Заимствования в рок-музыке

История стара как мир: гиганты хард-рока Deep  Purple заимствовали чужие идеи. Например, бессмертный хит Child In Time "пурпурные" скатали у группы It’s a Beautiful Day с композиции Bombay Calling, заменив партию скрипки органом, сделав её мрачнее и добавив неповторимый вокал Гиллана. В качестве ответного жеста "пурпурные" подарили  американцам свой инструментал Wright That Neck, над которым те здорово покуражились. Споры то тихнут, то разгораются с новой силой. Другое дело, что вклад британских музыкантов в мировое наследие неизмеримо больше, нежели у малоизвестного секстета из Сан-Франциско и её лидера Лафламма.

Дальше привожу статью Oleg Kaczmarski:

"По  свидетельству Гиллана: «Тема звучала хорошо, и мы решили немного  поиграть с ней, изменить кое-что и на этой основе сделать что-нибудь  новое. Однако с другой стороны, я никогда не слышал оригинальной «Bombay  Calling», и создавал эту песню, используя в качестве лирической темы  холодную войну: «Милое дитя во времени, ты увидишь линию, прочерченную  между хорошим и плохим, увидишь слепца, стреляющего в мир…» Затем Джон  подготовил органную партию, а Ричи – гитарную. Песня в основном отразила  настроение момента, и вот почему она стала столь популярной».

Работая  над этой вещью, никто из группы и не догадывался, что она станет одной  из самых великих в истории рок-музыки. А что касается заимствований, то в  этом плане они – как и практически все музыканты – действовали по  принципу, который удачно сформулировал Борис Гребенщиков: «Я возьму свое  – там, где я увижу свое». Другой вопрос, что представляет собой это  СВОЕ – какую-то деталь или же нечто большее? Насколько предмет  заимствования самоценен? 

На  мой взгляд, настоящий плагиат – это когда воруется цельное законченное  произведение или же часть, сама по себе представляющая значительную  мысль. Например, мелодия. Но ситуация осложняется тем, что в рок-музыке  функцию мелодии часто выполняет рифф. С другой стороны, сам по себе рифф  гораздо примитивнее, чем мелодия, а потому в музыке, где рифф в основе,  заимствование их друг у друга – явление вполне закономерное. А вот что  получилось в итоге – это и должно быть определителем плагиата. Если  заимствованный рифф так и остался главным содержанием, это одно, если же  он является всего лишь строительной деталью – совсем другое. 

(Характерной  иллюстрацией к размышлениям о самоценности риффа может служить реплика  Ника Симпера по поводу песни Лорда на стихи Эванса «One More Rainy Day»,  размещенной на первом сингле DP: «Ричи был особенно раздражен тем  фактом, что Эванс и Лорд на би-сайд поместили свою вещь и кое-что  заработали на продаже сингла. Ричи жаловался мне: Род Эванс всего лишь  написал слова песни! На что я отвечал ему: Любой идиот может сочинить  гитарный рифф, а ты попробуй напиши осмысленный текст!.. Ему это совсем  не понравилось…») 

И  потому логичным в этом деле будет вопрос: является ли инструментальная  пьеса «Bombay Calling» музыкальным произведением, равнозначным  «папловской» «Child In Time»? При все уважении к скрипичным пассажам и  фолк-импровизациям, вещи эти несопоставимы. И то, что в основу одной  вещи лег рифф из другой, еще отнюдь не основание считать Дэвида Лафламма  соавтором «Child In Time». Особенно учитывая тот факт, что ОН НЕ  ЯВЛЯЕТСЯ АВТОРОМ «BOMBAY CALLING»!!! 

Элементарное  исследование данного вопроса привело к неожиданному открытию. На  дебютной пластинке It's A Beautiful Day напротив «Bombay Calling»  значатся два автора – Vince Wallace, David Laflamme. Кто такой этот  Уоллес, указанный первым? Член It's A Beautiful Day? Никак нет – среди  участников этой группы такового не обнаружено. Так кто же это?

Воспользовавшись  помощью интернет-поисковика Google, я вышел на чертовски интересный  сайт (www.bluoz.com), из которого узнал, что Винс Уоллес – это джазовый  музыкант-саксофонист, сочинивший «Bombay Calling» в 1962 году. В 1966  году на фестивале камерных оркестров в Сан-Франциско он  продемонстрировал песню Дэвиду Лафламму. Тому захотелось ее записать  совместно с джазменом. Однако Винса эта идея не заинтересовала, тогда  Лафламм записал ее самостоятельно и на свое имя зарегистрировал ее в US  Copyright Office. Никаких авторских отчислений, как утверждает автор  сайта www.bluoz.com, Винс Уоллес от Лафламма не получил. 

На  сайте размещена фотография обложки альбома It's A Beautiful Day, на  которой имя Дэвида Лафламма как соавтора «Bombay Calling», обведено  черным фломастером, а рядом рукой Винса Уоллеса написано: «Plagiarist  Scoundrel good singer wonderful Violinist needs work on character»  (Плагиатор, негодяй, хороший певец и чудесный скрипач, не заботящийся о  репутации).

Кроме  того, на сайте приведен автограф Уоллеса, где говорится, что он –  единственный автор «Bombay Calling»: «I Am The Sole Author Of The  Tune «Bombay Calling»». И главное – выложен трэк «Bombay Calling» в оригинальном исполнении джаз-группы Винса Уоллеса, прослушивание  которого не оставляет никаких сомнений!

Во  как лихо оказался закручен сюжет! А что же по этому поводу думают Deep  Purple? Информации на этот счет обнаружить пока не удалось, но можно  быть уверенным, что это дело им далеко не безразлично. Кстати, 8 апреля  1995 года в Бомбее (ныне Мумбаи) Deep Purple записали концертный DVD –  один из первых концертов группы с гитаристом Стивом Морсом, – который  назвали… Ну, конечно, «Bombay Calling»!