Курс "#коммерческий писака" - Правильная работа с текстом [К.2]

КОММЕРЧЕСКИЙ ПУТЬ - БЛОК 2

РАБОТА С ТЕКСТОМ

Потому что уметь писать хорошо нужно в любом всегда

Клевое было вступление, не так ли? Прямо задает настрой, ска! 

Сейчас вы, наверное, ждете, что я накидаю вам читерских штук по багоюзу, расскажу схемы таргета, и вообще устрою настоящий курс по маркетингу, но... я сделаю это попозже! Этот эффект называется клиф и именно о нем, а так же о других важных вещах для автора вы узнаете в этом блоке. 

Потому что, даже если вы хотите зарабатывать - уметь писать удерживать читателя на своем произведении очень важно. И это нужно знать до того, как вы свою книгу закончите и начнете публиковать. Поэтому в этом блоке мы начнем именно с работы с текстом. 

При написании произведений нужно знать несколько важных вещей: 

• Клиффхэнгер
• Герои и их архетипы
• Конфликт
• Легкость считывания информации
• Динамика повествования

Первые два пункта из этого мы уже коснулись в творческом пути, остальные нет. Но сейчас мы все равно отдельно рассмотрим в подробных деталях каждый из них.

КЛИФХЭНГЕР - ИЛИ ПРОСТО КЛИФ

И нет, это не имя немецкого графа!

Клиф - это острый момент в сюжете, который держит читателя в напряжении на протяжении какого-то времени. 

 Дословно переводится с английского cliffhanger (cliff — отвесная скала; hanging — висячий) или "повисший над обрывом"

Прием появился в далеком 1873 году. В историю и детали уходить не буду, думаю вы умеете пользоваться гуглом так же, как и все инфо-гуру при составлении своих "авторских курсов".  

Клиф буквально означал то что было в названии: герой повис над обрывом. Сверху — дождь, снизу — пропасть, а между ними ГГ считает секунды до гибели. Читатель затаил дыхание, в ожидании что будет дальше, а автор будто назло уходит на несколько абзацев в откровенный "флуд". После него герой, конечно же, спасается, однако эффект от прочитанного не сравним с оргазмом.  

В чем фишка такого приема? 

В том, что если бы герой оказался в напряженной ситуации и сразу получил спасение, потерялся бы вкус всего момента. Читателю не посмаковать ситуацию и его внимание быстро рассеивается. Возможно он и вовсе может не придать значения важному, трагическому или переворотному моменту, соответственно остаться равнодушным.  

️ Вы должны пробудить в читателе желание узнать, что же будет дальше. ️

Клиф лучше всего применять между главами, особенно тут, на АТ, где принято делать публикацию именно поглавно. Так вы не только держите читателя в напряжении в конкретный момент, но и заставляете его думать о вашей книге вне чтения. 

Еще круче, если между публикациями проходит какое-то время. Например, если следующая глава рассказывает вам сюжет альтернативного героя (если он есть), то через клифы вы сможете играть с темпом повествования и держать читателя во внимании (кстати так обожает делать старый гавнюк Кинг). 

АРХЕТИПЫ ГЕРОЕВ

Как сделать персонажей разными и уникальными

Архетипы персонажей - еще один офигенный инструмент, который позволит вам сделать разных персонажей, со сложными, противоречивыми характером. Это может быть не только ГГ (главный герой), но и все второстепенные персонажи сюжета.  

Мужские персонажи

• Начальник. Человек с сильным, мужественным характером привык все контролировать. Он требует повышенного уважения к себе, безусловного подчинения. В общем-то это как его сильная, так и слабая сторона. 
• Плохиш (бунтарь). Как правило это тот самый условный "бандит с большой дороги", герой, вставший на плохой путь, но не плохой для читателя, который хочет побыть этим самым "плохим парнем". Харизматичен, умен. В глубине души плохиш сентиментален, добр. Его бунтарское поведение — скорее средство самозащиты от коварства окружающих или от сложившихся жизненных обстоятельств. 
• Лучший друг. Такой герой всегда готов прийти на помощь, оказать моральную поддержку.
• Очаровашка. К примеру, Остап Бендер в книге «12 стульев». Подобный литературный персонаж креативен, отличается остроумием, умело манипулирует окружающими людьми.
• Потерянная душа. Такой литературный герой привык жить прошлым. Он словно видит людей насквозь, отличается особой проницательностью, повышенной ранимостью.
• Искатель приключений. Он изобретателен, бесстрашен, не привык сидеть на одном месте. Искателю приключений свойственно желание любой ценой докопаться до истины.
• Профессор. Тот же Шерлок Холмс. Неординарная личность, обладающая глубокими знаниями в той или иной сфере, мастер своего дела, с головой погружённый в работу.

Женские персонажи

• Начальница. По сути аналог начальника, но от жеского лица, со свойственным женщине характером: высокомерная и предприимчивая героиня, резкяа в суждениях, требующая повиновения от окружающих. 
• Соблазнительница. По сути аналог "плохиша", но в женском обличии. Ведь если "плохиш" - это, например, бандит и разбойник, то "собразнительница" может быть нимфоманкой или откровенной блядью. Но, как правило, она будет красива и умна, отлично знающая себе цену и как привлечь внимание представителей противоположного пола.  То есть потенциально негативная черта становится позитивной. 
• Безбашенная. К этому типу женских персонажей принадлежат импульсивные, словоохотливые дамы, привыкшие верить любому вранью. Такие представительницы прекрасного пола находятся во власти эмоций при принятии решений.
• Отважная девчонка. Это цельная натура, которой свойственны такие черты характера, как дружелюбие, искренность. Отважная девчонка стойкая, храбрая, готовая оказать помощь в трудной ситуации.
• Библиотекарша. Такой умной, начитанной женщине свойственен перфекционизм. Героиня этого типа нередко прячет свои чувства от окружающих, но в её душе могут кипеть нешуточные страсти.

Архетип — вещь относительная: образ героя может и должен претерпевать значительные изменения по ходу развития сюжета. Кроме того, персонаж может совмещать в себе несколько архетипов. Например "начальник" на работе и "потерянная душа" дома. 

С одной стороны знание архетипа своего персонажа - вещь бесполезная. Ну "начальник" он и что дальше? С другой, именно это знание позволит вам держаться границ и добавлять контролируемой динамики. Потому что один архетип на весь сюжет - скучно, но в то же время постоянная их смена - тоже не круто. 

Поэтому его важно установить для себя и для читателя. 

ДИНАМИКА И ЛЕГКОСТЬ

Как не дать читателю заскучать одной только формой текста 

Вы, кстати, заметили что кроме резкого смена вектора информации в блоке, я поменял еще и подачу? Она стала скорее спокойной и обособленной, чем личной? Это называется "смена динамики"  

Динамика текста - это не что иное как темп повествования. Как быстро меняется скорость сюжета в моменте. В творческом пути было описано, что главное - это быстрый темп! Но если вы хотите написать не "хорошо", а "отлично", вам важно знать что бывает разная динамика. 

Быстрый темп - хорошо подойдет для сцен драк, погонь, побегов. Здесь весь акцент внимания на активных действиях персонажа. Никакого описания окружения, если с ним нет активного взаимодействия прямо сейчас. Душевные переживания героя, описание погоды за окном, мысли о вчерашнем ужине - все в топку! 

Только активный экшен героя: его дыхание прерывисто, движения резки, он замечает только самое важное.

Жека направил ствол в лицо. 

Я сделал резкий прыжок назад и заскочил в деревянный толчок. Пол треснул и меня унесло вниз.  Выстрел, еще один и еще. Дверь толчка в щепки. Я весь в говне, но зато жив. 

️Быстрый темп - лучший для начала книги, когда у вас есть всего 5-7 секунд чтобы зацепить читателя. ️

Медленный темп - длинные предложения с обилием прилагательных. 

Может показаться, что такой темп лучше не использовать никогда. Но на самом деле медленный темп хорош, когда герою нужно передохнуть после битвы, залатать раны, или изучить какое-то место, где тихо и безопасно. 

Темп можно замедлить:

• во время флешбека;
• внутреннего монолога или авторского отступления;
• описания реакции героя на те или иные события. Например, сначала дается картина погони, а потом — мысли героя о случившемся.

Хорошо снижают темп логичные слова, такие как: «застыл», «задумался», «неохотно», «с ленцой», «сонный» и пр.

Когда Жека ушел, решив, что все прошло удачно, я лениво выбрался из толчка.

Кто бы мог подумать, что мой лучший друг, которому я не раз спасал жизнь, так жестко подставит меня. Попытался вытереть говно со своих штанин, но все было тщетно. Задумался... Возможно на базе, где у меня осталась единственная рабочая стираная машинка, я смогу привести вещи в порядок?

Игра с динамикой 

Иногда можно резко переключить тем, чтобы придать акцент чему-либо. 

Я резко закричал: Жека лежал всего в паре метрах левее с дыркой в башке. 

Неправильная динамика

Чтобы динамика была верной и всегда была к месту, нужно работать с темпом правильно.

Частые ошибки авторов, которые приводят читателя в уныние: 

• Начало произведения с медленного темпа. Например с описания мира, философских размышлений героя. Читатель тут же заскучает и уйдет - провал!  
• Слишком длинный флешбек. Когда вы уходили слишком надолго и далеко в воспоминания, читатель может забыть главный сюжет. и вообще запутаться. В конечном итоге уйдет - провал 
• Все предложения в тексте примерно одной длины. Не важно, какая скорость вашей динамики, быстрая или медленная, чередуйте длину предложений и абзацев так же, как чередуете сам темп. Иначе все сольется в монотонность.
• Усложнение простого: измерение величин в странных единицах, сложные термины вместо простых. 
• Лишний лор, детали, описания, которые не важны ни для сюжета, ни для конкретной сцены. 
• Плохая грамматика и построение текста - когда читатель спотыкается о тавтологию, трехуровневые сложноподчиненные и сложносочиненные предложения, и кучу сносок ради сносок - все это нахер с пляжа. 
• Скомканный конец. Некоторые авторы, чуя приближение финала, невольно убыстряют темп.

Покажу пример отвратительной динамики, чтобы было нагляднее: 

Жека направил мне ствол в лицо. Это был Глок-17 которые использовали полицейские в американских фильмах. Кстати, как-то в детстве у меня был точно такой же из пластика. Мне подарили его на день рождения, и тогда я здорово повредил им себе ногу.  

Я попытался отпрыгнуть назад, но получилось у меня не очень хорошо, потому что я стукнулся о дверь деревянного туалета, который стоял за моей спиной, так не удачно для этого места и времени. Когда я оказался внутри (а оказался внутри я довольно быстро) я тут же провалился в яму с фекалиями. Это было отвратительно.

Жека стрелял, снова и снова, и выстрелы напоминали мне грохот грома во время летнего дождя, который проходит мимо поля с подсолнухами, над которыми пролетаю голуби и вороны, напуганные страшным пугалом.

Когда все закончилось, я сделал рывок ,прыжок и вот я снаружи. Смотрю, труп - это Жека, о ужас! Побежал домой. 

Думаю, если вы внимательно изучили каждый пункт выше, вы уже поняли что и как тут написано не так:

• Вначале, где нужен высокий темп, автор уходит в размышления и флешбеки, которые гасят напряженный момент и тут совершенно ни к чему.
• Затем условный автор начинает грузить текст многоуровневой конструкцией, а вместо динамичного и вполне уместного слова "говно" уходит в научное слово "фекалии".  
• Затем идут снова неуместные метафоры и сравнения величин в странных метриках. 
• В конце и вовсе, когда делали были бы как раз к месту, автор вместо этого решил динамично и скомкано закрыть фрагмент и идти пить кофеек со сгущенкой.

С динамикой очень важно постоянно играть. Меняйте темп между сценами, меняйте тем между главами. Плоха не только постоянная медленная динамика, но и постоянная быстрая - тоже. Идеальное соотношение темпа 50/50.

КОНФЛИКТ

Да не бомбит у меня!

Конфликт — это любое столкновение противоборствующих сторон, их взглядов и интересов. Крайне важный и нужный инструмент для любого художественного произведения. 

️Конфликты могут быть разные: внешний, внутренний, межличностный. ️

Конфликт может быть в диалоге или конфликт в повествовании. 

Но он обязательно должен быть! Без конфликта у вас нет ни сюжета, ни логики, ни мотивов. 

Что вы испытали во время чтения? Думаю, скуку. Диалог вполне реалистичен, но персонажи плоские и неинтересные и безжизненные. А все потому, что тут нет никакого конфликта. 

Виды конфликтов

 Межличностный - конфликт между несколькими персонажами. Самый базовый конфликт, который строит сюжет в 90% случаев - герой и антагонист. Или конфликт сообществ (например война между одним королевством и другим). 

Такой конфликт должен быть обязательно. Иначе у героя просто не будет мотива.

Например: ваш персонаж попаданец во временя ВОВ. И он знает, что главный злодей тут которого нужно убить - это Гитлер. У героя есть конфликт с антагонистом, а значит мотивация его уничтожить. 

Но это очень легко можно испортить. 

Например: ваш персонаж попадает на планету Урбеус, где воет раса Курмуков и Кудюков. Герой не знает историю этой войны, но почему-то неожиданно встает на сторону Кудюков и хочет убить их лидера Джо Синяя Лапка. Просто потому что: пусть будут эти, у них прикольные шапочки. У героя нет конфликта ни с антагонистом, ни с его сообществом. 

Внутренний (личностный) конфликт — это борьба персонажа с самим собой, столкновение двух аспектов личности друг с другом. Может выступать в качестве бонусного к межличностному. 

Помогает раскрыть задать динамику личности, показать героя многогранным и придать его действиям мотив или антимотив. Именно внутренний конфликт может сделать негативного героя в глазах читателя - положительным (что очень важно, особенно если ваш архетип "бунтарь") или наоборот, сделать из приятного и опрятного героя антагониста. 

Но даже если внутренняя борьба персонажа не к чему не приводит, с помощью внутреннего конфликта его можно сделать объемным и интересным. 

Внеличностный - это противостояние человека с безличной силой.

Например, персонажу могут противостоять:

● природа  - герой который пытается выжить на необитаемом острове или в шторм
● общество - отторжения социума, антиутопия, или просто подстава персонажа, из-за которой он становится врагом народа.
● технологии - искусственный интеллект сошедший с ума (ЛитРПГ, здрасте). 

Данный блок - лишь один из нескольких.

Полный список блоков находится в разделе "навигация"

️️ Прошлый блок

Навигация

Следующий блок ️