Современное искусство: пять секунд на шедевр

Пока пишу новые главы, отвлекусь на прекрасное. Считайте это перекуром, только с культурной программой.

Современное искусство, на мой взгляд, наконец-то нашло своего идеального зрителя — человека с клиповым мышлением и памятью золотой рыбки. Ярко, странно, желательно без смысла и чтобы уложилось секунд в пять. Раньше зритель стоял перед полотном час и думал. Теперь полотно должно успеть за то время, пока палец летит к экрану.

P.S. Никаких имён, дат и попыток разобраться в замысле художника. Просто смотрим, делаем умное лицо и идём дальше. Остальное мозг дорисует сам. Или не дорисует — какая разница, это же современное искусство.

1. «Тщательно взвесив все варианты, я решил отрастить усы». Человек провёл анализ, рассмотрел альтернативы, оценил риски — и пришёл к усам. Собственно, так принимается процентов девяносто решений в жизни, просто обычно мы не подписываем результат. А что вы там разглядели в причёске — это уже вопрос не к художнику.

2. «Жан-Поль Сартр пил пиво, когда философствовал». Ну вот всё и встало на свои места. «Бытие и ничто» — это же просто хронология вечера: сначала бытие, потом ничто, потом счёт. А «ад — это другие» говорит человек, которому не заняли место у стойки.

3. А вот вам честный бизнес-план для начинающего художника: освойте именно эту манеру. Богатые люди её обожают — она ничего не утверждает, никого не обижает и прекрасно сочетается с диваном. Покупают ведь не смысл, покупают цветовое пятно нужного размера. Метр на метр — и в интерьер зашло, и в отчётность.

4. Кирпичи здесь рисовали дольше, чем машину. В этом вся суть жанра: фон продаётся, объект прилагается. И заметьте — машина в стену уже въехала, но выражения лица у неё нет, потому что лица нет тоже.

5. Двоится или нет? Художник поймал состояние, знакомое каждому, кто честно досидел до конца корпоратива. Строго говоря, это не оптическая иллюзия. Это документалистика.

6. Интеллект в стадии «всмятку». Понедельник, десять утра, совещание — и ты чувствуешь, как кто-то методично выскребает тебя ложечкой.

7. Куда же без Мэрилин. Её нет с нами с шестьдесят второго, а работает она больше всех: успевает позировать каждому, кто взял в руки баллончик. Самый выносливый сотрудник в истории искусства — контракт бессрочный, гонорара не просит, на больничный не уходит.

8. Кто-то придумывает неизвестные миры словами, кто-то — красками. Второму я слегка завидую: ему не надо на триста страниц объяснять, почему у героя в третьей главе поменялся цвет глаз.

«Мы все знаем, что искусство не есть истина. Искусство — это ложь, но эта ложь учит нас постигать истину, по крайней мере ту истину, какую мы, люди, в состоянии постичь. Художник должен найти способ убедить других в правдоподобии своей лжи. Но, если в своём произведении он только показывает, как и что он искал, желая убедить нас в этой лжи, — он никогда ничего не создаст»  

Пабло Пикассо.