Сын пишет роман. Семейные разговоры о писательстве

Мой сын (роднуля  пятнадцати лет от роду) пишет свой первый роман. Работает уже несколько месяцев, но вот настал момент, когда… правильно! Возник его величество Затык! И после размышлений сын подошёл к матери с вопросом: а как? 

И я прям почувствовала себя Гуру литературы Самой смешно, честно слово ))) 

На самом деле, у него:

А) нечего растаскивать на перловки (ибо пишет молодой человек, не используя Т9, а используя мозг, который – что уж не похвастать?! – хорошо отточен)

Б) нормальный такой сюжет! Не фигня откровенная и не перепевки чужих миров. Свои персонажи, свой мир, интересная закрутка! 

С) затык, скорее, психологический, чем сюжетный – сюжет можно копать и копать ещё вдаль, вширь и вглубь почти бесконечно!

По результатам полуночного разговора с сыном, я по-быстрому записала, что у нас получилось  

1. Две морковки. 

Для написания произведения автору нужно две вещи: мотивация (морковка на удочке, висящая перед мордой) и стимуляция (больно колющая в полупопия заострённая палочка). Механизм прост: написал отрывок, который планировал – дал себе что-нибудь хорошее (я, например, пью кофе после удачной работы и не пью – если не удалось добить нужное количество знаков или допилить сцену), если НЕ написал – не просто НЕ даёшь себе вкусняшку, но и наказываешь себя – например, дополнительной физрой И делаешь это не за большие куски текста, а каждый день, когда выпала возможность заниматься творчеством - главное в постоянстве малых шагов.

Кстати. То же самое касается и героев-персонажей. У них всегда впереди должны мотаться перед лицами какие-то хорошести, которые им обещает сюжет, но сзади должны оказываться проблемы, которые так и норовят в них вцепиться. Представил себе картинку – герой бежит по полу в сторону стены, на которой закреплён красивый бриллиант, а мозаика пола рассыпается у него под ногами и проваливается в пропасть? Вот так пусть и бегают… 

2. А ну-ка отними! 

Если у героя всё есть – могущество, идеальный характер, власть/деньги, секс/поклонники – то ему ничего НЕ надо. Он просто будет сидеть на диване, не отлипая от него своей ленивой пельмешки. Чтобы герой шевелился и читатель верил, что у героя есть повод для этого – изначально отними что-нибудь у персонажа своим авторским произволом. Не важно что – главное, чтобы у него была пустота, которую он захочет заполнить. Например, отними у него родителей (тем более, что я прям так и вижу, как тебе этого хочется! ), или пусть ему откажет возлюбленная девушка, или пусть ему накидают плюх на улице гопники, или отрежь ему ногу, если уж совсем жалостливую историю хочется. Главное – не переборщи и не отнимай у него всего и сразу – тогда произойдёт обратное желаемому и вместо того, чтобы идти и куда-то приключаться, герой ляжет на диван, сложит лапки и решит сдохнуть. 

3. Дерево от корней

Писать по плану – откровенно скучно. Писать по наитию – чёрт его знает, куда заведёт! Предлагаю тебе свой вариант – писать по «дереву». 

Представь себе, что ты рисуешь дерево от корней. Корни – предпосылки, которые должны появиться в книге ещё в её первой трети. А дальше – ты просто симулируешь события при схождении тех или иных предпосылок. Так появляются ветки на стволе. И на какой из них тебе хочется больше сконцентрироваться – больше пролить на неё света – так и делаешь её главной сюжетной линией. Только не забудь остальные варианты хотя бы упомянуть, чтобы не оставлять незавязанных узлов...

4. Ваш Фант-пропуск, пожалуйста!

Если в мире твоей фантастики есть звездолёт и лазерное оружие – это ещё не фантастика, сынок! Фантдопуск – это такой фант-пропуск, без которого в мир фантастики войти нельзя. А суть фантдопуска в наличии идеи, которая НЕ может быть реализована в условиях нашего мира. Поэтому, если у тебя солдат призван на родной планете, отправляется на звездолёте на службу на другую планету, там с лазером в руках крошит нападающих «чертей», пишет домой письма близким, а после войнушки возвращается домой – это НЕ фантастика. Фантастика не в антураже, фантастика – в сюжете. Поэтому мути, сынок, по серьёзному – так, чтобы такого в нашем мире точно никак не могло быть! Играй по крупному! Не промахнёшься!

5. Тени и объём

Герой не должен быть одномерным. И не должен быть одноклеточным. Как минимум это значит, что ты, как автор, должен знать о настоящих мотивах персонажей и – как ни странно – в большинстве случаев они не должны совпадать с теми, что героями озвучены. Хотя бы чуть, но должны быть другими. (Ты же сейчас как раз в том возрасте, когда наконец понимают, что я-внутреннее и я-внешнее - это совсем два разных я!) А ещё идеально, если ты, как автор, будешь знать прошлое каждого героя – его багаж знаний, опыта и ошибок, которые влияют на него. И совсем уж прекрасно – знать будущее каждого героя, при том, и то, которое ты ему запланировал и то, которое герой нафантазировал себе сам. Как только такая картина у тебя в голове будет – тебе будет проще писать и взаимодействия персонажей

Пока всё
Будем разговаривать ещё – буду стенографировать ))) 

Всем - ЗДОРОВЬЯ!