Страдания по Этерне

На днях увидела пост об Этерне и вспомнила, что так и не опубликовала собственный обзор на этот цикл. Причина, правда, проста. Я всё надеялась добить, но прошёл уже год, как я начала сражение, и честно стоит признать очевидное — эта вершина так до конца мне не покорится. Правда, конца и края тут и не видать, так что не такая уж и беда.

Вообще, так уж исторически получилось, с отечественным фэнтези у меня плохо складывается. Впрочем, та ниша, которую я предпочитаю читать на других языках, у нас и в самом деле почти не представлена. В моём любимом жанре где-то в середине 2000-х окончательно произошло условное разделение на боевое и любовное, а всё, что осталось между, почти не развивается. Видимо, не востребовано, а жаль.

Цикл «Отблески Этерны» я пробовала читать неоднократно и всякий раз спотыкалась о первую же книгу. Пожалуй, если бы не наличие экранизации и появившихся аудиокниг, далеко я бы и сейчас не продвинулась. К слову, я чуть не бросила цикл, как только кончились аудиокниги, но в итоге вывезла чисто на волевых и из желания проанализировать «как это сделано» аж до 12 тома (бесконечные Рассветы меня-таки добили). Ну ещё спасали спойлеры (потому что иногда интересно узнать не ЧТО случилось, а КАК это произошло), и это помогало двигаться дальше. Правда, ровно до тех пор, пока гештальт не был закрыт и увлекающие меня замуты не завершились, или автору стали полностью безынтересны, а потому исчезли из повествования (типа всякой таинственной гальтарщины).

Перейдём к очевидным плюсам:

— У Камши довольно приятный слог, хорошее чувство языка и, пожалуй, кроме пресловутых контекстуальных синонимов, которыми изрядно грешит автор, придраться к ней и не к чему. Во всяком случае, в техническом плане. Это вам не скудный «попл», насыщенный жаргоном, канцеляритом и прочими проблемами (которые некоторые называют «своим индивидуальным стилем»).

— В «Отблесках» интересный, продуманный (может быть и не до конца, но, в целом, весьма достойно) мир. Я не могу назвать Кэртиану уникальной, так как невооружённым взглядом заметны источники вдохновения. Однако, в данное время я бы назвала подобные заимствования и переосмысление достойным примером того, как стоит работать в жанре фэнтези. Очень хорошие отсылки к истории, особенно к периоду заката катаризма, прекрасное использование фольклора для создания самобытного мира. Продуманы религии, ругательства, и в каком-то плане мистика, которая как бы магия. Мне очень понравился фансерсис закатов и рассветов, повелителей, то, как устроен календарь, Леворукий с его кошками, и большая часть зоопарка (в духе Мартина большинство аристократов и народов часто называются по изображённому на гербу — поэтому текст изобилует всевозможными «гусями», «фламинго», «лисами», «волками» и т.д. и т.п.), очень неплохо в начале была подана пегая кобыла, зелень для инфернального мира, выходцы и всяческое гальтарское наследие.

— Неожиданные типажи. Как правило в фэнтези герои в основном молоды, сильны и красивы. Ну разве что есть некий старец-мудрец, или интриганы, но они почти всегда второстепенные. Здесь, конечно, таковые тоже имеются и в большом количестве, но помимо всего прочего есть и боевая бабуля Матильда. Дама весьма грубая, в жизни не скажешь, что принцесса. Ещё отмечу довольно циничную вдовицу Луизу с целым выводком детей (правда, в повествовании в основном фигурируют трое) — ни разу не красавица, так себе умница, в чём-то даже походит на уже упомянутую бабку, но опять-таки, типаж не затёртый. Ну и не обойдусь без упоминания ещё одного персонажа, которого я бы определила, как «придурок на главной роли». Вот так, чтобы один из главных персонажей первых книг откровенно тупил, потом стал соответствовать своему фамильному гербу (свинья вепрь), встречается действительно не часто. Впрочем, о Ричарде Окделле дальше.

— Есть реалистичные персонажи. Но не все. Мне очень понравилось, как автор проработал Дика (за исключением финала Шара Судеб). Изначально нам показали просто наивного юношу, немножко трусливого, не лишённого амбиций, с немного искажёнными представлениями о чести и достоинстве, которые в дальнейшем оказались фатальными. У мальчика совершенно не сформировалось собственного мнения, он поразительно внушаем, что и позволяет другим людям руководить, по факту, его жизнью. Причем, он этого не осознает и не понимает. И в зависимости от того, кто на него влияет в то или иное время, Дик совершает те или иные поступки, или глупости. Чисто теоретически, он мог и не превратиться в свинью, если бы рядом оказалось иное общество и ему внушались другие установки. Но Алве возиться с ним не хотелось, а другие авторитеты влияли на мальчика крайне тлетворно (не авторитеты в данном случае бессильны). Впрочем, как часто бывает с настоящими глупцами, они слепы к своей дурости. Это реально страшно. И это очень хорошо подано именно в момент, когда Дик решает забрать дом Алвы. Тут, конечно, всё немного сложнее, и мальчик тянется к тому, что ему понятно, ему хочется подражать, но ума не хватает, чтобы понять, как надо поступать не свинье, а мужчине. В тандеме с Альдо, мозг окончательно покидает Дика, но это так жизненно! Такие люди не редкость, и очень часто встречаются в реальности.

Второй неоднозначной и реалистичной для меня стала тихоня Мэллит, которая тоже изначально представлена наивной влюблённой дурочкой, но это только на первый взгляд. На самом деле Мэллит далеко не ангелочек и не лишена хитрости. Ей удаётся и прочитать то, что не следует, и сбежать на свидание, чтобы никто не заметил. Но, пожалуй, главное событие в развитии этого персонажа, как раз соответствующее «в тихом омуте» — это осознанное хорошо спланированное убийство. Что немного роднит их на самом деле с Диком. В копилку образа можно добавить ещё сложности во взаимоотношениях с мужчинами. Холодность к тем, кто в ней заинтересован (Робера реально жалко), и в то же время согласие на близость с тем же Лионелем. Про Альдо говорить не буду, хотя там тоже сцена не совсем однозначная.

На этом лично у меня плюсы кончились, но есть спорные моменты, которые вроде как и необычные, но и относиться к ним однозначно не получается:

— Нетипичные находки в повествовании. Например, некоторые бои (первые) даны не с позиции уже известных героев, а с точки зрения их противников. Когда такое произошло впервые, это было неожиданно и в целом интересно, но, когда фишка начала повторяться, такой приём стал напрягать.

— Часть персонажей не имеет своего голоса. Алву, Катари и Альдо, в последствии Валентина, мы всегда видим только чьими-то глазами. И в зависимости от того, кто нам представляет этого героя, он выглядит по-разному. Это интересно, но в то же время странно, особенно когда голос спокойно отдают героям третьего плана. То есть понять какова на самом деле Катари очень сложно, что там в голове у Алвы — вообще невозможно. Подозреваю, что это сделано как раз для того, чтобы удержать таинственный флер этих персонажей, так как без него, высока вероятность, что они будут выглядеть довольно прозаично.

— Часто повествование некоторых значимых, или мистических фрагментов построено на ощущениях и видениях. Всё очень зыбко и непонятно. Саспенс наводится отлично, но при этом нет кульминации. Получается, что нам рассказывают о совершённом, при том, что сцена, посвящённая событию, была, уже постфактум. Как погибла девушка во время Золотой ночи, когда Робер смог вернуться к себе домой? Что там происходило в Доре? Когда именно ударил Дик кинжалом в королевских покоях? Так Дика Карваль прибил или нет? Всё в тумане.

— У Мэллит и Катершванцев своеобразная манера изъясняться. У гоганни это бесконечные Первородные, Роскошные, Ничтожные и прочие разнообразные эпитеты и названия. Звучит необычно и по началу даже интересно, но очень быстро приедается и начинается раздражать. Катершванцы просто неправильно проговаривают многие согласные, как делают нередко иностранцы. И тоже эффект очень быстро начинает напрягать. 

Минусы:

— Очень тяжелое вхождение в мир. Бесчисленные названия, ссылки на всё и вся просто обрушиваются на читателя без предупреждения. По факту, чтобы разобраться в первых частях, их реально надо неоднократно перечитать, чтобы не отвлекаться и действительно понять все тонкости. Подобный финт, на мой взгляд, конечно, уместен, но не в таких масштабах. Излишние подробности путают и отталкивают. В итоге в голове полная каша, а многое из придуманного не играет особой роли. Не устану напоминать о шадди, который по факту кофе и которому посвящено куча страниц как его лучше пить, при том, что на сюжет это никак не влияет. Разве что один из персонажей со слабым сердцем им дозлоупотреблялся.

— Безумное количество персонажей и имён. Признаться, нечто подобное я испытывала, когда разбиралась в лоре «Магистра дьявольского культа». Но! Там были мне совершенно на тот момент незнакомые китайские имена и непереводимые титулы. Однако ожидать такого эффекта от стандартных европейских имён я никак не могла. Но они реально путаются. От огромного количества и от повторов. Тут представлены семейства, в которых сыновья могут носить имена отцов, фамилии, в которых десяток родственников и отпрысков. И попробуй сходу догадаться, о ком именно сейчас идёт речь. Плюс, в повествовании часто фигурируют имена давно умерших персонажей (истории которых практически не представлены), или, напротив, раскрывается некий заговор, в котором опять появляется десяток незнакомых лиц. Автор любит называть всех и вся, порой кажется, что назван чуть ли не каждый мимокродил. И это при том, что из-за любви к контекстуальным синонимам, на нас выливается ещё куча дополнительных именований, типа того же Иноходца, Проэмперадора того и другого, всевозможные регенты, порученцы. Впрочем, мне и одного Валме хватило, который вроде как Марсель, при этом он и виконт Валме, отец у него почему-то ВалмОН, потом это перевоплощения в графа Ченизу. Или, когда Люра попросил себе титул Килеан-ур-Ломбах. Но самая жесть случилась с Савиньяками, которых и так пруд пруди, так они ещё и всякие там Лакдеми, Сэ и т.д. и т.п. и Мэллит, которая и Мелания, и Мэллица, и Мелхен, и баронесса Сакаци и Вейзель, мальчик Эжен. Всё как бы норм, но в общем плане, когда у каждого плюс-минус так же — голова не выдерживает. По факту в какой-то момент я совершенно спокойно путала Леопольда Манрика с Лионелем Савиньяком. Различить их на том этапе чтения было реально непросто, и я честно думала, что это один человек…

— Много нарратива, разговоров и размышлений. Автор часто погружается в рассуждения о собственном мире глазами того или иного персонажа, строит планы, размышляет о мотивации, раскрывает какие-то тайны прошлого и прочее. И вроде это и неплохо, но по факту, действие стоит, читателю что-то рассказывается, но ничего толком не объясняется и не показывается. При том, что мир очень большой, мы крайне мало знаем о том же Дриксене, Гаунау и Гайифе, хотя эти названия постоянно у нас на слуху. Но за названиями, увы, очень мало что стоит и, если что-то и указывается, то сухо и вскользь, при этом образа вообще не создаётся. 

И, тут совершенно имхо, но это стало минусом лично для меня.

— Слишком частые перемены в повествовании. Автор выставляет какой-то небольшой диалог в одной части мира, а затем резко переключается на какую-то крохотную сцену в другой. Это мельтешение очень напрягает и не даёт составить ясную картину. Я так и не поняла в чём фишка именно такого приёма. Как по мне, так укрупнение сцен с одними персонажами напротив, динамики бы добавили. Заодно и количество воды уменьшили.

— Чересчур много смертей. Едва успеваешь запомнить имя какого-то третьестепенного персонажа, а его уже выпилили. Обиднее всего за Курта Вейзеля. Эта была единственная идеальная пара во всём цикле, достойная подражания.

— Нет персонажей, которым хотелось бы сочувствовать. За десяток книг меня смогла привлечь только Луиза Арамона, какой она была представлена в «От войны до войны», но как только героиня стала «говорящей головой» при Катарине, я в ней разочаровалась. Луиза стала очень сильно напоминать грубую Матильду. Робер — нытик, а я их способна терпеть только при очень интересном сюжете. Алва для меня любимчик автора, а при близком рассмотрении первых книг уставший от всего алкаш, которого давит долг. Лионель беспокоится только о матери, а по жизни равнодушный ко всему, кроме Излома и войны, циник. Остальные — полностью мимо.

— Очень много алкоголя и случайных связей. Мужчины без конца пьют и пользуют каких-то девиц. Оно, конечно, понятно, автор ориентировалась на мужскую аудиторию, но по мне, так переборщила. Особенно меня удивила сцена с «пантерками», у которых только что флот проиграл войну, а они и рады поразвлекаться с победителями. Поразительный цинизм. Будто только что не война была, а спектакль разыгрывался.

Ну и финальной точкой для меня стало встреча Эпинэ и Алвы, которая привела к огромной просадке сюжета и полной утрате интереса к оному. Я реально как будто утонула в каком-то болоте, где все крючки, на которые я повелась, растворились в небытие, а то, что осталось, вызывало разве что недоумение, раздражение и пресловутый вопрос: «Зачем?». Зачем это всё? В этот раз даже не помогли спойлеры продолжения, напротив, и они меня безумно разочаровали, из-за чего желание читать пропало напрочь.

Собственно, поэтому до окончания цикла (если он когда-нибудь вообще будет дописан), для себя ставлю на Этерне крест.