Почему зрители и читатели замечают то, на что автор не рассчитывал?

Тут будет коротко про тему, которая меня всё чаще стала интересовать. По всей своей скромной писательской карьере, шагая новыми тропами, я стал замечать одну интересную вещь. Очень забавно, когда читатель обращает внимание на те моменты, о которых я даже толком не задумывался, не ожидал привлечь к ним внимание. Это может быть какой-то персонаж, нелюбимый создателем и вскользь фигурирующий в произведениях, или же просто описание действий, казалось бы, обыденных, но чем-то зацепивших. Особенно хорошо изучил эту тему, общаясь с друзьями, которых я уговорил (заставил) притронуться к своим произведениям и смог взять подробный фидбэк. Это крайне смешно, когда наблюдаешь за этим. Иной раз случалось так, что персонаж мог овладеть чуть большим влиянием или более обширными сценами только из-за того, что так полюбился публике.  

(P.S. Дальше приведённая информация взята из моего опыта и из открытых источников в интернете, что я попытался сформировать в единое целое.)

Восприятие художественного произведения — процесс субъективный и непредсказуемый. Даже самый продуманный сюжет или тщательно выстроенный визуальный ряд могут быть интерпретированы зрителями и читателями не так, как задумывал автор. Порой второстепенные детали, случайные реплики или фоновые элементы становятся центральными в обсуждении, затмевая ключевые моменты. Почему так происходит?  

Во-первых, каждый человек обладает уникальным жизненным опытом, который влияет на его восприятие (особенно хорошо это проявляется в чертах характера). То, что для автора было лишь фоном, для кого-то может оказаться важной ассоциацией, связанной с личными воспоминаниями или переживаниями. Деталь, которая кажется незначительной, может неожиданно резонировать с внутренним миром читателя или зрителя, заставляя его уделить ей особое внимание.  

Во-вторых, творческое произведение всегда существует в контексте культуры и эпохи. То, что создавалось без скрытого смысла, со временем может приобрести новое значение из-за изменений в обществе, языке или популярных «трендах». Зрители, обладающие современным взглядом, могут находить в старых работах неожиданные подтексты, которых изначально не было.  

Кроме того, люди склонны искать закономерности и скрытые смыслы даже там, где их нет (включаем СПГС). Это естественная особенность человеческого мышления, конечно, если оно имеет место быть, — достраивать картину, заполняя пробелы собственными интерпретациями. Если автор оставил что-то недосказанным, аудитория может приписать этому намеренную глубину, хотя изначально такой замысел отсутствовал.  

Наконец, коллективное восприятие усиливает этот эффект. Когда один человек обращает внимание на «неОчевидную» деталь и делится этим наблюдением, другие начинают видеть её в том же ключе, особенно если рассказчик или разборщик имеет харизму или хорошую аргументацию. Так случайная мелочь может превратиться в культовый элемент произведения, о котором будут спорить и писать, даже если автор не вкладывал в неё особого значения.  

Да, зачастую разрыв между авторским замыслом и восприятием аудитории неизбежен. Произведение, выходя за рамки создателя, начинает жить собственной жизнью, обрастая новыми смыслами и интерпретациями (я этого касался в статье, где рассказывал про сценарный троп «смерть автора», после которой и решил раскрыть эту тему). Может быть, именно в этом заключается магия искусства? Оно способно говорить с каждым на своём языке, порой удивляя даже самого автора.