Внешность персонажей.

При написании истории я в который раз столкнулся с тем, что мне не хочется описывать внешность персонажа, особенно в начале работы.

Всё на что я был согласен, описать какую либо яркую/запоминающуюся деталь одежды или внешности. И я в который раз задался вопросом - хорошо или плохо оставлять визуализацию персонажей на воображение читателя?

И, на данный момент, в рамках того, что пишу сейчас, пришёл к следующему выводу.

На этот вопрос нет ответа "хорошо" или "плохо".

Это — осознанный стилистический выбор, у которого есть свои сильные и слабые стороны.

Давайте разберем их, а потом посмотрим, как это может работает именно в вашей истории.

Сильные стороны минимального описания.

1. Вовлечение читателя: Дайте читателю домыслить — доверяйте воображению читателя. Это мощный прием. Читатель сам "достраивает" образ, и такой персонаж становится для него более личным и родным. Он может представить на месте вашего персонажа кого-то, кого знает, или просто создать свой уникальный образ, который ему симпатичен.
2. Фокус на главном: Отсутствие детальных портретов заставляет читателя сосредоточиться на том, что действительно важно в вашей истории: на действиях, словах, мыслях и внутреннем мире персонажей. Вы как бы говорите: "Не важно, какого цвета у Максима волосы; важно, что у него в голове".
3. Универсальность: Персонаж без четкой внешности не привязан к конкретному типажу. Он становится более универсальным символом (Игорь, к примеру — символ знания, Саша — символ чести и разума в хаосе).
4. Динамика повествования: Вы не тормозите сюжет, чтобы вставить абзац-описание в духе "У него были голубые, как небо, глаза, и волевой подбородок...". История движется быстрее и не провисает.

Возможные риски минимального описания (Минусы, о которых стоит помнить)

1. "Бесплотность" персонажей: Иногда, если описаний нет совсем, герои могут ощущаться немного "призрачными", не до конца материальными. Читателю бывает сложно зацепиться за образ. Помним об этом, если вам лень описать хоть что-то о внешности персонажа!
2. Путаница: В сценах, где много персонажей, отсутствие отличительных внешних черт может привести к тому, что читатель начнет их путать, особенно на начальном этапе знакомства.
3. Упущенные возможности: Внешность может быть мощным инструментом характеристики. Шрам на лице рассказывает историю. Усталые мешки под глазами показывают состояние. Дорогая одежда говорит о статусе.

Как это может работать в ВАШЕЙ истории,  или как можно успокоиться по поводу отсутствия детального описания внешности?

• Ваши персонажи могут  сильно отличаьтся друг от друга по функции, характеру и манере речи. Никто не спутает заикающегося Сергея с прагматиком Игорем или садистом Сашей. Их действия и диалоги "рисуют" их лучше любой внешности.
• Вы все-таки даете описания, когда это критически важно для сюжета или атмосферы. Вы описали жуткую внешность садиста, потому что это было нужно для хоррор-составляющей. Вы описали плащ Сергея, потому что это говорило о его прошлом. Это показывает, что вы используете описание как точный инструмент в тот момент, когда это действительно важно и нужно, а не по шаблону из интернета, в котором написано что-то с "умным выражением".

Не рекомендую а советую подумать над не требующим большого усилия приёмом: "Золотая середина" и метод "якорной детали"

Вам совершенно не нужно менять свой стиль и начинать писать подробные портреты. Но если вы захотите чуть больше "заземлить" персонажей, не нарушая динамики, можно использовать метод "якорной детали".

Суть в том, чтобы дать читателю всего одну-две запоминающиеся внешние черты, которые станут "якорем" для его воображения. Эти детали лучше всего вплетать в действие.

Например:

• Для Сергея: Вместо того, чтобы просто сказать "он задумался", можно написать: "Сергей задумчиво провёл ладонью по своей густой, с едва заметной сединой бороде, которую он не брил со дня приговора." Всё, у нас есть деталь (борода с сединой), которая говорит и о его внешности, и о времени, проведенном в заключении.
• Для Саши:"Саша устало потёр шрам, пересекавший его левую бровь, — давний сувенир с бунта в южных шахтах, о котором он не любил вспоминать." Мы получаем и отличительную черту (шрам), и намек на его богатый опыт.

Вывод (для меня, в рамках моей истории, дальше можете не читать):

Если я переживаю по поводу отсутствия детальной проработки внешности персонажа — это хорошо, потому что он осознанный и моё подсознание держит меня в тонусе и может подкинуть что ни будь стоящее. Продолжаю делать акцент на внутреннем мире, и это даст пищу для той части мозга, которая может выдать визуализацию в нужный момент.

Мне не нужно ничего менять. Но если почувствую, что хочу сделать образ кого-то из героев чуть более конкретным, использую метод "якорной детали", вплетенной в действие. Это добавит образу материальности, не нарушив моего авторского стиля.