Программы, лайфхаки и личный опыт

В предыдущем посте меня попросили поделиться, как я работаю с текстом.

Для начала программы. Тут, думаю, ничего нового я не назову, но вдруг кому-то поможет.

1. Самая главная программа - yWriter. В ней я строю сцены, главы, всю структуру книги. Персонажи, артефакты, линии сюжетные, места действия - все пишется и хранится здесь, а в моем случае еще и перекочевывает из книги в книгу.

2. Word. Само собой, но пользуюсь версией 2010 (за более старшие не отвечаю - еще не добралась до них). В чем плюс - проверка буквы "ё", удобная навигация по тексту и упрощенная работа со стилями.

3. Evernote. В нем у меня наборы блокнотов для каждой части книги. Мало ставить метки к записям, нужно сортировать идеи по блокнотам. Сейчас у меня 551 заметка для работы и 963 заметки уже отработанных, последние валяются в корзине.

4. Хронолайнер. Маленькая программа для визуализации линии времени в романе. У меня события занимают от -200 года до новой эпохи и 1524 года до следующей эпохи. Иными словами - дофига. Поэтому все войны, все даты рождения персонажей, королей, какие-то другие важные события - всё там.

5. Облачные хранилища. Дважды потерянный текст заставил меня хранить многочисленные копии везде, где только можно. Все стадии редактирования, все заметки - у всего есть минимум три копии.

6. Приложение Writeometer - позволяет фиксировать ежедневно кол-во написанных слов. Мне удобно.

7. Приложение Mindly. Помогает таскать в мобильнике план произведения, в других приложениях сложнее работать.

8. Программа Rhymes 3. Маленькое окошко в углу монитора, а такое полезное. Быстро можно найти синоним или рифму, не отвлекаясь на интернет.

9. Программа Сценарист. Пользуюсь ей сейчас редко, т.к. все уже в голове, но на стадии планирования книги я прописывала в ней все сюжетные линии и синопсис.

10. Интегрированный в гуглдокс Свежий взгляд. Загружаешь документ, включаешь программу и смотришь все повторы в тексте. Отличная штука на стадии редактирования текста

11. (нифига себе, а их оказалось много) Типограф. Ставит нужные тире, кавычки и пр. штуки.

12. Объединю в предпоследний пункт всякие сервисы для создания анаграмм, сайт Орфограммку, ГлавРед, Стоп-слов нет. Все это для редактуры больше нужно.

13. Приложение Pomodoro Timer - лично мне отлично помогает эта штуковина. 25 минут вполне хватает, чтобы написать небольшую сцену и зарядиться вдохновением. Первый раз ее опробовала, когда нужно было просто прочитать всю работу от первой и до последней строчки.

Так, с программами все.

Теперь мои личные лайфхаки. Не всем они подойдут, но кому-то, опять-таки, могут пригодиться. Для начала мои материалы:

1. Держу рядом с кроватью раскрытый блокнот и ручку. Завела такую привычку, чтобы записывать идеи, которые приходят уже во время засыпания. Можно не глядя вытянуть руку и написать идею.

2. Доски. У меня их четыре. Обычная доска для прикалывания заметок (бумажных) на кнопки. Доска, на которой пишу маркерами. Меловая доска-наклейка на стене. Ватманские листы, приколотые  к спинке кровати. На всех этих поверхностях я расписываю законы мира, планы, все стержни, которые не помещаются на лист А4 в тетради. Все это висит на видных местах и в любой момент я могу что-то дописать или подсмотреть. Так я вижу всю картину целиком.

3. Использую только тетради А4 в клетку на кольцах в твердых обложках. Писать от руки приходится много, и такие тетради подходят для творчества лучше всего. А5 быстро заканчиваются и быстро же превращаются в свалку идей.

Теперь про работу над текстом и миром.

В самом начале творчества я просто садилась за стол и писала, что придет в голову. Была центральная идея (типа похищение оборотнем героини), я от нее отталкивалась и каждый день писала с того места, на котором закончила вчера. Наперед не думала, ничего не планировала, просто писала и все.

Получалась фигня :)

Теперь же я работаю так. Я записываю пришедшие в голову идеи в Evernote, диалоги, заметки, интересные детали. Одновременно с накоплением такого материала я продумываю сюжет, героев, мир, отсылки и подтекст, слежу, чтобы у каждого сюжетного поворота было логическое объяснение, чтобы каждый поступок персонажа был к месту, короче - собираю пазл. Иногда я вижу какую-то большую сцену, которая 100% будет в книге - и записываю ее. На планах и схемах я связываю линии персонажей, подписываю их мотивы и цели.
! Я не утверждаю, что у меня все идеально, что все в тексте правильно и вообще там эталон. Нет. У меня есть провисания, есть ошибки, но я работаю над тем, чтобы их устранить. Можно сказать, что я учусь во время работы!

Самым сложным было написать первую книгу. В ней надо было ввести читателя в курс дела, познакомить с миром и персонажами. И не переборщить при этом. Закинуть крючки, которые сейчас зацепят, а выловят "рыбу" уже в следующих частях, разбросать предметы, закопать ружья и так далее. Я придумала религию, из абстрактного мира получилась планета со своими законами, географией и лунами, созвездия и звезды, черные дыры, боги, мифы и всякие твари, физика и химия, законы, расы и животные, растения, оружие, изобретения, одежда и быт, языки и легенды, герои прошлого, войны и воины, предпосылки конфликтов, которые раскроются в будущем. Собственно конфликт для этого жанра очень важен. Концепция "есть Самый Плохой Дядя (СПД), который хочет убить всех просто потому что хотет" - не канает. Трагедия должна быть в том, что на каждой стороне персонажи в каком-то смысле правы. Вскоре такой конфликт пришел, в нем замешаны и боги, и проклятия, и разные цели и видения мира у "плохих" героев и "хороших".
Короче, на придумывание всего этого ушло шесть лет.
Сейчас у меня задача чуть проще. Я продолжаю сюжет, и, надо сказать, мне намного проще работать над текстом сейчас, чем еще год назад. У меня уже есть персонажи и начатые их линии. Мое дело их продолжить. Как я это делаю:
На карте у меня нарисованы все герои. Кто и где находится и куда следует. Я смотрю, кто с кем пересечется. У меня есть наброски того, что и с кем должно произойти. И я прописываю в данный момент линии каждого персонажа от начала книги и до конца. Например, Данка. (Осторожно, спойлеры). Она находится в форте. Ее цель - обрести силу, которая поддерживала бы в ней жизнь. Значит, она должна раздобыть себе шерл. В том же форте есть другой персонаж - ворона Шэр. Ее цель - доставить новорожденного птенца (Р'рису) своему господину. Этих двух параметров хватило, чтобы построить их дальнейшие действия. Данка в обмен на сведения о шерле помогает вороне бежать, а Шэр заполучает сестру Ррисы и, соответственно, рычаг давления на оную.
Главная героиня пережила кучу всего ужасного, и ее психика повреждена. Значит, надо прописать, какие проблемы у нее есть, как их решать, как принять себя, как в этом ей помогают друзья и как вредят враги.
Таким образом, у каждого персонажа есть как бы свой конфликт и само собой своя цель. Это я и прописываю на стадии планирования. Что, кого, куда и как приведет.
Работа над основным конфликтом сложнее. Поскольку он только развивается, его нужно вписать дозировано, где-то намеками, где-то важными событиями, и связать это все с главными персонажами. Любое действие должно иметь свой отклик. И постепенно вся широта проблемы дойдет до героев. Как предвестники бури - то тут, то там приходят тревожные вести, которые сложатся в тот самый пазл. На схеме это реально видится как пазл. На большом листе по краю (кругом) у меня расположены мелкие события. Стрелочки от них ведут к более крупным. Многие переплетаются и даже сливаются. Если я вижу блок, который стоит обособленно, то я либо убираю его, либо думаю, куда его прилепить, чтобы выглядело органично.
Есть у меня еще и анкеты на каждого персонажа, кстати. Раньше я таким не занималась, а теперь вижу, как это, черт возьми, удобно. Мало того, что там все данные от даты рождения и внешности до привычек и мировоззрения, так там еще и описана эволюция каждого героя. Какие события в прошлом сделали его таким сейчас и какие события по ходу романа сделают его другим и почему. Например, Кристиан Кроул боится огня, потому что сильно обгорел в старом теле и едва не лишился рассудка. Теперь ему нужно преодолеть свой страх, ведь его птенец порой выдает из шерла пламя. Поначалу Кристиан боится прикоснуться к своему подопечному, и на этой почве у них случаются ссоры. Я могла бы обойтись простым решением, типа, герой проявил силу воли. Или герой преодолел свой страх просто потому что надо было. Или просто у него, не знаю, что-то в голове щелкнуло, и он отбросил свой страх. Но это все скучно :) Я много времени убила на то, чтобы придумать кое-что новенькое. И пусть сама его проблема не нова, но ее решение будет оригинальным.
Вот это вот придумывание новых ходов тоже требует плана. Просто так от балды писать что-то я разучилась. Допустим, был миф, в котором герой поступил так и так. Я беру этот миф и переворачиваю его с ног на голову, делаю зеркальную сцену или вынуждаю героя принять противоположное решение.
Сейчас в первой книге есть момент, который (как выяснилось за обсуждением с читателем) не раскрыт. Героиня сознательно принимает решение сдаться, потому что не желает становиться вороной. Она знает об их проклятии и не хочет так жить. Поэтому она скажет своей противнице: "Хватит. Охота окончена. Я сдаюсь". И это говорит не о трусости, а о сознательном выборе погибнуть. Однако ее душа (или ее подсознание, называйте как хотите) жаждет жить. И именно поэтому все страдания, которые должны были бы по идее ослабить героиню, на самом деле сделают ее сильнее. Хотя внешне кажется, что все совсем наоборот. Сейчас в тексте нет такого нюанса, и этот упущенный момент я выловила благодаря обсуждению плана.

Работа с мифами - отдельная тема. Персонажи мифологии постоянно появляются то в религии, то среди демонов, то во снах героев. Я сплетаю их с событиями историческими. Прячу их в датах, в схожих сценариях, смешиваю, например, войну из истории с противостоянием из японской мифологии. Героиня видит себя в глазах черепа ашати горящей в огне, и в конце книги ее окружает пламя, но это не убивает ее, а делает другой. В чьих-то глазах (в будущем) чуть ли не святой. А год события совпадает с годом сожжения Жанны д'Арк.
Наука в книге тоже попортила мне много нервов. Наука подтверждает, что какие-то могущественные существа, которых называли богами, действительно были, но умерли, поэтому к староверцам относятся с презрением. Ну, верить в живых богов - нормально, а в мертвых - бессмысленно. Эта линия тоже требовала отдельной работы с диалогами, деталями и даже ругательствами :)

Как я пишу все это? Я открываю документ и начинаю разговор. Героиня окажется там. Почему? Ее туда приведет такой-то персонаж. Почему? Потому что им управляют. А как так получилось? А он выпил воды из проклятого колодца. Вопрос "почему" - самый главный. Я строю сюжет и каждый раз спрашиваю себя - почему. Или - как это работает? А как можно поступить иначе? У героя действительно не было другого выхода? Если был, то что ему помешало так поступить? И все эти вопросы должны привести к кульминации и развязке сюжета. Все лини персонажей должны связаться друг с другом. Если появляется "лишняя" линия, то я проверяю, а не выстрелит ли она просто немного позже?  Например, Фонарщик в книге появляется в самом конце, в короткой сцене. И вроде бы он ни на что не влияет, но он а) даёт понять, что город теперь находится под контролем ворон б) он заставляет читателя задаться вопросом, а почему, собственно эту фигуру боятся пришлые и не видят людят? в) в следующей книге снова будет сцена с этим персонажем, в которой он затронет линию одного из главных героев, и на это повлияют его действия в первой сцене. Без них он бы эту линию никак бы не затронул.

Если упростить, то выходит такая схема:
1. Я открываю Сценарист и прописываю там предварительный синопсис всего романа таким, каким он мне кажется на данный момент.
2. Я открываю юрайтер и делаю план книги по главам. В эти главы я вставляю сцены, которые совершенно точно будут в книге, чтобы не потерять их. Затем я добавляю поочередно сцены персонажей. В первой главе герой сделает то и то, во второй - это, и так далее. Так главы наполняются событиями, а линии героев разматываются по сюжету от начала до конца.
3. Я открываю ворд и начинаю писать те сцены, которые меня больше всего прут :) Под музыку, под настроение, с удовольствием. Сейчас получается так, что я пишу взаимосвязанные сцены, но из разных частей романа.
4. Я выстраиваю все сцены по порядку и начинаю писать те моменты, которые находятся в промежутках.
5. Я прочитываю все от начала и до конца. В предыдущий раз у меня получился скелет романа. Просто движение персонажей от точки А к точки Б.
6. Я добавляю детали, связки, украшения, отсылки.
7. Читаю текст еще раз, попутно что-то меняя, если мне кажется, что где-то нарушена логика, или есть фактическая ошибка.
8. Когда все выстроено по плану, все детали учтены, все заметки из эвернота использованы и ничего не забыто, я начинаю редактирование. С первой книгой все было не так ровно, поэтому помимо работы просто над текстом и стилистикой приходилось еще править то, что в пункте 7. Сейчас, я надеюсь, у меня получится этого избежать.
9. Я набрасываю одновременно и сценки для следующей книги. Те отклики, которые должны там появиться, те ниточки, которые, например, раньше не задумывались, а теперь появились. На бумажном плане я приклеиваю красную нитку и тяну ее к следующему листу. В первой книге это страхоидол, потерянный кусочек маски, череп Ранэ, который паучок нацепил себе на брюхо. Некоторые персонажи и их поступки тоже получают красную нитку.
10. Заканчиваю с текстом и оставляю его лежать хотя бы месяц. Редактирую еще раз. Пишу следующую книгу)

Фуф, получилось много, извините.