Рецензия на роман «Метаморф. Алчущий силы - 1»

А если вы хотите сюжетную кампанию, то купите отдельные DLC, которые будут выходить в ближайшие 3-5 лет.
(с) Крупный издатель AAA игры.
И еще, Скайрим, обязательно купите Скайрим!
(с) Тодд Говард.
Дуэлянты, забияки,
Вы клинки скрестили вновь,
Вы деретесь ради драки,
Ради смеха льете кровь.
И когда предсмертный крик
Затрепещет словно птица,
Ваша совесть ни на миг -
Не пробудится, не пробудится,
Не пробудится, не пробудится.
Мое почтение.
Познакомился с данной работой и, раз уж мне в голову стукнуло написать на нее рецензию, а вам зачем-то ее читать, то, по обыкновению, постараюсь быть максимально объективным. Однако стоит помнить, что объективность - это такой сферический конь в вакууме, который априори недостижим, хотя к нему и стоит стремиться. Ну, к делу, господа.
Язык, стилистика, пунктуация и орфография etc.
В работе автор, как и многие сейчас, отдает предпочтение разговорному языку. В современных реалиях это скорее плюс, чем минус, если не злоупотреблять. Естественно, что текст написанный более простым языком так же проще и легче читается. Особенно если он, как в нашем случае, прошел неплохую редактуру, и читателю не хочется плеваться от банальных опечаток и примитивной орфографии. Автор не страдает от дефицита лексикона, хотя и его изощренностью тоже похвастаться не может. Т.е. мы имеем "среднюю температуру по госпиталю". Каких-то ярких стилистических ошибок в работе я так же не увидел, так что можно говорить о том, что в данном срезе аналитики мы имеем дело с уверенным середнячком. Ну, может быть, чуть-чуть ниже среднего, но это все очень условно поскольку зависит от того, какие тексты вам чаще всего попадаются.
Герои и характеры.
Характеры героев проработаны слабо. На старте у нас есть фиксированное и очень ограниченное количество черт. Какой-то предыстории для формирования этих личностей автором не предполагается. Еще раз, внимание: на протяжении всей книги мы как не знали, так и не узнаем о характерах персонажей. Единственное, чем они отличаются друг от друга - это оружие, которым они пользуются, степень кровожадности, имена и пол. Тем, кто хоть чуть-чуть что-то из себя представлял, был злополучный полуэльф. (Да и тот был прямолинейно отправлен автором на тот свет, т.е. нас лишили даже того единственного персонажа, чья история могла бы быть интересна. Автор не придумал, что с ним таким делать).
Давайте я немного раскрою эту мысль на простых примерах, чтобы было понятно о чем я говорю. Возьмем самую первую книгу Дема Михайлова, с которой я познакомился. Как раз очень показательная в этом плане работа - ГКН-1. Казалось бы, у нас есть банальный и прозаичный Рос, который едва ли может вызывать яркий интерес в свой адрес, но сначала мы обращаем внимание на его не вполне адекватные реакции и срывы, прямо глубинную ярость какую-то, а потом узнаем причину ее появления. Эта его ситуация с отцом и принудительным отшельничеством во льдах, которое очень сильно ударило по психике. В итоге мы получаем не просто красиво описанный стартовый характер, но и причины его формирования, причем непротиворечивые. Мы видим человека, который привык давить свои эмоциональные порывы в силу специфики своей жизни и воспитания. Его характер и обязан быть таким, раз так сложилась его жизнь. И, что очень важно, это наш главный герой здесь. Это призма, через которую мы будем рассматривать предлагаемый мир. И его характер в деталях и красках нам предлагается сразу же. Да еще и подан так, что потом черта с два забудешь - эмоциональный накал в некоторых сценах впечатляет.
А применительно к данной работе? Типа адреналиновый маньяк. Ну да, ок, это, конечно, все объясняет и больше про персонажа ничего знать не обязательно. "Вы же не за историей в книгу пришли", - словно бы говорит нам автор. "Хм, а зачем же тогда?" - спрашиваю я в ответ...
Композиция и сцены.
Первые мысли, которые проскользнули у меня при рассмотрении этого вопроса: "Дравин" и "Дьябло 2". Причем обе эти аллюзии суть одно, поскольку по собственному же признанию, Дравин в качестве основы для своей работы как раз и выбрал этот легендарный "рогалик" в качестве антуража. Заменим храм на подземелье, заменим главного злодея божественного характера на некое мистическое "сердце подземелья", которое преследует какие-то свои цели, а гильдию охотников на тот суп из беспредельщиков, который предлагает автор, и что для нас принципиально изменилось кроме качества работы? Да ничего, собственно. Или вообще по приколу возьмем злополучную анимешку "В подземелье я пойду" и чуток убавим там мультяшности. Кстати говоря, об этих самых аниме, у меня такое чувство, что "Убийцу гоблинов" посмотрели все авторы на свете, но при этом все они думают, что никто кроме них эту историю не смотрел, поскольку после выхода этого аниме все поголовно гоблины во всех работах выглядят скопированными оттуда. Мне уже даже смешно становится, потому что это реально так во всех работах, где о гоблинах вспоминают. Господа авторы, будьте так добры, не страдайте болезнью японского аниме. Догадываетесь о чем я? Как раз о том, что там в последнее время большая напряженка с новыми идеями, и поэтому все копируют друг у друга сюжеты и героев с небольшими доработками. Но хорошего автора как раз отличает умение рисовать свои картины.
А теперь обратим внимание на количество важных сцен. Задумавшись об этом мы обнаруживаем, что их количество стремится к нулю. Большая часть работы - это кто-то кого-то рвет и жрет. Неужели мы, читатели, настолько тупые, что не понимаем: да, мир, в который попал главный герой, жесток. Ок, мы поняли, все грубо, брутально и кроваво, дальше что? А ничего. Все так же брутально, грубо и кроваво. Кровь ради крови и жестокость ради жестокости. История? Какая история, о чем вы, вот же МЯСО и кровь, наслаждайтесь.
Знаете, я очень редко привожу в пример новичков, обычно эталоном выступают маститые авторы, но здесь мне прямо хочется написать: посмотрите вот сюда. Это, мать его, первая книга автора, его первый опыт, но почему он понимает, что такое важные сцены и что на самом деле двигает сюжет, а те, кто, казалось бы, пишет уже не первый том, этого до сих пор не поняли? Ну как так?
Но, раз уж мы про кровавость и брутальность (господа, это, кстати, не означает "темное фэнтези", которое, прежде всего, атмосфера), то рассмотрим и этот аспект. Да, жестоких сцен предостаточно. Насколько они натуральные и естественные? Когда этот аспект раскрывается в полной мере, то сцены вызывают отторжение, местами отвращение до дрожи, т.е. сильные отрицательные эмоции. Написать такую сцену хорошо - это тоже своего рода искусство. Если кто-то видел (да, я смотрю и такое аниме, живите с этим) "В поисках божественного рецепта", то он обратил внимание на соревнование отца и сына: кто приготовит самое отвратительно блюдо. Вот здесь должно бы быть нечто подобное: от сцены должно реально мутить. Но чтобы так вышло, нужно чтобы автор испытал подобное на себе. Часто неплохие сцены такого рода могут выходить из рук людей с медицинским образованием. Какой-нибудь патологоанатом или хирург... Или МЧС-ник. Т.е. те люди, которые это видели вживую и опишут правильно, выводя человека на искреннюю настоящую эмоцию. Либо автор должен быть психом с больной фантазией, но это дело такое... Пробовали читать "Балладу о гибкой пуле?". Безумие - вещь очень заразная. Смог ли такое автор данной работы? Нет, не смог. Ужаса эти сцены не вызывают. Пожалуй, единственное, что я здесь увидел - бессмысленная жестокость ради бессмысленной жестокости, без какой-то ценности для самой работы.
И я хочу поставить отдельный большой и крайне жирный минус за то, что в работе под каждой главой оставлены комментарии автора с просьбами ставить лайки и вообще продвигать книгу. Мало того, что это нагловато, так это еще и не относится к работе никаким образом. Вы же не на форуме комментируете, вы пишите роман. Это уже просто неуважение к читателю.
Сюжет и основная идея.
Сюжет - особая категория. С ней одновременно и сложно и просто. С одной стороны: есть текст, происходят какие-то события, что-то меняется для героев, для мира, имеет место какое-то движение. И вроде бы мы можем найти какие-то слова, если нас спросят: "а о чем эта книга?". Однако есть одно важное "но", которое кто-то понимает, кто-то нет, а кто-то принципиально понимать не хочет, особенно авторы многотомных эпосов... Книга - это отдельный блок. Это, в первую очередь, некая законченная история. В этой работе нет не только законченной истории, а, следовательно, и сюжета. В ней нет даже ее начала. Просто набор глав и сцен. Не рассказал нам автор ничего. Да, он погрузил читателей в кровавую баню, в которой они кто-то радостно, а кто-то отплевываясь, плескались на протяжении всего чтения. Тому, кто любит такое времяпрепровождение, может и понравиться. Тому, кто воспринимает бессмысленную жестокость тем, чем она является на самом деле, в этой работе будет просто скучно и ничего делать. Переживать? Не за кого. Интересная история? Да нет истории. Крови и зрелищ? Ну, да, в Риме это любили, а чем кончили? Имеет ли данная работа какую-то литературную ценность? Нет, абсолютно никакой.
Общий итог.
Текст может быть интересен определенной группе читателей, которых мало интересуют книги и литература в целом, но кто способен получать удовольствие от бесконечного "экшена" и "нагибательства". Да, таким людям "зайдет". Лично мне - да, было интересно какое-то время. Когда я понял, что за всю книгу так и не увидел развития сюжета, то сделал вывод, что имею дело с очередной спекуляцией на объеме. Некоторые авторы пишут такую "затравку", сообщая, что дальше там будет развитие сюжета. Где-то в следующих книгах. Может быть. Если найдете. Но реальная суть и факты таковы: большая часть этих работ легко укладывается в одну книгу, если из них выбросить лишние для сюжета сцены. Но поскольку сюжеты эти чаще всего очень просты и банальны, то и интереса особо их изучать нет. Зато если растянуть этот самый пресловутый "сюжет" на несколько томов, да еще и выкладывать поглавно... Кстати, как раз недавно Каменистый про это и написал. Вот только Артем над своими сюжетами старается работать, рейтинг обязывает. Да и не только над сюжетами.
Эмоциональная реакция.
Всплеск легкого интереса на старте, угасающий в процессе.