Рецензия на роман «Не место для героев»

Не место для героев или Прыжок веры 

(бесплатная рецензия за 1,5 золотых)

Деньги – это не то, ради чего стоит писать роман.

Б. Сандерсон

Пролог. Текст, который заслуживают

Текст, который заявлен автором как художественный роман, поскольку выставлен на литературном сайте и участвует в литературном конкурсе с возможностью получить денежный приз и быть рекомендованным к изданию на бумаге.

Является ли этот текст литературным? Нет.

Художественным? Нет.

Романом? Нет.

 Часть 1. Восприятие произведения

Не кактус. Просто картон. Добротный такой, из серии чемодана без ручки. 

Нет, я не страдал и не мучился. Я просто посмотрел, на что он годен.

Автор фактически написал РПГ без прямого описания статов и лута. Я тоже поиграл с его текстом.

Жанры: антиутопия, социальная фантастика, попаданцы. 

Антиутопия. Не увидел. Потому что для автора описываемое действо – просто игра. Она любопытна, и своим специфическим сеттингом не отталкивает и не отвращает. В принципе антиутопия описывает государственный или мировой уклад, в котором при изначальном стремлении к идеальному существованию для всех обитателей складываются негативные тенденции развития. То есть хотели как лучше, а получилось, как всегда. В мире антиутопии за красивой обложкой прячется далеко не идеальное общественное устройство, а главный герой противопоставляет себя режиму. Ничего подобного в тексте нет. В маленькой игровой локации очень долгое время всё всех устраивало, и об идеальном обществе речи не было вообще. Никто там себя режиму не противопоставлял. Потому что свой кусок власти был у каждого.

Натягивать на это пролог и подобие обоснуя в финале - пожалейте птичку.

Социальная фантастика. Жанр, в котором ведущую роль играют различные описания связи технического прогресса и социального устройства общества будущего, причудливые варианты влияния технологий на социум, близких к описанию технократии. Ок. Ладно, как фантдопущение можно оставить сову в покое притянуть за уши Завесу, которую в самом начале автор просто нахреначил левой пяткой создал неведомым колдовством, который суть есть некая «технология» – она же магия Стражей. Без этой Завесы существование локации теряет смысл. Только вот всё остальное, увы, отсутствует. Как и социум, собственно. Это даже не «Вселенная 25». Потому что для социума недостаточно кучку игровых персонажей обозвать людьми и заснуть в крохотную локацию с редко пробегающими мобами.  

Попаданцы. Вот уж чего автор насыпал щедро! Поштучно, попарно и даже целыми автобусами. Последний стал единственным двигателем сюжета, повод для хоть какого-то внешнего конфликта. Без них лыжня шла по гравию, а так хоть на асфальт выбралась. Автор его даже щедро разными биологическими жидкостями поливал, чтобы ехалось лучше. Потому что волны куража уже нет, а по серьёзу – это сложно.

Теги:  альтернативная реальность, антигерои, жестокий мир, жестокость и насилие, каннибализм, нецензурная лексика, секс, фэнтезийный антураж, черный юмор.

Альтернативная реальность. Да где же ты, где? Ни реальности, ни альтернативности… Сова! Лети уже на худой конец, оставь глобус в покое. Всё равно не влезет. 

Нецензурная лексика. В начале - полно. Матом почти разговаривают, где надо и где не надо. Нужно же соответствовать заявленной грубости и жестокости. Оригинальности в выражениях нет, лексикон скуден. К середине книги матерный поток ослабевает, сменяясь фирменным стёбом автора.

Секс. Как бы есть. От всего остального текста отличается повышенной концентрацией слов: траха-(-л,-лся, -ись, -лась), член, отсоси, синяки, стон, мял, потекла, мокрая, засунул, сильные пальцы, сдерживала стон, она думала о нём. Знаете, простым перечислением интереснее получилось. В тексте по описанию скучно, по содержанию - однообразно. Этакий сорокасекундный незамысловатый 3D-порноролик из двух-трёх поз, зацикленный на повторе. Меняются только лица девочек. Наверно. 

Но, кто хочет почитать авторскую сцену, претендующую на тег «эротика» - глава 3.1. Пожалуйста. 

Ах да. В финале случается намёк на чувства в сторону «счастья» и в сторону «трагедии». Да, вот так внезапно автор о высоком. 

Чёрный юмор. Отсутствует. Совсем. Автор может в стёб, ёрничание и пикировки сам с собой, чем и занимается весь текст. Ничего чёрного, всё на уровне юмор-тв. 

Жестокий мир. Увы. Нет жестокости там, где нет моральных норм, мёртвые тела легко меняются на другие, а весь мир построен из пикселей, как майнкрафт. Только локация ограничена. И да, там полный хэппи энд. О какой жестокости речь?

Фэнтезийный антураж. В наличии. Мечи, технологии на уровне магии, безотказные красотки, мутагенные эльфы, тролли, гно…, челоящерицы, чудища, доспехи, кольчуги, баланда, сортиры, трупы, кровища, сперма, мясо… Героев только нет. Но тут для них и не место, как понимаете.

Каннибализм. Вообще ни о чём. Это могло бы шокировать и быть фишкой, но не в той локации, которую описывает автор. В его городе это абсолютная норма вещей, более того, это естественный способ утилизации трупов и даже добыча пропитания, потому оставляет эмоционально равнодушным. Кроме того, в каннибализме шокирует факт расчеловечивания того, кто ведёт себя как все, нормально, но для совершения акта антропофагии подводит логический обоснуй под это действо. Самого знаменитого доктора вы помните. Шокирует именно факт внезапной бездуховности. Духовность, дух, душа – то, что делает человека человеком. Нет этого: убивай и жри кого хочешь, никакие нормы и правила тебя не остановят. Для животных и некоторых племён, недалеко ушедших от матушки-природы, сожрать труп своего вида – норма жизни.

Поэтому обоснуй из главы 3.5 – не канает. Окно Овертона в действии. 

В тексте автора нет не только героев, но и людей нет. Есть неплохо прописанные игровые персонажи и есть мобы. Вообще, половина персонажей – натуральные ГМО, и почти у всех попаданцев проволочки в мозгах. А у кого нет – мобы. 

Вы сопереживаете пиксельным мобам? А трупам мобов и мобам-мутантам, которые людьми не были или быть перестали? А чужим игровым персам? А нубам, которые переживают факт каннибализма примерно минут пять и один раз (для вида, что они нормальные и такое неодобряэ), а потом спокойно едят всё, что дают? Вас волнует пиксельный труп на экране?

Меня - нет. 

Антигерои. Чтобы разобраться с «анти-», сначала надо разобраться просто с героями. Всё-таки текст - не место для них.

Я бы сказал, что текст, по сути: РПГ, стёб, треш, угар и содомия. В наличии также пасхалки и цитаты любимых песен, коих автор постарался насыпать вперемежку с фирменным стёбом. Ах, тега такого нет? Зря, зря…

Ещё не хватает тегов: отбор невест, властный герой, сильная героиня, любовь по принуждению, кланы и интриги, от ненависти до любви, сложные отношения.  Это всё в тексте есть.

Но автор поскромничал и выбрал теги побрутальнее. И огромная ЦА оказалась преступно не охвачена.

Часть 2. Размышление над прочитанным

Почему не литературный, не художественный и не роман.

Литературность подразумевает что, во-первых, что текст относится к художественной литературе, во-вторых, соответствует нормам литературного языка. 

Художественный текст строится по законам ассоциативно-образного мышления и в нём всегда есть подтекст. Художественный текст воздействует на эмоциональную сферу читателя и несёт эстетическую нагрузку. Поэтому художественная литература - вид искусства. Короче говоря: художественный текст – эстетически красивый текст.  Кроме того, в нём действует закон психологической перспективы, он строится на использовании образно-ассоциативных качеств речи. Создание образа - конечная цель творчества. Внутренний образный план передается через внешний предметный план. То есть пейзаж служит не для заполнения пустого пространства белого листа, а для передачи внутреннего состояния автора или персонажа. Как дуб для Андрея Болконского. Так создается многоплановость текста. Задача образа – вызвать у читателя нужное состояние. Состояние – а не эмоцию, это разные вещи. Эмоция - это реакция на информацию. Состояние – это отклик на образ. 

Сложно спутать Бунина и Акунина с обычным постом в соцсетях или статьей в газете.

В тексте автора образности и эстетики нет. Текст несёт информацию, автор описывает простые действия, использует экспрессивные выражения для создания эмоциональной окраски речи, но это всё в рамках текстов массовых коммуникаций (статьи, блоги, сторителлинг и т.п.). Образность и эстетичность – главное, что отличает художественный текст от нехудожественного. И если мат ещё можно притянуть фиговым листком якобы эмоциональности, то остальное в тексте, увы, отсутствует. Разговорным языком автор просто передаёт информацию о происходящем. Он - рассказывает. 

И нет, это не художественный приём речи. Приёмом это является, когда такой язык подчёркивает или выражает некую идею, менталитет определённого героя, особое внутреннее состояние персонажа. В данном случае таким языком написан весь текст. От диалогов до авторской речи. Все персонажи говорят и думают совершенно одинаково.

Под романом обычно понимают большое повествовательное художественное произведение со сложным сюжетом. Только вот рассказ на разговорном языке романом сейчас никто не назовёт.

Для этого есть новое иностранное слово: сторителлинг.

Сложного сюжета, как и описания жизни человека, в тексте я не увидел. Есть цепочка принудительно запущенных событий. Есть притянутый внешний конфликт. Изменения  персонажей… Перемена мест слагаемых, разве что. Помните про проволочки в мозгах? Вот за их счёт персонажи и меняются. У кого есть – умный, кто чужую «нашёл» и себе добавил – ещё больше поумнел. Просто и удобно. Всё, собственно. Ах да. Еще возможность ГМО есть. Для особо продвинутых персов. Или тупых. Кому как повезёт.

Текст автора - типичный сторителлинг, написанный для определённой аудитории в полном соответствии с её ожиданиями. 

Ничего плохого в этом нет.

Автор на таких историях КС сделал и даже в топах побывал. 

Часть 3. «Разъятие гармонии» 

Кто не идёт вперёд, тот идёт назад, стоячего положения нет.

 В.Г. Белинский

Тема и идея произведения. Их нет. Есть просто движ некой кучки персонажей мужеского полу: беги, стреляй, жри, чего дают, трахай всех… Не, если для кого-то это тема…

Попытка игры со штампами и закос под философское рассуждение над понятием «книжный герой» - зачтена. Но на идею это не тянет. 

 Сюжет и конфликт. Хотите сюжет и конфликт? Читайте пролог, а потом сразу интерлюдию 4 и вторую часть. В первой части они отсутствуют вообще. Это затянутое вступление. Сюжета нет, потому что нет конфликта и нет героев. В наличии некая локация, которая стабильно поделена между основными игроками: 

- Коммандером с Избранными из Башни;

- королевой из Белого дворца с королевской ратью, которую никто не видел (рать, а не королеву); 

- амазонками из Шпиля;

- Магистром Храма и его лабораторией, которая всех кормит; 

- Стражами Завесы;

- Чёрный замок, который представляет «местный шут» Сэт, постоянно отирающийся в Башне (там лучше всего кормят);

- и где-то на задворках, в честь Пратчетта, бегает недалёкая городская стража во главе с временно-постоянной любовницей Коммандера. Капитан стражи существует формально и даже иногда статистически присутствует. Попытка его «оживить» зачтена, но не удалась.

Всё. Никакого конфликта. Никто не борется за власть, никто не выясняет отношения, потому что у персонажей нет целей и желаний. Они de facto сидят на месте, и каждый выполняет свою функцию.

Между прологом и интерлюдией 1 проходит 4 года. Затем ещё пять лет до первой главы. Итого между прологом и первой главой – девять лет, вы правильно посчитали. И ничего не изменилось в этом «королевстве». Ни-че-го. Даже появление любимого героя автора – «шута» Сэта сюжет не спасло, а он там к моменту начала событий уже пять лет околачивался. Между 4 и 9 главой проходит год. За это время только повар Жор подрос и Коммандер с постоянной любовницей определился. Всё. Это всё развитие мира, сюжета и персонажей. Система совершенно стабильна, всё всех устраивает.

Чтобы хоть как-то заставить дохлую лошадь сюжет подавать признаки жизни, автор использует целый автобус попаданцев, запуская их под давно истлевшую шкуру. Да, та самая интерлюдия 4. Не, ну а чо: бегают там, шевелятся, движуха типа началась… Норм. 

С этого момента три основных перса – Корвус, Жанна, Ламия - начинают хоть что-то делать и чего-то хотеть. Вынуждено. Вдруг. С пинков автора. Все остальные, поименованные автором, - их свита. Кто-то более выделен, кто-то менее. Главное, они создают иллюзию деятельной толпы. Да, даже любимый автором Сэт. Второстепенный персонаж, без которого история потеряла бы большую часть фирменного юмора и видимость суеты и движа.

С этого момента наблюдать за движем было забавно. 

Своеобразие языка и стиля. 

Когда люди читают вашу книгу, первое, что они замечают, — ваша проза. Они решают, будут ли они читать дальше, основываясь почти исключительно на ее качестве. Они обратят внимание на персонажа, окружение и сюжет на первых страницах, но все это будут видеть сквозь линзу вашей прозы. 

Б. Сандерсон

Язык для книги – как лицо для женщины. Либо хорош от природы, либо всё остальное. 

Продолжая аналогию, пролог и первую интерлюдию хочется сначала пристрелить, а потом уже можно подойти ближе и посмотреть, что это вообще было. 

Написано на уровне средненького такого МТА. Язык бедный, скучный, однообразный. Автор сделал ставку на упрощение всего. Мат – обыденный, речь персонажей – одинаковая. Что король, что королева, что герой, что героиня – все говорят типичными жаргонизмами русскоязычного населения начала 21 века и уровня людей с незаконченным образованием и низкой социальной ответственностью. Даром, что выходцы с разных миров и речь, как и брань, могла бы быть разнообразной и позаборстей. Но «бы» помешало. Как всегда. 

С иронией и чёрным юмором тоже печаль. Всё очень плоско, топорно и максимально доходчиво. Грамотность, вычитка и прочие «литературности» здесь не используются. 

Вся первая часть: спектакль одного актёра, который просто меняет таблички с именами персонажей. Дальше автор расписался и вошёл в привычный для себя стёб, ёрничание и «беги, хватай, трахай». Но это не добавило других лиц озвучки. 

Автор мог бы писать иначе. Просто не считает нужным. Нет, это не баг и не фича. Это даже литературным приёмом не назвать. Это просто текст, написанный…. не художественно.

Мир: картон. Даже не дешевые декорации, а так, нечто, намалёванное на картоне и с надписями локаций: «Королевская спальня». «Улица». «Город». «Универ». «Комната». «Пещера». Некоторые локации прописаны более подробно. Но, в общем и целом всё оставлено на откуп читательского воображения, уже обработанного геймплеем. 

С пролога складывается впечатление, что город - просто некая локация для отбросов общества. Некие «жители» и «люди» там присутствуют исключительно как антураж. Очередное слово, написанное на картоне, и поставленное позади актёра, который с бумажки зачитывает реплики.

По мере чтения чувство отстранённого наблюдения за незамысловатой рпг только усиливалось. К финалу – утвердилось окончательно. Снятие Завесы и мини-битва с кучкой «осьминогов» позабавили. 

Логика, она же обоснуй: Местами есть. В основном, рассчитано на то, что читатель уже привык к такой подаче сцен у автора и сам придумает, почему одна воительница позволила себя легко уронить и сожрать, а вторая тупо сбежала. Хотя обе были вооружены и до этого спасли очередную попаданку, заколов неведомую зверюшку легко и просто. Я понимаю, надо было тег «каннибализм» оправдывать…

«Ну да ладно, одной тварью больше, хуже не будет».

И в самом деле. Зачем убивать? С кем тогда мужественно бороться?

Если лениво разбираться и всё непонятно – можете заглянуть в последние главы. Автор честно старался подвязать все концы. Но вопросы все равно останутся. Если, конечно, не увязнете в эмоциональной развязке.  

 Персонажи: беда, беда, огорчение…

У автора есть неплохой пассаж об ответственности за героизм, но этого мало.

Итак, герои, они же персонажи. Есть игроки, есть нубы и есть мобы. Ведущие игроки различаются не только по именам, но даже по поведению, остальные остаются просто функциями. 

У основных прописаны внешность, имя и функция, которую они послушно выполняют. Впрочем, внешность – это последнее, на что стоит обращать внимание. Тела они там меняют, как нормальные люди – дырявые носки. С таким «образом жизни» никаких особых желаний, стремлений, мечтаний, внутренних конфликтов – нет. Всё, что есть, работает на текущий момент времени. Прошлого у персонажей нет. Совсем нет. Потому что половина - просто искусственные организмы, а у попаданцев прошлое аннулируется и они начинают жить здесь и сейчас. Очень удобная опция. Типа ненужное Завеса сожрала при попадании. Очень избирательно сожрала, надо заметить. Ну, это же фантдопущение, что я, в самом деле, сову на глобусе впервые вижу…

Можно ли их назвать «анти-»? Нет. Потому что описаны не некие живые персонажи, а жанровые штампы поведения персонажей. «Герой должен быть в сверкающих доспехах и красиво уезжать в закат», «Прекрасный рыцарь-дракон защищает бедных и обездоленных». «Злая королева плюёт на своих подданных». «Герой (не)спасает мир».  Автор пытается играть на этих штампах, вывернув их наизнанку, но оставив при этом просто штампами. Потому поставил тег «антигерои». 

Впрочем, там много каких тегов наставлено. Дело не хитрое.

Единственный персонаж, который хоть как-то подаёт признаки жизни с начала текста - бедняга Коммандер, он же по иронии текста – герой, спасший город много лет назад. И по иронии «сюжета» - повзрослевший шут,  единственный относительно проактивный персонаж, даже с учётом того, что большую часть времени сидит в кабинете и «смотрит ковёр» кидает ножи в посетителей, ругается с шутом-Сэтом, любит любовницу и хочет, чтобы от него все отстали. С момента второй части, когда автору уже некуда деваться и надо делать хоть какой-то конфликт и движ, подключаются остальные игроки, но марионеточность как была, так и остаётся.

Самая уязвимая часть творчества автора, его «трагедия» – это герои. Не только в этом тексте. Вообще. Точнее, один-единственный типаж, который является главным – шут. Автор не может выйти за рамки этого типажа. Но из всей многогранности архетипа автор всегда выбирал самую социально одобряемую и безопасную: паяц домашний, прирученный. Тот, на которого все якобы сердятся, но при этом никто пальцем не тронет, а наоборот, вкусно накормят, пьяно напоят, спать мягко постелют и ещё красивую бабу под бок дадут. Две штуки. Или даже три. На четыре он тоже согласен, но уже не осилит. Выпимши много. 

А если что-то не дадут, он сам возьмёт. Ведь перед таким няшкой-обаяшкой-зубоскалом красотки сами штабелями укладываются и ноги раздвигают. Подумаешь, поломаются немного для приличия и дадут. 

 «Трагедия» же в том, что этими чертами автор в той или иной степени наделяет всех персонажей мужеского пола, а «фирменным юмором» ещё и женских. Отсюда однообразие в разговорах, плоскость шуток всегда на одну тему, одинаковые желания и отсутствие настоящих конфликтов между персонажами. Ведь когда все хотят просто в койку, то дело за малым: бабам повыёживатся для виду, а мужикам – попетушиться перед бабами и друг перед другом. 

Женщин у автора нет. Есть бабы с «идеальными телами» и совершенно одинаковой психологией: все хотят сильно и в двух позах. Просто некоторые соглашаются сразу, а другие пару-тройку глав в белом пальто покрасуются. Надо же себе перед читателем цену набить…

На этот раз, в виде исключения, Сэту в любви не везёт, зато по полной развлекается его взрослый двойник - Корвус. Да вы прочитали правильно: Сэт и Корвус - две стороны одной медали. Шут-ребёнок и шут-взрослый. Но ребёнок в этом тексте загнан автором на вторую роль. И в итоге он терпит поражение: обиженный, злой, несчастный и никому не нужный, ходит в изгнание. Взрослый «шут», напротив, торжествует. Он взял на себя ответственность, стал как все нормальные люди и получил бонус:  власть и социальный успех. 

Последствия… Последствия будут скверными для обоих. Потому что истина, как обычно, где-то рядом.  Шут не может быть героем по одной простой причине:  он противопоставлен обществу потому, что  у него другие задачи и функции.

Сопереживания и сочувствия ни один персонаж не вызвал. Даже в финале. Можно было и ещё проредить, ну да ладно. Надо же было задел на проду оставить.

Сильная сторона автора: юмор, неплохая фантазия, коммерческая жилка. Он чётко поймал волну и знает, что и в каком виде нужно давать своим читателям, чтобы они были довольны, а он получал достойное вознаграждение за свой труд. 

Читатели читают, автору корона не жмёт, все счастливы.

Слабая сторона: всё остальное. Но главное - однообразие языка и однообразие типажа героя. Одно завязано на другое. Автор не может выйти за рамки выбранного типажа, сам зажал себя в этом коридоре. Когда-то этот коридор казался автору широким полем непаханным, сейчас ему в этом коридоре тесно. Захочет ли он из выйти за пределы уже достигнутого – ему решать. Ставки велики. А выбор… Выбор прост. Или бежать изо всех сил, чтобы оставаться на месте и не  упасть вниз.

Или сделать шаг в пустоту. Совершить прыжок веры. 

Стать героем для самого себя. 

Сделать шаг в бездну, не оглядываясь на собак и крокодилов.

Знает ли всё это автор? Думаю, да. Он человек начитанный и умный, сам рецки и пособия для начписов ваял.

Просто ему было интересно, что могу написать я. 

Кроме того, любая рецка - это пиар. Без разницы, хвалят или ругают. 

В любом случае это привлекает внимание к тексту.

Что автору и требовалось.

 Эпилог

В текстах автора героев действительно нет и места для героев тоже нет.

Потому что герой человечен и всегда один. Он всегда первый, всегда на вершине, а на вершине – одиноко. Вершина – это точка. Топ. Наивысшая точка.  Место для одного. 

Каждый герой занимает свою вершину.

Все остальные – на плоскости в толпе.

Вот и вся разница между героем и толпой топов. 

Год назад автор покорил вершину, к которой стремился. Вершина оказалась площадью, давно обжитой другими авторами и избитой наезженными колеями, со своими законами и правилами.

Автор догнал долгожданный социальный успех.

Только маска, которая помогла ему этого добиться, в «высшем обществе» оказалась неприемлема.

И автор изменил имя. 

Он сделал выбор.

И стал собой.

Или предал настоящего себя?

Вершина обернулась колеёй.

Автор перестал гореть, зато стал востребованным рассказчиком. Его истории пользуются стабильным спросом у поклонников незамысловатого юмора и популярного жанра. Он бежит изо всех сил, чтобы оставаться на месте. Только вот знаки признания уже не зажигают душу как раньше. 

Потому что настоящий герой - изгнан.

Отказа нет в еде-питье

В уютной этой колее.

И я живо себя убедил:

Не один я в неё угодил.

Так держать — колесо в колесе! —

И доеду туда, куда все.

В. Высоцкий

Выход из колеи всегда один - стать героем. 

Оставить в прошлом всё, чего достиг, ради духовного подвига. 

Совершить прыжок веры. Прыжок в неизвестность.

Захочет автор это сделать или нет – это его выбор. 

Последствия выбора тоже только его. 

В толпе нет места для героев.

И героев в ней тоже нет.

 Из всех критиков самый великий, самый гениальный, самый непогрешимый — время.