Триптих: The Ancient; The Terrible; The Celestial | Рисую

Пам! Возможно, этот пост будет спойлером, потому что имеет отношение к роману «Падальщик-Король»; если в планах было его чтение, то лучше подумать, надо ли оно; если же обратное или нет страха спойлеров, то прошу! 

Здесь же я хочу немного поделиться информацией о том, как рисую; вернее — процесс работы. Ранее идеи делать этот пост не имелось, однако что имеем. Процесс рисования был у меня разбросан по чатам, потому, собирая, много где остался в плохом качестве. Но только в этапах :)

Также изначально у меня в планах не было рисования всех трёх; ранее только две, верхние. Затем захотелось дополнить, да с учётом смысла. 

The Ancient	The Terrible
The Celestial

Ссылки на галерею в названиях.

Скажу сразу: я не знаю, почему захотелось назвать на чужом мне языке. Захотелось и всё. Речь же дальше пойдёт не о том, а о ней самой, виновнице творчества. 

Вторая протагонистка при себе имеет возможность трансформации, которая может проявляться в разных вариациях или, говоря иначе, не совсем стабильная. Ввиду её родословной и вида мне вспомнилась тематика мифологии. В Египте божества были с человеческими телами и головами зверей; в Японии ёкаи владеют иными пропорциями, но обратная тема — человеческого лица на монструозном теле — меня зацепила. Это и было изначальной задумкой: показать эти вариации разного смешения человеческого и животного. 

Затем вмешалась идея изображения драконицы, что отсылало бы к мифологии Китая. И тогда паззл — триптих — стал целым. 

Подготовка

Немного о программе и кистях. Рисую я в Sai2, для стилизации одна кисть — карандаш и всякие манипуляции с размерами кисти и плотностью нанесения. Таким образом мне удалось на больших параметрах сделать фон, подобный старой бумаге (но фон у нас создаётся в самом конце). 

Прелесть кисти в том, что мозг начинает воспринимать её за стилизацию. Есть места, где линия жирнее, где тоньше, где вообще следа нет. Тут нельзя сделать субъективное идеально, что напоминает рисунок на бумаге. А если под итог наложить текстуры с эффектом бумаги — будет цельной идея. 

Также я поступаю с иллюстрациями в произведениях. Да, эта стилистика присутствует. Я вижу листы бумаги, а потому изображения должны быть соответствующими; словно по бумаге провели карандашами, дабы явить картинку, кривую от шершавости материалов, их недостатков и достоинств. 

Затем Вереск пополз в интернет за референсами... 

Процессы!

Древность! 

Тематика Египта. Да, я не соответствую канонам, у меня просто была идея (это и касается всей подборки). Контуры и ключевые точки позы были примерно обведены, но дальше пошло собственное восприятие. Из канона самым важным было понять, как рисовать рога, потому изображение Хнума в этом плане очень помогло. 

По процессу видно, что пропорции менялись. Также имею привычку рисовать красным, затем через прикрепление меняя цвет. Это помогает отделять слои. 

Намечал и рисовал цветок и посох, которые считаю атрибутами, пускай и забытыми (у романе упомянут только цветок). Также была проба одежды, в которой я уже понимаю сильное отхождение от канона. Всё же топлес или с накидкой на плечах изображали мужчин (как понял с анализа референсов (просто список божеств), в которых женщины носили платья). Однако моя чудовищная дама не очень жалует такое, потому пришлось пойти на некие уступки. 

Да, никакого канона. Хотел бы — изучил тему нормально. *смех* 

Ужас!

Тут у меня не сохранилось самых первых процессов, потому что не всё хотелось показывать; держать какую-то интригу, чтобы было интересно показать готовый результат. Здесь бралось референсом изображение рокурокуби. Длинная шея отлично накладывается на драконью ипостась. На референсе девушка тоже сидела, потому примерно повторяю мотив (но не позу полностью).

Для понимания изображения также примером служили хэби ёкаи; оттуда перенялась растрёпанность шевелюры и деления на шее. 

В одежду пошёл халат-кимоно. Изображение также не точное, ибо смотрим выше вывод. Или принимаем, что Вереск не разбирается в одеждах. 

Древность и ужас!

Когда они стояли рядом уже хорошим лайном, то начался покрас. Соответствуя своим отметкам принялся за глаза, рога и огонь, давая единый цвет. Также примерно совпадали цвета кожи. Для первого варианта пришлось сделать чуть жёлтую, хе-хе. 

Пасть и глаза ("подводка") чёрные, тут также соблюдаю. 

Дальше взяты были примерные цвета из канонов египетских творений. Палитра не была широкой, но оставалась яркой. Кроме золотого и белого захотелось использовать красные и голубые цвета, довольно контрастные друг ко другу. 

Для монструозной версии захотелось сыграть на обратном, выделив голубой тон приоритетным. Красный послужил для изображения узоров сердца и ликориса. 

Небесное!

Благодаря комментариям у меня зародилась идея и китайского варианта, в котором человеческие черты полностью уходят. 

Здесь у меня сохранилось больше этапов проработки (но таких же сжатых). Тяжелее всего было в конце, когда пришлось рисовать хвост. Медитативно, но невыносимо. 

У неё есть две прядки волос, которые временами кажутся "усами"; на мой взгляд — это прекрасное сохранение черты без вероятно странного несоответствия полового диморфизма. Есть ли вообще у дракониц усы? Скорее, это отсылка к карпам кои. Настолько в тему Вереск не погружался. 

Цвета сохранились, но уже без красного и синего, ибо нет одежды. Думаю, этим оно сочетается с "небесным, божественным, чистым". 

В целом, её внешность и так близка к лунам, то есть бескрылым драконам. Хе-хе.

Такие дела :)

Примерно подобный процесс у меня вышел из-под пера и одной странной идеи (которая, скорее всего, выбесит особо знающих мифологию, а, засим, я не претендую на каноничность, мне просто было весело). 

Но, кроме идеи отображения, что меня ещё вдохновило? Вероятно, одна игра, стилизованная под рисунки на бумаге. Думаю, там потрачу своё время, если уж не доберусь до написания глав. 

На этой ноте я заканчиваю пост. Благодарю за прочтение!