Два юбилея

 50 лет премьере второй части дилогии "Отроки во Вселенной" - второй части знаменитой дилогии Ричарда Викторова. и 40 с дня показа телефильма "Гостья из будущего".

  Фанаты этих фантастических фильмов давно выросли, кого-то из героев нет в живых, но сами кинокартины живут своей жизнью. " В "Отроках"  был показан мир, к которому в "Москве - Кассиопее" направлялся звездолёт "ЗАРЯ". Премьера была приурочена к началу весенних школьных каникул и стала для многих юных зрителей ещё большим откровением, чем первый фильм. 

  "Отроки..." были сняты с очень неплохи

м для того времени уровнем спецэффектов для, а главное — с большой любовью, добротой, чувством юмора и важным социальным посылом: космическая сказка про отважных пионеров, которые справились с роботами, едва не погубившими развитую инопланетную цивилизацию, превратилась ещё и в поучительную историю про то, что надо учиться жить самостоятельно, думать головой, а не подчиняться слепо приказам, испытывать нормальные человеческие чувства и действовать, исходя из моральных принципов.

  Что пишут о съемках фанаты дилогии:

 Многие объекты для съёмок были изготовлены в натуральную величину. К примеру, "спускаемая капсула", на которой главные герои и приземлились на планету, захваченную роботами. В натуральную величину были воссозданы и причудливые "живые" белые шары, которые спускаются в фильме с холма. Это не что иное как аэростаты, которые обычно запускали синоптики. Их наполовину заполнили воздухом и... получилась необычная "прыгающая" форма жизни.
А одноколёсный двухместный экипаж, на котором перемещались герои фильма? Он действительно обладал возможностью ездить по киношному монорельсу, который в реальности был длиной всего лишь сто метров. Конструкция катилась на двух роликах по швеллерным направляющим. Её тянули тросом при помощи автомобиля.

3лобных же роботов играли живые люди, которым надо отдать должное за их профессиональный героизм. Роботы в фильме делятся на три категории: андроидные роботы-вершители и роботы-исполнители, а также "дефектные" роботы, относящиеся к "низам" в иерархии планеты робот-нянька и робот-ремонтник).
Актёры, игравшие вершителей, испытывали неудобство, нося на лице очки с множеством линз: если для зрителя на экране множились только глаза роботов, то для самих актёров множилась вся окружающая обстановка. Ещё сложнее приходилось тем, кто играл роботов-исполнителей. Их чёрные кожаные костюмы не имели никаких молний или застёжек, из-за чего для каждой съёмки актёры должны были зашиваться в них и снять с себя без посторонней помощи во время перерыва не могли. "Волосы" для роботов-исполнителей сделали из проволоки - по сюжету они должны были служить антеннами. В результате такие "парики" весили по три килограмма каждый!
Хуже всего приходилось актерам, игравшим доброго Робота-няньку и Робота-ремонтника. Их костюмы были массивными, изготовленными из металла и пластика. На солнце такие "доспехи" сильно нагревались - да так, что однажды актёр, исполнявший роль робота-няньки, упал в обморок, схватив тепловой удар.
Пейзаж планеты Вариана снимали на территории военного полигона у мыса Опук возле Керчи. И во время съёмок едва не произошла трагедия. С военными был уговор, что по тем местам на полигоне, где работает съёмочная группа, не будут вестись корабельные стрельбы. Тем не менее однажды в нескольких метрах от площадки упал артиллерийский снаряд. Послышался свист, потом раздался грохот, в разные стороны полетели земля и камни. Хорошо, что это была всего лишь стокилограммовая болванка. Если бы в ней находился заряд, фильм наверняка бы в прокат не вышел!И хотя на горизонте кораблей киношники в тот момент не видели, впоследствии выяснилось, что в море они всё-таки были, а наводчику орудия почему-то дали неверные координаты условной цели на полигоне.

Но съёмки "Отроков..." были благополучно завершены и с конца марта 1975 года началось их победное шествие по киноэкранам страны и мира. В том же году картина получила премию за лучший фильм для детей и юношества на Всесоюзном кинофестивале в Кишинёве и премию «Платеро» XIII Международного кинофестиваля для детей и юношества в Хихоне (Испания). Ещё через год была удостоена диплома X Международного технического конкурса фильмов в рамках конгресса УНИАТЕК в Москве и специальной премии «Серебряный астероид» на Международном кинофестивале научно-фантастических фильмов в Триесте. В 1976 году "Отроки во Вселенной" взяли также лавный приз на Международном кинофестивале в (Панама). Наконец, всё увенчала Государственная премия РСФСР имени братьев Васильевых (1977). Ни до, ни после отечественная кинофантастика (тем более, формально, детская) не получала столько наград!

 А ровно через десять лет, 25 марта 1985 года, по Первому каналу Центрального телевидения начался показ многосерийного фильма Павла Арсенова "Гостья из будущего". Но это уже совсем другая история. «Гостья из будущего» — внезапно стал культовым явлением в советской поп‑культуре, настолько массовым оказалось его влияние сразу на несколько поколений зрителей.Снятый в 1984 году режиссером Павлом Арсеновым фильм до сих пор пользуется любовью — те, кто смотрел его в детстве, передали эту любовь по наследству собственным детям. Картина по мотивам повести писателя‑фантаста Кира Булычева вышла на телеэкраны в марте 1985‑го и обрела неожиданную и шквальную популярность.

  Говорят, что своей популярностью кинокартина обязана детям. 

Павел Арсенов, не будучи особо звездным режиссером, в 1980‑м снял несколько известных фильмов, обретших своих поклонников: «Король‑олень», «С любимыми не расставайтесь», «Смятение чувств»… И вот однажды на творческой встрече с подростками он задал вопрос: какое кино современные дети хотели бы увидеть? 80 процентов ребят назвали вышедшую в 1978‑м повесть Кира Булычева «Сто лет тому вперед» о приключениях Алисы Селезневой. Тем более что в 1980‑м триумфально прокатился не только по СССР, но и по миру фильм по книге Булычева «Через тернии к звездам», а год спустя Алиса Селезнева как героиня появилась в мультфильме «Тайна третьей планеты», также мгновенно завоевавшем популярность.
Арсенов обратился к писателю. Кир Булычев (в миру — ученый‑историк Игорь Можейко) в 1982‑м в соавторстве с режиссером создал по собственному произведению отдельный сценарий. Начался подбор актеров. Арсенов задействовал настоящих мастеров: космических пиратов сыграли Михаил Кононов и Вячеслав Невинный — более несхожую внешне и оттого колоритную пару трудно было представить. Георгий Бурков, Владимир Носик, Елена Цыплакова, Игорь Ясулович, Борис Щербаков, Валентина Талызина, Наталья Варлей в роли энергичной тренерши — все они с удовольствием снялись в небольших ролях и эпизодах.
На роль Полины — неземной красоты женщины из будущего — по просьбе Кира Булычева позвали Елену Метелкину, с успехом сыгравшую в картине «Через тернии к звездам» инопланетянку Нийю. Метелкина была манекенщицей, одной из советских топ‑моделей, прогуливавшихся по подиуму в ­ГУМе, она и сейчас, в возрасте 70 лет, является лицом и музой одного из модных брендов.
Робота Вертера, над гибелью которого рыдали миллионы советских мальчишек и девчонок, сыграл Евгений Герасимов: популярному актеру, появлявшемуся на экране то в главной роли комиссара у Михаила Пташука в картине «Время выбрало нас», то в образе следователя в детективах «Петровка, 38» и «Огарева, 6», было интересно сыграть робота‑романтика с «тонкой электронной организацией». Кстати, знаменитый смех Вертера — удачная импровизация артиста, которую решено было сделать фишкой его персонажа.
Поиск актеров‑детей позволил достаточно быстро отыскать всех, кроме главной героини. Алешу Фомкина, который сыграл Колю Герасимова, на «Мосфильме» уже знали по пробам в «Чучело» Ролана Быкова, куда он не прошел, а также по съемкам в нескольких выпусках «Ералаша». На роль пухляша Фимы Королева выбрали Илью Наумова. На самом деле пробы «на Фиму» стали для всех актеров‑мальчиков своеобразным экзаменом. Каждый пытался сыграть Фиму, а режиссер потом распределял понравившихся ребят по типажу на другие роли. До появления на кастинге Наташи Гусевой наиболее вероятной, но не идеальной кандидаткой на роль Алисы считалась другая Наташа — Шанаева. Красивой девчонке в итоге досталась роль школьной королевы Лены Домбазовой.
А вот Алиса была найдена благодаря классической истории: застенчивая и увлеченная энтомологией 11‑летняя Наташа Гусева пришла на просмотр за компанию с подругой. Ни на что не рассчитывала, просто хотела попросить автограф у любимого писателя. Только взглянув в ее широко раскрытые, серьезные и совершенно не детские глаза, Кир Булычев сказал: «Это Алиса!»
На съемках Наташа держалась особняком, не очень уверенно чувствуя себя в компании сверстников, на съемочной площадке с ней всегда были учебники по биологии и химии, и она совершенно не ожидала той сума­сшедшей популярности, которая обрушилась на нее после выхода фильма.
Художник‑постановщик Ольга Кравченя и художник по костюмам Валентина Олоновская искали вдохновения в зарубежной моде и фантастических фильмах. Так, красный сарафан Алисы вырос из творений Андре Куррежа. Курреж — икона высокой моды, ученик Кристобаля Баленсиаги, в 1964 году шокировал и привел в восторг весь мир своей коллекцией одежды и аксессуаров Space Age («Космическая эра»). Именно в ней почерпнула вдохновение Олоновская, придумывая наряд для девочки из будущего. А уж как художники дали себе волю, одевая неземную красавицу Полину! Струящиеся ткани, женственные силуэты, смелый вырез‑кливидж до самой талии, футуристическое серебряное платье с графическим декором — все это дало толчок индивидуальному пошиву 1980‑х: пока дети следили за перипетиями сюжета, их мамы внимательно разглядывали удивительные наряды на манекенщице Метелкиной.
Труднее всех пришлось Евгению Герасимову: для робота Вертера в космической отрасли сложными путями добыли материал, из которого должны были шиться скафандры. Из него и был создан «цельнолитой» сверкающий костюм, в котором артисту, ввиду отсутствия пуговиц и застежек, приходилось мучиться на жаре по 12 часов. А блондинистый парик‑каре — отсылка‑пасхалка к малобюджетному и малоизвестному итальянскому фильму «Война роботов».