Мастерская историй: когда эпитетов становится слишком много? (№2)

Выпуск №2
Когда эпитетов становится слишком много?

Почти каждый автор на каком-то этапе начинает очень стараться писать красиво и это совершенно естественно. Хочется, чтобы текст звучал богато, атмосферно и живописно. Чтобы читатель видел мир так же ярко, как видит его автор.  Поэтому в тексте начинают появляться:

– темные густые леса, тревожные ветры, задумчивые облака, холодные каменные стены древних замков, длинные мрачные коридоры и таинственные шепоты ночи.

Сначала это выглядит прекрасно. Потом автор перечитывает страницу… и понимает, что произошло удивительное. Страница закончилась, а история почти не сдвинулась с места. Это одна из самых частых ловушек начинающих (и не только начинающих) писателей – когда текст начинает жить описаниями, а не событиями. Именно в этот момент обычно и вспоминают слово «графомания».

Но на самом деле проблема не в красивом языке. Проблема в том, что описание перестает работать на историю.

      Когда описание начинает тормозить текст

Иногда автор начинает добавлять эпитеты просто потому, что боится простоты.

Написать: Он вошел в комнату. – кажется слишком сухим.

И тогда рождается что-то вроде: Он осторожно вошел в темную, прохладную, слегка пыльную комнату старого дома, где тяжелые бархатные шторы лениво колыхались от слабого вечернего ветра.

Выглядит атмосферно, но если задать простой вопрос: что произошло в этой сцене? Ответ будет неожиданно коротким – он все еще просто вошел в комнату.

Когда описаний становится слишком много, текст начинает напоминать красивую декорацию, в которой почти ничего не происходит. Читатель же обычно приходит в книгу за движением истории.

      Хорошее описание всегда работает

Это простое правило, которое часто используют редакторы. Любое описание должно выполнять хотя бы одну из задач:

• создавать атмосферу
• раскрывать характер героя
• показывать состояние персонажа
• подготавливать событие
• усиливать напряжение сцены

Если описание ничего из этого не делает, оно начинает утяжелять текст. Например, сравним два варианта.

   – Первый: Холодный ветер гулял по пустынному темному двору старого замка, поднимая сухие листья и заставляя скрипеть старые деревянные ставни.

   – Второй: Во дворе было пусто. Ставни скрипели на ветру.

Иногда второй вариант работает даже сильнее. Он быстрее, чище и оставляет читателю пространство для воображения.

       Сила одной детали

Есть один очень полезный прием – вместо пяти описательных слов найти одну точную деталь. Например, вместо: длинный холодный каменный коридор старого замка. Можно написать: коридор пах сыростью и камнем. И картинка вдруг становится гораздо живее. Читатель не просто видит пространство – он ощущает его.

     Чему литература может поучиться у кино

В кино атмосфера часто строится на одной детали.

• – Лампа, качающаяся на потолке.
• – Тень на стене.
• – Шаги в пустом коридоре.
• – Капли дождя на стекле.

Камера показывает всего несколько штрихов и зритель уже чувствует настроение сцены. Литература работает похожим образом. Иногда один точный образ создает атмосферу лучше, чем целый абзац прилагательных.

      Небольшая хитрость для авторов

Если вы сомневаетесь в абзаце описания, попробуйте задать себе простой вопрос: что здесь происходит?

Если ответ звучит так: «Ну… в принципе, ничего» – возможно, сцену можно сократить. Это не значит, что описания не нужны.

Мир, атмосфера, детали – все это делает историю живой, но они начинают работать по-настоящему только тогда, когда служат самой сцене. Иногда достаточно одного штриха, чтобы читатель увидел весь пейзаж.

А теперь любопытно узнать ваше мнение  

Любите ли вы подробные атмосферные описания в книгах?
Или вам ближе тексты, где история движется быстрее?