Конкурс Чайковского

Сегодня исполнилось 66 лет со дня открытия Первого международного конкурса имени Чайковского. 

Правда, первым в 1958 году его еще никто называл. Проспекты тогда извещали:

«Международный конкурс пианистов и скрипачей имени великого русского композитора П.И. Чайковского откроется 18 марта 1958 года. Конкурс имени П.И. Чайковского проводится в три тура. В программах конкурсантов широко представлены произведения русской и западноевропейской классической музыки, а также сочинения советских и современных зарубежных композиторов. Особое место на конкурсе займет творчество П.И. Чайковского».

Конкурс имени Чайковского стал первым в истории интернациональным состязанием молодых музыкантов в СССР. И одним из символов эпохи «оттепели», наряду с  Всемирным фестивалем молодежи и студентов, Первым Московским кинофестивалем и «Американской выставкой» в Сокольниках, первым полетом человека в Космос, открытием театра «Современник».

К середине 1950-х годов в Советском Союзе уже имелся значительный опыт проведения серьезных музыкальных состязаний: еще с 1933 года в стране устраивались всесоюзные конкурсы молодых исполнителей. Соревнования эти были очень ответственными, а мастерство их участников — высоким, о чем красноречиво говорят имена победителей: Д. Ойстрах, Э. Гилельс, Я. Флиер, С. Рихтер, М.Ростропович.  

Во главе подготовки к большому празднику отечественного и мирового музыкального искусства встал Д.Д. Шостакович. Несмотря на интенсивность собственной творческой работы и разнообразную общественную деятельность, композитор принимал самое непосредственное и активное участие во всех этапах организации конкурса. Его заместителем назначили пианиста, старейшего профессора Московской консерватории Александра Гольденвейзера. Вместе с ними в работе организационного комитета участвовали и другие выдающиеся композиторы и общественные деятели.

Вскоре после того как проспекты были разосланы в разные страны, в оргкомитет конкурса посыпались заявки. Прежде всего на конкурс обратили внимание музыканты, любящие русскую музыку. Загорелись и те, кто хотел побывать в Москве и увидеть ее собственными глазами, тем более что многих привлекли в программе два пункта:

«Организационный комитет обеспечивает участников конкурса аккомпаниатором, но не возражает против приезда конкурсанта со своим концертмейстером.
Организационный комитет обеспечивает соревнующихся и их аккомпаниаторов оплатой расходов по пребыванию в Москве в период конкурса и оплатой проезда от Москвы до постоянного места жительства».

Конкурс должен был продемонстрировать открытость нашей страны, дружелюбие советских людей по отношению к зарубежным гостям. И показать преимущества советской исполнительской школы, советской системы музыкального образования, всех достижений советского музыкального искусства.

В начале 1958 года в Москве прошел Всесоюзный отборочный конкурс. По его итогам на Конкурс Чайковского прошли по  9 советских пианистов и скрипачей. Помимо советских музыкантов, в конкурсе принял участие 61 исполнитель из 22 стран. Многие из них уже были лауреатами престижных международных соревнований, иногда двух или трех,что определило высокий уровень конкурса: не ниже, чем у 12 ведущих мировых музыкальных состязаний, образовавших годом ранее Всемирную федерацию международных музыкальных конкурсов (WFIMC), со штаб-квартирой в Женеве. Лауреаты международных конкурсов освобождались от участия в первом туре.

Едва ли не главной трудностью в подготовке музыкального форума оказалась проблема создания конкурсных программ, так как степень их сложности во многом определяла авторитетность и самого конкурса. О сложности программы писал выдающийся скрипач Д. Ойстрах, член Оргкомитета: «Мне доводилось участвовать во многих конкурсах, неоднократно быть членом жюри, и я утверждаю, что программа конкурса имени П.И. Чайковского — одна из самых трудных».

Конкурсная программа была сложной и по стилистическому разнообразию включаемых в нее произведений — от И.С. Баха до современных композиторов. Особый раздел составили произведения П.И. Чайковского, предъявляющие к исполнителям особые требования. Вошли в программу и специально написанные пьесы советских композиторов: «Вариации» Ю. Левитина и «Каприс» К. Мостраса у скрипачей, а у пианистов в обязательную программу третьего тура входило исполнение «Рондо» Д. Кабалевского. Сам композитор отмечал впоследствии, что каждый из участников последнего тура эту пьесу играл по-разному и он «с радостным удивлением услышал девять различных "Рондо"». Чтобы исполнять эти произведения, музыкант должен обладать не только техническим мастерством, но и художественной зрелостью, а также широким творческим диапазоном. 

Страсти накалялись от тура к туру и среди участников, и среди публики, которая горячо и восторженно выражала свои симпатии. Большинство музыкантов показали такой высокий уровень подготовки, что к участию в третьем (заключительном) туре жюри допустило 12 человек, вместо намечавшихся ранее восьми.

Советский скрипач Валерий Климов замечательно выступил еще во втором туре, прекрасно исполнив «Размышление» П.И. Чайковского, Шестую сонату Э. Изаи и каприсы Н. Паганини. Этот высокоодаренный и разносторонний артист и завоевал первую премию и золотую медаль. В его игре жюри отметило красивый, теплый и выразительный тон, кристально звучащую технику и внутреннее благородство исполнения.

Вторая премия была вручена молодому скрипачу Виктору Пикайзену, который начал выступать еще с 13 лет.

Третья награда досталась румынскому скрипачу Штефану Рухе — музыканту огромного артистического обаяния и чуткому художнику с подлинным исполнительским нервом и темпераментом. Помимо премий, большая группа скрипачей была награждена почетными дипломами первой и второй степени и почетными грамотами.

Во время выступления пианистов строгую и торжественную обстановку прослушивания много раз нарушали аплодисменты. Но фаворитом конкурса и любимцем московской публики с первого выхода на сцену Большого зала консерватории стал 23-летний американец Вэн Клайберн, которого москвичи сразу стали звать на русский манер Ваном Клиберном, и любовно — «Ванечкой» и «Ванюшей». Впрочем, и на его родине, быть может, только один из сотни тысяч американцев слышал о нем, пока он не победил в Москве. Имя Клиберна и его игра была на устах буквально всех советских любителей музыки и профессионалов.  

В финале выступление Вана Клиберна выделилось редкой гармонией артистических и музыкальных качеств пианиста. Своим исполнением Первого концерта Чайковского и Третьего — Рахманинова в сопровождении оркестра Московской филармонии под управлением Кирилла Кондрашина, Клиберн вызвал небывалую овацию зала, длившуюся около 10 минут. Взволнованный американец был рад уже и просто приему, который оказала ему московская публика.

Но окончательное решение о присуждении Вану Клиберну первой премии было принято на самом высоком государственном уровне. Председатель жюри Э. Гилельс и министр культуры Н. Михайлов в личной беседе сообщили главе СССР Хрущеву, что американский пианист играл лучше всех на конкурсе. Хрущеву показали киносъемку отдельных выступлений американского пианиста. Особенно впечатлил Никиту Сергеевича  эпизод, где Клиберн играл с перекрещенными руками (нередко встречающийся прием у пианистов). «Дайте ему первую премию», — распорядился лидер СССР.

Когда на торжественном закрытии конкурса Клиберну вручали первую премию и золотую медаль, зал вновь разразился несмолкаемой овацией.  Исключительно одаренный пианист всегда прославлял светлое начало жизни, душевную чистоту и благородство человека — играл ли он сонату В.А. Моцарта, фантазию Ф. Шопена, вариации П.И. Чайковского или даже полную тревоги и ярости Шестую сонату С. Прокофьева. После конкурса Ван Клиберн отправился в турне по СССР: он выступил в Ленинграде, Риге, Киеве и Минске. Затем он дал еще три концерта в Москве.На последнем концерте пианист обратился к слушателям по-русски и сыграл «на бис» мелодию песни Василия Соловьева-Седого «Подмосковные вечера» в собственной аранжировке. Так пианист попрощался с московской публикой. Впоследствии он не раз приезжал в нашу страну, и всегда его встречал восторженный прием. В последний раз Ван Клиберн побывал в России в 2011 (за два года до смерти) в качестве почетного члена жюри XIV конкурса Чайковского.

Вторых премий и серебряных медалей удостоились советский музыкант Лев Власенко, в игре которого привлекал яркий эстрадный темперамент, щедрость эмоциональных излияний, смелая, размашистая манера игры, открытость, «общительность» за роялем, и китайский пианист Лю Шикунь, необычайно талантливый, бывший вундеркинд, поразивший всех своим небывалым техническим мастерством. Судьба его трагична. Во время "культурной революции" хунвэйбины за "пропаганду буржуазного искусства" перебили ему пальцы рук, и замечательного музыканта бросили на пять лет в тюрьму.Третья премия была вручена советскому пианисту Науму Штаркману – рафинированному лирику, обладателю необыкновенной красоты звука.Дальнейшие призовые места заняли: четвертое – советский музыкант Эдуард Миансаров, пятое – болгарская пианистка Милена Моллова, шестое – француженка Надя Гедда-Нова, седьмое – японка Тоёаки Мацуура и восьмое – американец Даниэль Поллак. Все они быстро стали крупными концертирующими музыкантами.

15 апреля Хрущев принял в Кремле лауреатов конкурса. Во время этого приема произошел анекдотический эпизод. Хрущев обратился к Клиберну: « Я много слышал разных пианистов (где? когда?), но чтобы так играли! – и изобразил перекрещенные руки.

Участники и гости конкурса были в восторге и от его блестящей организации, и от взыскательной, понимающей и, одновременно, радушной московской публики. Послушаем хотя бы члена жюри, британского композитора Артура Блисса: «Она музыкальна и тонко воспринимает самые различные трактовки. Она сочетает в себе два замечательных качества: великодушие и строгую критику. Зрители сосредоточенно слушали и, судя по реакции, верно и глубоко чувствовали содержание музыкальных произведений».  

Таким образом, конкурс имени П.И. Чайковского вылился в явление такого огромного международного масштаба, которое, несомненно, требовало продолжения. И вскоре Советское правительство приняло решение о проведении конкурса в Москве регулярно — один раз в четыре года.

В 1962 к двум специальностям прибавилась третья — виолончель. В 1966 — вокал. Впоследствии стали проводиться состязания исполнителей на духовых инструментах, а конкурсные прослушивания проходить в Москве и Санкт-Петербурге.

Во времена СССР конкурс Чайковского был одним из самых престижных в мире, наряду с конкурсами королевы Елизаветы в Брюсселе, ARD в Мюнхене, М. Лонг и Ж. Тибо в Париже, пианистов — имени Шопена в Варшаве, имени Бузони в Больцано; скрипачей — имени Паганини в Генуе, имени Сибелиуса в Хельсинки, имени Венявского в Познани; нескольких других. В 1971 конкурс был принят в WFIMC.

Звание лауреата конкурса Чайковского означало либо яркий старт, либо не менее яркое продолжение карьеры молодого музыканта. Почти все лауреаты советских времен, особенно 1960-х – 1970-х годов, стали исполнителями мирового уровня.

К сожалению, ввиду всем известных обстоятельств, в последние годы это творческое соревнование «помельчало», уровень Конкурса Чайковского заметно снизился. Остается только надеяться, что в более благоприятные времена замечательный конкурс возродится на прежнем уровне и не раз еще порадует любителей музыки во всем мире.