и должен сказать, что написана она профессионально, выдержана в одном стиле. Чему-то конкретному она вас вряд ли научит, но очень хорошо смотрится параллель между написанием романа и бегом на сверхдлинные дистанции. Терпение, преодоление, перфекционизм. Стремление стать лучше, несмотря старость, болезни и жизненные трудности. От книги веет позитивом, оптимизмом, духом борьбы, и это не может не импонировать. 

Моя оценка: 6 баллов из 10-ти.

Пробовал читать я и Е. Замятина «Техника художественной прозы». Но от оценки воздержусь: книга безнадёжно устарела, и совершенно ни о чём. 

Резюме: 

Смысл творчества в поиске новых путей. А никакая книга не поможет вам стать оригинальным. Книги по писательскому мастерству в лучшем случае помогут вам стать ремесленником от литературы, но никак не ПИСАТЕЛЕМ. 

Творчество — это бой с самим собой, и «нельзя научиться воевать по книжкам».

P.S. Выражаю благодарность Д. Мамонову за «наводку».