Рецензия на сборник рассказов «Сказки Любимого Сайта»
Несомненно, эта книга не для каждого. Она ставит перед читателем не порог вхождения, а целую Великую Стену Вхождения, требует знания социокультурного контекста не по наслышке, навыка прочистки засоров, изгнания неписца, и умения вычленять бессмысленные символизмы.
Если читатель удовлетворит вышеозначенным требованиям, то он сможет постичь 10% сюжета сего творения. Среди этих десяти процентов можно разглядеть как многозначительные ответы на всяческие вопросы всего, так и сами вопросы. Сюжет, запутанный заглавными буквами, изобилует неожиданностями, не всегда приятными, и скрывает в себе множество судеб различных персонажей. Персонажи не яркие, но местами выпуклые, многим читателям будет несложно ассоциировать себя с ними, как минимум один автор даже сможет себя легко ассоциировать с несколькими персонажами. Как минимум другой автор, узнает себя в эпизодической роли. Некоторые смогут разглядеть свои черты в массовке. Иными словами, это произведение содержит широкий ассортимент персонажей на любой вкус узкой аудитории литсайтов.
Судьбы персонажей архетипичны и достаточно узнаваемы, в нарочито искусственной форме они символизируют классические творческие проблемы, остро встающие перед создателями и потребителями контента. Здесь и типичный кризис самоидентификации критика, что перекликается с извечными вопросами: а судьи кто, за чей счёт банкет, почему наутро тварь я дрожащая, кто виноват и что делать...
Протагонист задаётся этими вопросами, разрывается между искушением прочесть мангу или купить полное собрание сочинений топов кредит — но в финале наверняка пересилит себя и закажет дакимакуру с Хоро.
Кроме протагониста-критика, в нелинейном сюжете наличествует и его альтерэго — антагонист-писатель. При внимательном прочтении становится видна трансформация антагониста в протагониста под воздействием постмодернизма и аниме. Что ставит их в один ряд — хотя, многие не согласятся, что по силе воздействия эти вещи равны.
Стоит отметить что автор использует Эзопов язык — вместо явного указания на постмодернизм и аниме в данном изложении используется метафора в виде Сантехника. Это очень тонкая деталь, поскольку задача Сантехника изгнать всё былое, и обеспечить свежесть струи. Также и аниме прочищает визуальный тракт восприятия, а постмодернизм проникая через оный уже может достигнуть потаённых слоёв сознания и изменить что-то на более глубоком уровне.
Таким образом мы имеет счастье лицезреть уникальный образец творчества, который способен найти отклик даже в самой чёрствой душе и тем произвести на свет какой-то поток сознания вместо рецензии.