Long life of an old song XVIII. Свинцовая лестница на небеса

"Led Zeppelin" ("Лед Зе́ппелин", русск."Свинцовый Дирижабль")— британская рок-группа, образовавшаяся в сентябре 1968 года в Лондоне, и признанная одной из самых успешных, новаторских и влиятельных в современной истории. Создав собственное звучание (для которого были характерны утяжелённый гитарный драйв, оглушающее звучание ритм-секции и пронзительный вокал), Led Zeppelin стали одной из ведущих групп хард-рока, сыграли основополагающую роль в становлении хеви-метала, свободно интерпретируя фолк- и блюз-классику и обогащая стиль элементами других музыкальных жанров (рокабилли, рэгги, соул, фанка, кантри). Отказавшись от выпуска синглов, заложила основу понятия «альбомный рок».

Вот сколько оригинальных стилей использовано одним единственным коллективом для рок-самовыражения - самовыживания. Гибкость всегда отличала и отличает  профессионалов от большого ряда любителей или удачливых дебютантов рок-явления...

Вроде бы обычные, очередные представители "брит-рока". Но от предыдущих национальных команд у Led Zeppelin  имеется четыре основных отличия:

1. "Всеядность": нет зацикленности на одном, заранее избранном и далее насаждаемом стиле. Песни могут быть разного направления рок-музыки (классические и новаторски-синтетические, сочетающие, на первый взгляд, неприемлемые для сочетания стили), даже в объёме одного альбома.

2. "Анти-сингл позиция": кропотливая и достаточная для полной популяризации работа над самими альбомами - где нет лучших или худших, проходных песен. Все песни достойны состояться как синглы. В этом наблюдается разумность взаимоотношений между продюсером и всем музыкальным коллективом.

3. "АОР - явление": Led Zeppelin  можно считать родоначальником Альбом - Ориентированного Рока. Студийная работа, включая все эксперименты со звуком, музыкой, вокалом - полное использование студийных возможностей звучания для выполнения задач альбомов.

4. "Пост -LZ - влияние ": Led Zeppelin  оказали определяющее влияние на развитие современного рока, и многие музыканты следующих поколений говорили о группе как об основополагающем первоисточнике их творчества. Фронтмен Foo Fighters Дэйв Грол в эссе, написанном для журнала Rolling Stone (2004), писал: «Без Led Zeppelin не было бы хеви-метала, а если бы и был он, то был бы дрянным».

Они, вне всяких сомнений, — моя любимая группа всех времён. Я учился играть на ударных, слушая пластинки Led Zeppelin, по ним же я изучал работы Джимми Пэйджа — как акустические, так и электрические. Я не учился в колледже, я и в школе-то недоучился. Я выпускник <института> Led Zeppelin! Для меня они как члены семьи, которые были рядом со мной долгие годы.

Оззи Осборн рассказывал, что: 

когда впервые услышал «Dazed and Confused», испытал «ощущение, будто… мир остановился

Экс-вокалист Black Sabbath говорил в 1990 году, что от Led Zeppelin у него по-прежнему бегут «мурашки по коже», упоминая «невероятную» срединную секцию «Whole Lotta Love». По словам Осборна, ранние альбомы группы были отмечены фантастической студийной работой: 

Похоже, никто ничего подобного сделать уже не пытается. Я равного <этому> точно не слышал. <Зато> имитировать Zeppelin берутся многие.

Сильнейший эффект произвели Led Zeppelin на Билла Келлихера, гитариста Mastodon: 

Я подумал: они что, в союзе с дьяволом? Приносят в жертву девственниц?.. Меня поразило, насколько они звучали зловеще.

Рассказывает Деррик Грин (Sepultura):

Zeppelin — один из главных источников вдохновения в моей жизни. Их способность к эволюции, то как они менялись от альбома к альбому, всегда поражала меня. Они были истинными мастерами своего искусства; именно они научили меня <стремиться к> обретению внутренней свободы.

Слэш, гитарист Guns N' Roses, называл Led Zeppelin «королями рок-н-ролльного риффа» (своими любимыми называя «Black Dog», «Out on the Tiles» и «Bring It on Home» . Кори Тейлор из Slipknot считает вокальное исполнение в «Since I’ve Been Loving You» лучшим во все времена. «Led Zeppelin впервые внесли в массовое сознание ауру мистицизма и ощущение опасности. Они — прототип идеальной рок-группы, — говорил он.

Led Zeppelin продолжали оказывать влияние на развитие современной рок-музыки и спустя десятилетия после распада. «The New Rolling Stone Record Guide» отмечал, что одна уже только «Whole Lotta Love» послужила отправной точкой для творчества таких групп, как Aerosmith, Guns N' Roses и Van Halen). Брайан Мэй, гитарист Queen, по его собственным словам, «величайший фанат Led Zeppelin в мире», рассказывал, что саундчек всегда начинает с «The Immigrant Song» — «просто ради того, чтобы насладиться величием этих звуков». В числе тех, кто говорил о фундаментальном влиянии группы на формирование их творческого мировоззрения, были Иэн Эстбери (The Cult), называвший Led Zeppelin величайшим британским концертным бэндом и отмечавший значение «мистической ауры», сопровождавшей группу, Энн Уилсон из Heart, Kiss, Cheap Trick, Judas Priest, Metallica, Megadeth, The White Stripes, Тори Эмос, The Black Crowes, Alice Cooper, Кати Мелуа и многие другие.

А далее о результативности рок-коллектива под названием Led Zeppelin  - ВВС-информация:

Led Zeppelin остаётся одной из наиболее успешных групп в рок-музыке: общемировой тираж альбомов превышает 300 миллионов, 112 миллионов было продано в США (четвёртое место). Семь альбомов группы поднимались на вершину Billboard 200.

Семь из девяти! Рекорд качества работы с материалом от Led Zeppelin. И ещё добавочка:

Занимает первое место в списке VH1 «100 величайших артистов хард-рока». Журнал Rolling Stone признал коллектив «самой тяжёлой группой» и «лучшей группой 70-х». В 1995 году Led Zeppelin были введены в Зал славы рок-н-ролла, в 2005 году получили Грэмми за вклад на протяжении всей карьеры (Grammy Lifetime Achievement Award, в мае 2006 года — Polar Music Prize.

Как у любого содружества творцов высокого рок-искусства, у Led Zeppelin были периоды развития: формирование-дебют - рассвет творчества-застой-распад. Последний состоялся в 1080 г и не потому что надоели друг другу, а в результате трагедии:

24 сентября 1980 года ассистент Рекс Кинг заехал домой к Джону Бонэму, и оба отправились в Bray Studios на репетицию в рамках подготовки к предстоящему американскому турне. По пути барабанщик позавтракал рулетом с ветчиной, выпив при этом около 700 мл водки[95]. Обильное возлияние продолжалось в студии, а затем вечером того же дня в особняке Пейджа The Old Mill House (Клюэр, Виндзор), куда участники группы отправились переночевать. После полуночи потерявшего сознание Бонэма унесли в спальню и уложили в постель. К середине следующего дня, когда Пейдж, Плант и Джонс собрались ехать на репетицию, барабанщик вниз не спустился. Джон Пол Джонс и Бен ЛеФевр (сменивший Коула на должности гастрольного менеджера) направились к нему в комнату: они-то и обнаружили Бонэма мёртвым. Позже было установлено, что смерть наступила рано утром от удушья, вызванного попаданием в лёгкие рвотных масс, и что накануне тот выпил более двух литров водки.

А что же следствие?

7 октября 1980 года следствие вынесло решение, что смерть Бонэма произошла в результате несчастного случая. Следов наркотиков в организме погибшего обнаружено не было. Похороны прошли 10 октября 1980 года в приходской церкви Рашок (Дройтвич, Вустершир), неподалёку от фермы Бонзо. У надгробия была установлена тарелка от его ударной установки. Останки Джона Бонэма были кремированы. На церемонии, в числе прочих, присутствовали Пол Маккартни и Джефф Линн.

Незаменимых не бывает? У них - оказывается, да... Возникшие было слухи о том, что Джона Бонэма в составе Led Zeppelin могут заменить Кози Пауэлл, Кармайн Эппис, Барримор Барлоу, Саймон Кирк или Бив Бивэн, оказались беспочвенными. Через два дня после прощальной церемонии участники группы собрались на острове Джерси, откуда вылетели в лондонский отель «Савой» к Питеру Гранту. Решение распустить группу было единодушным. «Потеряв общего друга, мы, в полном согласии и взаимопонимании, пришли к выводу, что не можем продолжать существование как группа», — гласило официальное заявление.

Сегодня речь пойдёт об альбоме Led Zeppelin IV, а конкретно о "Stairway to Heaven"  1971 г. Сам альбом относится к периоду творческого рассвета и поднимающейся, но уже устойчивой, волны известности и профессионализма Led Zeppelin.

Немного о самом альбоме. Led Zeppelin IV остался в истории как самый продаваемый хард-рок-альбом; он занимает 4-е место в общем списке альбомов-бестселлеров в истории — на сегодняшний день только американский тираж пластинки составляет 23 миллиона. Выпуск альбома квартет предварил американскими гастролями, начавшимися в августе 1971 года. После краткого отдыха на Гавайах группа дала в сентябре пять концертов в Японии, и вернулась в Великобританию, откуда Плант и Пейдж вылетели в туристический вояж по странам Азии (Таиланд, Индия, Гонконг). В конце 1971 года Питер Грант организовал гастроли группы по небольшим английским клубам в надежде отблагодарить таким образом самых верных фанатов, однако идея эта воплотилась лишь отчасти: группа повсюду оказывалась в центре массовой истерии, нередко переходившей в беспорядки.

Работу над четвёртым альбомом группа начала в лондонской Island Studios, продолжила в Брон-эр-Айр (где пробыла недолго) и завершила в Хэдли Грэйндж, снова заимствовав Mobile Studio у Rolling Stones. Led Zeppelin IV (другие варианты заголовка: The Fourth Album, Four Symbols, Zoso, Runes, Sticks, Man With Sticks) вышел 8 ноября1971 года — именно в том оформлении, за которое в течение девяти месяцев Грант вёл борьбу с Atlantic Records. Вместо названия группы и заголовка он нёс на обложке четыре символа (рунических — у Бонэма и Джона Пола Джонса; Плант и Пейдж свои разработали самостоятельно и смысл их остаётся загадкой до сих пор). На принадлежность пластинки указывало лишь имя её продюсера — Джимми Пейджа. Со стороны Led Zeppelin это был вызывающий жест в адрес средств массовой информации, которые к этому времени сформировали крайне негативное отношение к группе и считали её репутацию раздутой искусственно.

Four Symbols, Zoso, Runes, Sticks, Man With Sticks  о чём говорят эти несостоявшиеся названия данного альбома, почему Led Zeppelin видели их именно такими? Увлечённость группы фолк-музыкой и мистицизмом проявилась в этом альбоме особенно ярко; характерной в этом смысле была песня "The Battle of Evermore", имевшая "Толкиновский " подтекст и записанная с участием приглашённой вокалистки Сэнди Денни. Развитие получили также метал-тенденции: в "Black Dog", "Rock and Roll", "When the Levee Breaks". Первые две из них были выпущены в США синглами и поднялись до 14 и 47 мест соответственно. Но только в США...

Итак, "Stairway to Heaven". Первые наброски будущего хита появились в 1970 году, когда после пятого концертного тура по США Джимми Пейдж и Роберт Плант находилась в поместье Bron-Yr-Aur. Пейдж повсюду носил с собой кассетный магнитофон, на который он записывал музыкальные отрывки, рождавшиеся у него в разное время. В итоге, они сложились в мелодию "Stairway to Heaven". Сам Джимми так рассказал об работе над песней:

У меня были эти отрывки, гитарные отрывки, которые я хотел собрать воедино. Я уже придумал музыкальную композицию, которую я собирался представить, чтобы согласовать ее со всеми. Но это было немного сложно, потому что она начиналась в акустике, а затем, как вы знаете, в ней появляются электрические партии. Итак, мы долго ее репетировали <уже в Headly Grange>, я играл на акустике, а потому вскакивал и хватал электрогитару. Роберт сидел в углу или, скорее, опирался на стену, и, пока я мучил остальных членов группы этой идеей и композицией, он просто писал. Внезапно он поднялся и начал петь, прямо посреди очередной попытки, и там уже было где-то процентов восемьдесят нынешнего текста.

Роберт Плант отмечает мистическую составляющую рождения песни:

Моя рука вдруг начала записывать слова: “Есть леди, которая уверена: все, что блестит, — это золото, и она покупает лестницу на Небеса”. Я просто сидел там и смотрел на них, а затем чуть не подпрыгнул на стуле.

Вот такие чудеса... И ещё (ИМХО), почему в названии песни Led Zeppelin  называют небо Heaven, а не как Beatles, в той же ситуации - Sky. Потому что само слово Heaven, не просто отвлечённое "небо", а "небеса", с оттенком библейской религиозности, мистичности, божественной предопределённости, смысловой возвышенности, давно устаревшее и редко употребляемое в быту.

Так каков же смысл "Stairway to Heaven"?  Плант объяснил текст "Stairway to Heaven" как:

циническую ремарку о женщине, которая постоянно добивается всего, что хочет, не отдавая взамен ни внимания, ни заботы.

 Впрочем, в другом интервью он сказал:

В зависимости от того, какой сегодня день, я по-прежнему толкую песню по-разному. И это притом, что именно я написал текст.

Как утверждал Дэвис, Плант «часто замечал, что может почувствовать, как его пером двигает какая-то высшая сила». По мнению Пейджа:

в песне кристаллизована самая суть группы. В ней есть всё, и всё самое лучшее нас как коллектива, как творческой единицы… …Не знаю, смогу ли я создать ещё что-то подобное. Мне нужно будет ещё тяжело потрудиться, прежде чем я приближусь к такой выразительности, такому блеску.

Позже Роберт называл одним из источников вдохновения произведение "Магия в кельтской Британии" антиквара Льюиса Спенса, но некоторые меломаны до сих пор считают, что песня была навеяна романами Толкиена.

Окончательно "Stairway to Heaven" была записана в 1971 году. Последним штрихом композиции стало соло Джимми Пейджа. Он исполнил три варианта, и все они были чистой воды импровизациями. После длительных раздумий он остановился на той версии, которую мы все знаем. Считается, что впервые группа сыграла "Stairway to Heaven" вживую на концерте в Белфасте, который состоялся 5 марта 1971 года. Говорят, публика восприняла ее без энтузиазма. Впрочем, Пейдж утверждал, что до того они исполняли песню на LA Forum еще до записи композиции. По его словам, многие слушатели рукоплескали стоя.

Журнал Rolling Stone поставил "Stairway to Heaven" на 31-ое место в списке 500 величайших песен всех времен, а канал VH1 отвел ей третью строчку рейтинга ста величайших рок-песен. Все достижения композиции можно перечислять очень долго: лучшее гитарное соло по мнению читателей “Guitar World”, одна из самых проигрываемых по радио и продаваемых песен и так далее.

Джимми Пейдж всегда считал "Stairway to Heaven" 

одним из величайших достижений группы

 А вот Роберт Плант не раз высказывался о "Stairway to Heaven" 

нелестным образом и в течение многих лет категорически отказывался ее петь, делая исключения лишь по очень важным поводам. Однажды он и вовсе назвал ее "свадебной песней".

Путешествие "Stairway to Heaven" к положению хита не прошло без скандалов. Скандалов!? Даже так? 

Скандалы вокруг "Stairway to Heaven"

В начале восьмидесятых вокруг Stairway to Heaven разразился скандал, причиной которого стали слухи о якобы скрытом в песне сатанинском послании. Дескать, если прокрутить ее в обратную сторону, можно услышать фразу, прославляющую дьявола. Увлечение Джимми Пейджа работами оккультиста Алистера Кроули только подлило масла в огонь, хотя участник Led Zeppelin отрицал обвинения и настаивал, что песня была написана исключительно с благими намерениями.

И далее: 

Позже критики и меломаны выяснили, что гитарное вступление песни очень напоминает композицию Taurus группы Spirit, у которой Led Zeppelin выступала на разогреве в начале карьеры. Более того, в мае 2016 года должно состояться судебное разбирательство по этому поводу. Мы будем держать вас в курсе происходящего.

Интересные факты

• На концертах Джимми Пейдж исполнял "Stairway to Heaven" на гитаре с двумя грифами. При этом он позволял себе импровизировать, из-за чего длительность песни растягивалась до пятнадцати минут.
• В фильме "Мир Уэйна" главный герой пытается сыграть "Stairway to Heaven" в музыкальном магазине, но продавец прерывает его и показывает табличку No Stairway to Heaven. Говорят, что подобные надписи можно найти во многих американских точках, торгующих гитарами, потому что песню постоянно пытаются сыграть неумелые новички.
• Некто Гордон Рой из Шотландии в память о погибшем друге вытатуировал текст песни на спине.
• В 1991 году Джон Себастиан радиостанции KLSK FM запустил песню в эфир на целые сутки. Так он праздновал переход к формату классического рока.

Исполнители: 

• Роберт Плант — ведущий вокал, тамбурин
• Джимми Пейдж — акустические и электрические гитары, электрическая 12-струнная гитара
• Джон Пол Джонс — блокфлейты, электрическое пианино Hohner, бас-гитара
• Джон Бонэм — ударная установка

На "Stairway to Heaven" было записано огромное количество каверов. Свои варианты представляли Фрэнк Заппа, Долли Партон, U2, The Foo Fighters, Jimmy Castor , Stanley Jordan и многие другие.

Текст (перевод). Очень длинный текст, потому и сама песня, с учётом инструментал-прелюдии и проигрышей, - мин:

Есть леди, которая уверена:
Все, что блестит, — это золото,
И она покупает лестницу на Небеса
Она знает, что, добравшись туда,
Даже если все магазины будут закрыты,
Ей хватит единого слова, чтобы получить все, за чем она пришла
О-о-о, о-о-о, и она покупает лестницу на Небеса

На стене есть вывеска,
Но она хочет удостовериться,
Ведь, знаешь, иногда слова бывают двусмысленны
На дереве у ручья
Певчая птица поет о том,
Что порой все наши намерения терпят неудачу
О-о-о, это приводит меня в изумление
О-о-о, это приводит меня в изумление

Я ощущаю нечто,
Когда гляжу на запад,
И я всей душой хочу уехать
В мечтах я видел
Кольца дыма, поднимающиеся сквозь деревья,
И слышал голоса тех, кто смотрел на них
О-о-о, это приводит меня в изумление
О-о-о, это действительно приводит меня в изумление

Кто-то шепчет, что скоро,
Если все мы будем платить за песни,
Волынщик наставит нас на истинный путь
И придет новый день
Для тех, кто давно терпит,
И эхо в лесу отзовется хохотом

Если в твоей живой изгороди поднимается суматоха,
Не тревожься по этому поводу
Это лишь весенняя уборка для майской королевы
Да, для тебя есть два пути,
Но в течение многих лет
Все же есть время, чтобы сойти с дороги, на которую ты встал
И это приводит меня в изумление

Твоя голова гудит, и так не годится
Если не знаешь,
Волынщики зовут тебя присоединиться к ним
Дорогая леди, ты слышишь гул ветра?
И ты знала,
Что твоя лестница опирается на шепчущий ветер?

И пока мы бредем по дороге,
Наши тени возвышаются над нашими душами
Там же идет знакомая нам всем леди
Она сияет белым светом и хочет показать,
Как все по-прежнему обращается в золото
И если ты очень хорошо прислушаешься,
В конце концов, до тебя донесется мелодия
Когда все поддерживают друг друга в том,
Что нужно быть камнем и не катиться по дороге

И она покупает лестницу на Небеса.