10 фэнтези фильмов, которые стоит посмотреть (Часть 2)
Автор: Цепляев АндрейАвтор: Цeпляев Андрей, он же "Бумажный инквизитор".
10 фэнтези фильмов, которые стоит посмотреть
Часть 2
В первой части этого огромного обзора мы рассмотрели два фильма с персонажами Роберта Говарда («Конан-Разрушитель» и «Кулл-Завоеватель»), а также успешного в прокате «Ловчего смерти», кино-адаптацию «Повелителя зверей» Андре Нортон и эпик «Крулл».
Теперь предлагаю ознакомиться с более модернистскими фильмами, в которых сюжеты про варваров с мечами попытались хоть как-то изменить, но получилось, как обычно – из рук вон плохо.
Рыжая Соня (1985)
Очередное творение неуемной студии Дино Ди Лаурентиис под контролем небезызвестного Ричарда Флейшера (того самого сказочника, который адаптировал Конана для детей, лишив его секса и выпивки). Фильм о «Конане в юбке» стал попыткой внести в умирающий жанр что-то новое, заменив мужика с мечом бой-бабой с мечом. Не шибко-то они постарались.
Если бы фильм вышел в эпоху толерантности и феминизма, он как минимум окупил бы свой бюджет, в первую очередь за счет мужчин, которых «сильные и независимые» потащили бы на просмотр. Однако картина вновь появилась в 80-х, где миром правил сильный пол. В итоге Соня таки махала мечом, подставляя врагам бронелифчик, но везде ей помогал некий Каледон в лице Арнольда Шварценеггера. Изначально в фильме должен был появиться Конан, но продюсеры заменили его на Каледона из-за проблем с авторскими правами. Таким вот образом киммериец был спасен от позора.
Конечно же, «Рыжая Соня» отправилась в помойку, не отбив и треть своего бюджета. Сюжет про похищение талисмана, до которого могут дотрагиваться только женщины, может, и выглядел оригинальным, но на деле быстро скатился в банальный квест по спасению мира. Снятый по известному в то время комиксу для детей, с мутной героиней, считающей себя независимой, но почему-то все время нуждающейся в помощи, и банальным сюжетом, он не удовлетворил вообще никого. Особенно смешно смотрелся поединок между накаченным Каледоном и тощей Соней, где оба через какое-то время в равной мере уставали сражаться. Реализм и феминизм в одном флаконе. Сам Шварценеггер в интервью рассказал, что Соня стала худшим фильмом в его карьере, а по совместительству и кошмаром для его детей. Уже спустя много лет коварный Шварц признался, что в молодости использовал просмотр Рыжей Сони в качестве наказания, заставляя отпрысков смотреть ее бесчисленное количество раз .
Да, сюжеты во вселенной «меча и магии» никогда не блистали оригинальностью. Это общая проблематика фильмов подобного жанра. Если писатели, такие как Ле Гуин, Муркок, Говард и сонм им подобных, еще как-то справлялись, умудряясь пересказать старую историю на новый лад, то сценаристы имели в распоряжении максимум два часа экранного времени.
Любую легенду приходилось упрощать до крайности. Как правило, героя отправляли выполнять некий квест, проходя который он открывал новые локации и находил врагов/союзников. В любом таком фильме должен был присутствовать мудрый волшебник, чтобы обьяснить герою/зрителю правила игры, а также главгад (в идеале тоже волшебник) которому герой с мечом отвешивал люлей в финале. И этот бедлам в киноиндустрии длился целое десятилетие!
Продюсеров «Рыжей Сони» можно понят. После кучи никому ненужных киношек, которые наклипала студия Роджера Кормана, нужно было придумать что-то новое. В итоге кинодеятели таки придумали, но лучше бы они этого не делали…
Повелители вселенной (1987)
«Скоро вы станете свидетелями повторного рождения Звездных войн», – так хвалились боссы студии Cannon, спонсировавшие этот фильм.
Однако зритель был настороже и правильно делал. Спонсором “фильма” стала компания Mattel. Это, для справки, один из лидеров по производству игрушек на мировом рынке, прославившийся в первую очередь созданием куклы Барби. Их главным соперником в те годы была не менее известная корпорация Hasbro, в нашей стране продукцию которой можно видеть на прилавках в виде трансформеров и поняшек из My little pony. Тогда все эти поделки находились в зачаточном состоянии и обе компании пытались привлеч внимание публики различными проектами. Так вот, на волне успеха Конана и Звездных войн, боссы корпорации Mattel решили выпустить линию игрушек с персонажами нового мультсериала, а затем и фильма. Так появился космический Конан.
История про воина Хи-Мэна, злодея Скелетора и добрую Волшебницу с планеты Этерния была до боли знакома зрителю. Несмотря на труды и креативность, «Повелители вселенной» все-таки являются полуторачасовой рекламой, нежели полноценным фильмом. Сюжет, насколько я понял, продолжает мультсериал и логически его завершает победой героев над силами зла.
Сама кинокартина стала последней попыткой инвесторов привлеч внимание публики к их товару, а ее провал ознаменовал закрытие оригинальной линейки игрушек и банкротство студии Cannon. Сказать что-то положительное об этом гигантском рекламном ролике сложно. Будучи ребенком, я его обожал, но сейчас вижу в “Повелителях” только кучу недостатков и плагиата. Костюмы солдат Склетора копируют броню имперских штурмовиков, а мелкий инопланетянин-изобретатель Гвилдор, напоминает магистра Йоду. Хи-Мэн по ходу фильма сражается с врагами стальным мечом, иногда отбивая выстрелы плазменных винтовок лезвием. Сама идея мечей в космосе также не нова и, понятно, откуда взята. Один критик даже окрестил фильм «Звездные войны Конана», и был прав. Хоть избранный герой и был взят из другой вселенной, но общего у него было больше с киммерийцем, нежели с Люком Скайукером.
Зато визуальный образ главного злодея Скелетора удался на славу. Оба его костюма были сделаны со вкусом. Сам же Скелетор напоминал Императора, и в финале точно так же был сброшен в шахту. Все эти сходства, как вы понимаете, не пошли фильму на пользу.
Космическое фэнтези выглядело нелепо, и не выдерживало никакой критики. Магия и высокие технологии вызывали смех даже у детей, для которых фильм и был снят. Подобно вселенной «Крулла», вселенная фильма и планеты Этерния в частности, казались эдаким сферичным мирком, живущим здесь и сейчас. Ничем другим в те годы кино, снятое по комиксу, похвастаться не могло.
Подземелье драконов (2000)
Шли годы. Мир менялся. Фэнтези уступало место супергеройскому кино. На экранах появились известные борцы со злом в одноименных фильмах, такие как: «Человек-тьмы», «Бэтмен», «Спаун» и многие другие. Злые колдуны переобулись и стали воевать уже с простыми смертными в реальном мире: «Ночь пугало», «Чернокнижник», «Миньон», «Мумия», «Смертельная битва». Ничто не предвещало беды, пока на экраны не вышел многострадальный проект Кортни Соломона.
«Подземелье драконов», снятое по настольной игре компании "Wizards of the Coast" 1974 года выпуска, должно было появиться еще в 1990 году, но работа над фильмом постоянно откладывалась.
В итоге фильм получился сырым, пестрил игрушечными костюмами и дешевыми спецэффектами. Соломон не имел вообще никакого опыта в сьемках и прекрасно это понимал, посему хотел ограничится ролью продюссера, а на свое место позвать Фрэнсиса Форда Копполу, но инвесторы настояли на его кандидатуре только потому, что тот был одним из лучших экспертов по настольной игре. В итоге Коппола только посмеялся над тем, в какое болото его хотели затащить, а фильм стали делать те, кто понятия не имел, как делать фильмы. Вот такой парадокс. Многие образы и локации были взяты из настольных игр, в которые играли далеко не все. Чтобы хоть как-то обьяснить законы мира и обозначить конфликт, создатели не нашли ничего лучше, как просто вставить закадровый голос в начале фильма, что для любого сценариста означает приговор.
Это он и был. Приговорили в первую очередь здравый смысл. Как и подобает классическому фэнтези, империя Измиир живет по канонам средневекового мира, только без церковных репрессий. С этим тут справляются маги. Злой чародей всея земли Порфенон хочет захватить власть, но не может убить императрицу и забрать ее единственное оружие – скипетр, с помощью которого та управляет золотыми драконами. В итоге он приходит к выводу, что победить ее можно с помощью другого скипетра, который вызывает красных драконов. Спасти императрицу пытаются: воин с мечом, молодая чародейка, глуповатый вор, гном с топором и эльфийка-снайпер. Фэнтези восьмидесятых оно такое – бессмысленное и беспощадное. В мире полно колдунов, способных творить настоящие чудеса с пространством и материей, но всем заправляет смертный король/королева.
В список этот фильм попал только благодаря дате его выпуска. В нулевых, незадолго до премьеры «Братства кольца», выпускать подобную картину казалось настоящим безумием. Свой бюджет, в скромные 45 млн. «Подземелье» не отбило, но запомнилось многим благодаря магическому антуражу.
В защиту творения Соломона можно сказать, что оно действительно напоминает волшебную сказку. Режиссер заявил, что это фэнтези, и фэнтези он показал. «Подземелье» буквально пропитано волшебством, сказочными существами, заклинаниями, магическими артефактами и неплохим юмором. Все это, безусловно, понравится детям, а также фанатам серии «Герои Меча и Магии».