Конфликт - основа литературы. Помогите!

Автор: Наталья Изотова

Я постоянно изучаю что-то новое о писательском мастерстве. Стараюсь применять на практике, хотя не всё и не всегда так просто применить — ведь за долгие годы определенный алгоритм работы уже сложился. Менять его — тратить время, которое выделено на написание текста. Учитывая, что я «садовник», не составляю планов, прорабатываю материал в процессе (а иначе просто не напишу, проверено), и вообще во многом действую по опыту и наитию (характеры и желания героев приходят ко мне сами) — это непростое для меня испытание. Но я стремлюсь повысить свой уровень.

Теперь к основному. Вся литература строится вокруг конфликта, от него слишком многое зависит — в том числе актуальность текста, читательский интерес. Конфликт — основа сюжета.

Конфликт бывает внешним. Сравните, например:

Детектив ищет убийцу, выполняя свою работу.

Детектив ищет убийцу, потому что иначе в преступлении обвинят самого детектива. Убийца подкидывает всё новые сфабрикованные улики его коллеге-конкуренту.

Во втором случае история явно выглядит интереснее. По этой же причине обычные приключения героя проигрывают на фоне его похода против вселенского зла или хотя бы путешествием в Англию за подвесками. А как иногда хочется обычных приключений!


И есть внутренний конфликт, например: У полицейского отличные отношения с начальником, тот обещает ему скорое повышение. Вдруг полицейский узнает, что его начальник может быть замешан в старом нераскрытом преступлении… Стоит ли поднимать закрытое дело?

Конфликты такого типа придумать довольно легко, их десятки в обычной жизни. И в идеале, как я понимаю, у каждого героя в произведении должны быть не только характер, цели, страхи, сильные и слабые стороны, взгляды, привычки, манера поведения и речи, роль в сюжете и т. д., но и свой внутренний конфликт. С этим у меня проблем не возникает.


А вот дальше — сложнее. Когда-то основные правила написания диалога у меня сводились к следующему:

— не говорить о том, что читатель знает, вводить через реплики героев только новую информацию;

— выработать для каждого персонажа манеру общения, которая соответствует его характеру и био;

— разбавлять реплики действиями, невербальным общением (невольными жестами) и т. д.

Но дело в том, что конфликт должен быть и в каждом диалоге. Статья здесь (хорошая, почитайте).

Внутри каждого хорошего диалога есть свои три акта, своя завязка, кульминация и развязка. Диалоги делятся на маленькие единицы, такты, и каждый такт несёт свой эмоциональный заряд, как-то движет конфликт внутри сцены.

Каждый диалог начинается с того, что у героев есть некий конфликт: внутренний или внешний. Может, они противостоят друг другу или находятся на одной стороне. Не важно. В хорошем диалоге каждый такт (или хотя бы каждый второй-третий такт) будет развивать конфликт в положительную либо отрицательную сторону. Ведь если всё время идти только в плюс или только минус, сцена будет монотонной.

Даже, если ваши герои оглядываются по сторонам на новой локации, отмечая какие-то особенности рельефа/окружения, должен быть конфликт. Даже, если они хорошие друзья. Иначе это перерастет в повествование, подачу информации читателю не словами автора, а просто через диалог. Мне тяжко эти конфликты везде находить.


Переходим к сценам. Отсюда:

Каждая сцена должна отвечать на основные вопросы:

  • Где все происходит?
  • Кто действует?
  •  Какие характеры?
  •  Какие цели у каждого из участников сцены?
  •  В каком состоянии персонаж? 
  • Какие конфликты есть в этой сцене?

Это может быть конфликт с окружающей средой, с антагонистом и чем-либо еще. Каждый глобальный конфликт состоит из более маленьких, локальных. И у любого действия есть причины и мотивы. Задача сцены — раскрыть что-то из вышеперечисленного.

  • Ради чего эта сцена нужна в сюжете?

Опять же — конфликт. Он должен быть в каждой сцене. А я люблю вводить в повествовании сцену, в которой герои пьют чай и болтают по душам. Без конфликта. Или же обсуждают план поимки злодея — без споров, подкидывая удачные идеи. В общем, где они действуют сообща.


Таким образом, если с глобальными конфликтами произведения (внешним и внутренним) у меня проблем не возникает, то с мелкими — в диалогах, в сценах, межличностными приходится попотеть. Я человек, который всю жизнь стремится не доводить до конфликтов, сглаживать углы, находить с близкими людьми компромисс, разговорами решать проблемы, а с посторонними истеричками попросту избегать общения. Я терпеть не могу любовные истории, потому что проблемы большинства из них для меня высосаны из пальца: вместо того, чтобы сообщить важную новость, один из влюблённых садиться на самолёт, а другой бежит за ним по взлетному полю. «Дай я всё объясню!» — «Нет, я не хочу тебя слушать!». И так далее. Поэтому я не могу написать нормальный ЛыР)) Но получается, что из-за этих же личностных качеств мне непросто даются и обычные конфликты в сценах и диалогах. А ведь конфликты эти действительно нужны — чтобы создать в книге напряжение, эмоции, динамику. Чтобы читатель проглатывал каждую главу не только потому, что автор там загадок закрутил или отчаянную битву затеял. Мои же герои, как и я, стремятся как можно быстрее поговорить, чтобы избавиться от конфликта.

Я вижу решение лишь в том, чтобы садиться и заранее делать список всех сцен и диалогов, прописывая в каждом случае свой конфликт. Но для «садовника» это мучительно, я попросту не знаю, какие у меня будут сцены, а если я их распишу — то потеряю интерес к книге.


Опытные коллеги! Прошу вашей помощи.

Как вы придумываете конфликты для каждого диалога и сцены, какие используете? Подскажите мне, пожалуйста.

+111
395

0 комментариев, по

5 022 256 313
Наверх Вниз