Бог материально-ориентированного мира // Энди Уорхол.
Автор: Eugene SaigonБог материально-ориентированного мира // Энди Уорхол.
Чтобы добиться успеха, господа, вам стоит переобуться.
Вот как об этом вспоминает биограф художника Боб Колачелло в книге «Священный ужас: Энди Уорхол вблизи»:
«К августу [1950 года] у Энди случился первый успех — заказ журнала Glamour на рисунки обуви. Им так понравился результат, что они заказали ему еще шесть страниц в том же номере — иллюстрации к большой статье под названием „Взбираясь по лестнице успеха“. В подписях указали: „Рисунки: Уорхол“. Вот так Энди потерял свою „а“».
Энди Уорхол. Раскрашенная вручную литография из серии «À la recherche du shoe perdu». 1955 год
Andy Warhol / Sotheby's.
Именно эти туфельки принесли иконе поп-арта в начале карьеры пьянящую славу.
☟ Biografie:
6 августа 1928 года, Питтсбург, США — 22 февраля 1987 года, Нью-Йорк, США.
Помимо того, что Энди Уорхол был американским художником (движение "коммерческий поп-арт"), дизайнером, издателем журналов, но еще и творцом идеологии «homo universale».
Семья Варгола, будучи глубоко религиозной, являлась прихожанами Русинской греко-католической церкви. Отец был шахтером, а мать - уборщицей, считается, что именно она пробудила в Эндрю таланты.
В третьем классе, переболев скарлатиной, Эндрю Варгола оказался прикован к постели осложнениями. Сам Уорхол позже упоминал этот период как очень важный в становлении его личности, выработавший навыки, художественный вкус и предпочтения. Шел 1945 год, Уорхол окончил среднюю школу Шенли.
Далее он поступил в Технологический институт Карнеги, рассчитывая сделать карьеру в качестве коммерческого иллюстратора. В 1949 переехал в Нью-Йорк, где работал оформителем витрин магазинов, рисовать плакаты и открытки.
Трафаретная печать стала фишкой Уорхола, ибо он применил ее первым.
Энди Уорхол на «Фабрике».
В 1960-х художник для создания картин использовал фотографии, которые печатали СМИ, позже он сам стал делать фото. Обитель современного на тот момент искусство - «Фабрика», здание, купленное Энди на Манхэттене.
В 1968 году один за другим раздались три выстрела, а смерть наступила в 1987 году. Несостоявшимся убийцей оказалась писательница Валери Соланас. На Энди Уорхола было совершено покушение до того, как это стало мейнстримом.
А умер художник в Медицинском центре на Манхэттене. Его сердце остановилось после операции по удалению желчного пузыря. Похоронили его на Греко-католическом кладбище св. Иоанна Крестителя в Бетель Парк в его родной Пенсильвании.
Три грани его необъятной жизни:
Поп-арт;
Философия универсального человека;
Массовое производство в качестве концепции.
☟ О творчестве:
Энди Уорхол казался бездарем, но скандально упакованным бездарем в фабрике этого мира. До чего же утилитарна действительность…
Материально-ориентированный Бог сумел перевести экстаз культуры потребления в одну из форм искусства. Медийные личности, банки из-под супа, обертки, журнальные вырезки, одним словом, все, что было брендово, популярно отразилось в его творчестве, причем большими тиражами, массово. Поп-арт как выражение сиюминутных чувств к увиденному, это массовость, но без потерь в качестве. Примечательно: на одной из выставок, в качестве экспоната, он представлял самого себя.
Вот, собственно, то, что из себя представляет pop-art (работы его vader'a):
«Банки с супом Кэмпбелл».
«Банан».
«Восемь Элвисов».
☟ «Homo universale».
Что-то большее, чем человек, вещь, явление. Просто берете ластик и стираете границы. Зачем ограничиваться в определении лишь одним предметом?
У Энди Уорхола не было чётких человеческих границ личности, он мог относить себя к предметам, даже делать из этого тип поведения.
Человек может делать все что угодно если захочет
Леон Баттиста Альберти (Italiaans гуманист XV века). Сама ода гештальту.
Нам могут показать холодильник. Если мы видим, бананы, молоко, сковороду внутри холодильника, то ещё и выражаем свое отношение к пространству и времени. Высокий, белый и холодный изнутри, он может ассоциироваться с тем, что являет собой достаток, сытость или пустоту и неудовлетворенность.
Но Энди не громоздит конструкции из кухонь с их мебелью, он завораживает этикеткой - основой воздействия коммерческой упаковки.
Универсальные люди многофункциональны. Так художник их видел, в этом их отличие от всех остальных вещей. Вещи более, чем просто вещи, потому что они люди. Они могут претендовать на использование всего движимого и неподвижного. И это часть его философии.