Даниэль Обер

Сегодня 153-й день памяти выдающегося французского композитора Даниэля Обера, одного из основоположников жанра «большой оперы».

Даниэль-Франсуа-Эспри Обер родился 29 января 1782 в нормандском городе Кан. Семья Обера долгое время занималась торговлей предметами искусства и владела антикварным магазином, который, хотя торговля шла и не очень успешно, посещали многие любители прекрасного. Отец композитора — художник-любитель, называл себя также «любителем песни и скрипки». Вопреки желанию родителей, готовивших его к коммерческой карьере, Даниэль твердо решил посвятить себя музыке.

Первым его учителем музыки был тирольский композитор Йозеф Алоис Ладурнер. В шестнадцатилетнем возрасте молодой музыкант играет почти на всех инструментах симфонического оркестра, хорошо поет и великолепно изъясняется на иностранных языках. Он еще учится, когда его романс «Le bonjour» («Привет») уже завоевывает успех по всей стране и становится популярной песенкой, «шлягером». 

Но затем, после такого успеха, биография Обера начинает развиваться совсем не так, как биографии большинства музыкантов: в ней происходит неожиданный поворот. Композитор решает отойти от музыки и мечтает о карьере чиновника. Первым делом он едет в Лондон, чтобы усовершенствовать свои познания в английском языке и продолжить деловое образование. Однако в 1804 году Даниэль вынужден вернуться обратно в связи с разрывом Англией и Францией Амьенского мира.

Обер возвращается к музыке, однако делает это не совсем обычным образом. По предложению виолончелиста Жака-Мишеля Ламара он пишет концерты для виолончели, которые тот выдает за свои. На титуле нот красуется имя Ламара. Но подобные мистификации, каких немало в истории музыки, недолго остаются в тайне. Секрет вскоре раскрывается. Поступают новые заказы. На этот раз заказчик — популярный скрипач Жак-Фереоль Мазас. Юный композитор и пользующийся всемирной славой скрипач добиваются большого успеха.

В 23 года Обер пишет первое произведение для сцены – комическую оперу «Минутное заблуждение», которая исполняется любителями. Концертмейстером в этом любительском оркестре был великий французский художник Энгр, который, как известно, больше почитал свою игру на скрипке, чем свой поистине классический талант живописца. Среди слушателей находится «грозный» властитель музыкального мира — маэстро Луиджи Керубини, прославившийся на весь мир по двум причинам: во-первых, Бетховен считал его величайшим композитором планеты, и, во-вторых, Керубини был единственным человеком, который говорил грубости Наполеону Бонапарту, находящемуся в зените своей власти. Керубини находит настолько успешным эксперимент молодого Обера, что принимает его в число своих учеников.

Следующие две оперы -  «Военные на привале» и «Завещание»  - все еще исполняются любителями в доме герцога Шиме и особой известности Оберу не приносят. Но вот комические оперы «Госпожа-пастушка» и «Эмма» завоевывают успех по всей стране. В это же время появляются первые оперы, написанные на либретто известного драматурга Эжена Скриба - «Лестер» и «Снег». Это содружество становится весьма плодотворным, Скриб отныне – автор либретто большинства опер Обера. В содружестве со Скрибом Обер создал новый тип комического оперного жанра, для которого характерны острозанимательные авантюрно-приключенческие, иногда сказочные сюжеты, непринуждённо и стремительно развивающееся действие, изобилующее эффектными, игривыми, порой гротескными ситуациями. Все это очень отвечало складу дарования композитора.

Уже комическая опера «Каменщик», поставленная в 1825 году, свидетельствует о творческой самостоятельности и самобытности композитора. Перед композитором открывает свои двери «Опера комик», и они становятся для Обера «вратами славы». 29 февраля 1828 года с триумфальным успехом проходит премьера оперы «Немая из Портичи» («Фенелла») на либретто Скриба и Ж. Делавиня.  Это — первая большая опера на реально-исторический сюжет, действующие лица которой не античные герои, а простые люди. Её сюжет — восстание неаполитанских рыбаков в 1647 против испанских поработителей — соответствовал общественным настроениям кануна Июльской революции 1830 во Франции. Своей направленностью опера отвечала запросам передового зрителя, вызывала порой революционные выступления. Так, патриотическая манифестация на спектакле в 1830 в Брюсселе послужила началом восстания, приведшего к освобождению Бельгии от голландского господства. Обер трактует героическую тему через ритмы и интонации народных песен и танцев, а также боевых песен и маршей Великой французской революции. В опере использованы приёмы контрастной драматургии, введены многочисленные хоры, массовые жанровые и героические сцены, мелодраматические ситуации. Партия героини поручена балерине, что позволило композитору насытить партитуру образно-выразительными оркестровыми эпизодами, сопровождающими сценическую игру Фенеллы, ввести в оперу элементы действенного балета. Опера «Немая из Портичи» оказала воздействие на дальнейшее развитие народно-героической и романтической оперы.

На композитора сыплются всевозможные отличия. Он становится членом Французской академии изящных искусств, назначается на пост директора придворных концертов, награждается орденом Почётного легиона.

28 января 1830 года состоялась премьера нового шедевра, оперы «Фра-Дьяволо» («Fra-Diavolo»), которая и по сей день входит в репертуар мировых оперных театров. Огромный успех оперы еще больше утверждает славу Обера. Вплоть до 1911 года опера выдержала 909 постановок. Её французская и немецкая версии были настолько популярны, что в 1856—1857 годах  Обер создал еще и её итальянский вариант в жанре опера-буффа, добавив несколько дополнительных номеров и заменив разговорные диалоги речитативами. В России исполнение оперы на русском языке было допущено царской цензурой лишь под названием «Палермские бандиты» и только в 1857 году. Опера «Фра-Дьяволо» знаменовала новый этап в истории французской комической оперы. Среди многочисленных комических опер Обера выделяются: «Бронзовый конь», «Чёрное домино», «Бриллианты короны». Обер опирался на традиции мастеров французской комической оперы XVIII века -  Ф. А. Филидора, П. А. Монсиньи, А. Э. М. Гретри, а также своего старшего современника Буальдьё; многое он почерпнул в искусстве Россини.

В это время Обер назначается придворным композитором императора Наполеона III, а несколько ранее – ректором Парижской консерватории.

Наиболее меткую характеристику Оберу дал Россини: «Произведения Обера суть малые творения великого музыканта ...»

И действительно, его творчество производит на потомков такое же впечатление, как и на критика-современника: композитор по своим способностям мог бы дать больше. Многие считают, что разбросанные легкой рукой мелодии, французское остроумие и жажда немедленного эффекта как бы уменьшили насыщенность музыки Обера. 

Другие же ищут ключ к тайнам жизни и творчества композитора, как раз наоборот, в его чрезмерной скромности, можно даже сказать, робости и тому, что он словно бы не придавал особого значения своей музыке или относился к ней чересчур критически. Друзья отмечали, что Обер не присутствовал ни на одном исполнении своих произведений, а собственные творения мерил меркой классических мастеров. Например, он собственноручно переписал струнные квартеты Гайдна, чтобы как можно глубже запечатлеть в памяти каждую ноту этих шедевров. Обер был убежден, что рядом с такими гигантами он не может играть роли даже подручного.

Широкая публика знала об этом очень немного или вообще не знала ничего. Обер был известен парижской публике как элегантный светский шеголь, который увлекался скаковыми лошадьми, любил женщин, образованное общество, который вставал в шесть часов пополудни и ложился спать под утро, ежедневно одаряя французскую столицу страничкой изящной партитуры да несколькими едкими остротами, которые, как крылатые словечки, вскоре кружились в раскинувшемся по берегам Сены огромном городе.

Один из критиков так оценил творчество Обера: «Он создавал только красивые вещи». Ныне такой отзыв равнозначен похлопыванию по плечу и звучит пренебрежительно. А ведь по отношению к французской культуре это пренебрежительное толкование несправедливо и неуместно. Парижские моды (главным образом для женщин), парижское кабаре (главным образом для мужчин), парижские скульпторы (главным образом для ведомственных зданий) и зачастую фривольные парижские живописцы (главным образом для частных домов) создавали в основном красивые вещи. Во всех этих творениях жил французский дух, весьма часто — едкий  юмор, они были сдобрены тонким ароматом и обладали подкупающим обаянием. И к этим незабываемо красивым, радующим сердце вещам принадлежат и тысячи остроумных замечаний, метких критических слов и, конечно, чарующих мелодий Обера.

Последний триумф композитора состоялся 15 февраля 1868 года: в Opera Comique с успехом прошла премьера его 36-й оперы «Первый день счастья» («Le premier jour de bonheur»).

Осаду Парижа в конце французско-прусской войны 1870—1871 годов композитор встретил в своём старом парижском доме, где и скончался во время Парижской Коммуны от сердечного приступа 13 мая 1871 года.

Музыка Обера остроумна, чутко отражает комедийные повороты действия, полна грациозной лёгкости, изящества, веселья и блеска. В ней претворены интонации французской бытовой музыки (песенной и танцевальной). Его партитуры отмечены мелодической свежестью и разнообразием, острой пикантной ритмикой, часто тонкой и яркой оркестровкой. Обер применял разнообразные ариозные и песенные формы, мастерски вводил ансамбли и хоры, которые трактовал в игровом, действенном плане, создавая оживлённые, красочные жанровые сцены. Творческая плодовитость сочеталась у Обера с даром разнообразия и новизны. Лучшие оперы Обера сохранили популярность – прежде всего «Немая из Портичи» и «Фра-дьяволо». Довольно долго играли и его «Манон», но появившиеся оперы на этот сюжет Массне, а затем Пуччини напрочь затмили творение Обера. 

Не следует также забывать, что «La Parisienne» («Парижанка») — песня, которая была создана  Даниэлем Обером на текст Казимира Делавиня  - в течении восемнадцати лет, с 1830 по 1848 годы, была официальным гимном Франции.

Именем Обера названы улицы в Париже, Лилле, Туркуэне, нескольких городах Канады, а также одна из станций парижского метро.