Повелитель смычка

Поистине удивительно, что в XIX веке такая небольшая страна, как Бельгия, находилась на самой вершине мирового скрипичного искусства. Шарль Берио, Эжен Изаи и герой нашего очерка Анри Вьётан составили триаду артистов, утвердивших мировое значение бельгийской национальной скрипичной школы. Мы вспоминаем сегодня Вьётана в связи со 144-м днем его памяти. 

Анри Франсуа Жозеф Вьётан  родился 17 февраля 1820 года в городе Вервье (провинция Льеж, Бельгия). Отец Вьётана был скрипачом-любителем и гитарным мастером. Подметив в сыне музыкальные способности, он начал обучать его игре на скрипке. Уже в четыре года мальчик участвовал в домашних концертах, немногим позже сочинил первую композицию — «Песню петушка». Отец Анри, понимая что он не много может дать высокоодаренному сыну, стал искать для него профессиональных учителей. Мальчик продолжил учиться у Л. Ж. Леклу-Дежонка, скрипача-профессионала из Вервье.

18 апреля 1827 года Анри выступил в «Большом вокальном и инструментальном концерте», который проводило музыкальное общество Вервье, затем последовали гастроли по городам Бельгии и Голландии. Юный музыкант обратил на себя внимание известного скрипача Шарля Берио, который добился для него стипендии короля Нидерландов и взял с собой вначале в Брюссель, а позже в Париж. В Париже Вьётан учился у Берио в течении трех лет. Первое выступление Вьётана во французской столице состоялось в 1829 году.

В 1833 году Вьётан начинает гастрольную деятельность, уже в самом её начале встречая восторженные отзывы — например, со стороны Роберта Шумана, писавшего: «Говоря о Вьётане, невольно думаешь о Паганини. С первой и до последней ноты мы словно стоим в заколдованном круге, у которого нет ни начала, ни конца». Живя некоторое время в Вене, Анри берёт уроки теории музыки и гармонии у Симона Зехтера. В Вене Вьётан с большим успехом исполнил в 1834 году Скрипичный концерт Бетховена, возродив интерес к этому великому, но в то время забытому произведению. В том же году выступал в Лондоне, где познакомился с  Паганини.

В 1835 году Вьётан возвращается в Париж, где совершенствуется как композитор у Антонина Рейхи. Рейха дал юному музыканту такую характеристику: «г. Анри Вьётан-сын уже обладает превосходным талантом как скрипач, одарен также счастливейшими данными к сочинению музыки, для выявления которых нужно только время и необходимая поддержка и которыми в будущем он прославит свою страну». К этому времени относятся первые крупные сочинения Вьётана: Первый и Второй концерты для скрипки с оркестром, а также фантазии, в частности, Фантазия-каприс. Некоторые произведения были написаны в соавторстве с виолончелистом Франсуа Серве, соотечественником и другом Вьётана.

В 1844 году Вьётан женился на пианистке из Вены Жозефине Эдер, которая затем всегда сопровождала мужа в концертных поездках и нередко аккомпанировала ему. В следующем году Анри Вьётан наряду с Франсуа Фетисом, Шарлем Ханссенсом и своим учителем Шарлем Берио был принят в почетные члены Бельгийской королевской академии наук по разряду искусств.

В дальнейшей творческой биографии Вьётана большое значение имеют русские связи, начало которым положили его гастроли в 1838 в Петербурге и Москве. В Петербург он приехал к самому концу концертного сезона и смог дать лишь один концерт, но Россия его заинтересовала. Вернувшись в Брюссель, Вьётан стал основательно готовиться ко второй поездке в нашу страну. По дороге в Петербург он заболел и 3 месяца пролежал в Нарве. Во время болезни в Нарве был задуман Концерт ми мажор для скрипки с оркестром. Это произведение принадлежит к самым значительным в первом периоде творчества Вьетана. Его премьера состоялась в Петербурге 10 марта 1840 года. 

В 1845–52 Вьётан вновь в России - работает придворным солистом в Петербурге, концертирует во многих русских городах, выступает в качестве квартетиста, преподает. Общение с М. И. Глинкой, А. С. Даргомыжским, А. Н. Серовым, В. Ф. Одоевским, А. Г. Рубинштейном, знакомство с русским искусством обогатили его творчество. Талант Вьётана достиг полной зрелости именно в России, где он завоевал исключительную популярность у русских слушателей.

Его игра увлекала художественной завершённостью, виртуозным размахом, пластичностью и красотой звука. В России Вьётан создал «Фантазию аппассионата», многие пьесы на русские темы (обработки для скрипки и фортепиано романсов и песен Даргомыжского, Алябьева, в том числе знаменитого «Соловья», фантазия на темы оперы «Аскольдова могила» А. Н. Верстовского).Но самое главное, в России Вьётан создает своё самое значительное произведение — Четвертый концерт для скрипки с оркестром.

Молодой, полный энергии бельгийский музыкант развивает в Петербурге активную деятельность — выступает с концертами, преподает в инструментальных классах Театрального училища, играет в квартетах петербургских музыкальных салонов. «Графы Виельгорские, — пишет Ленц, — привлекли в Петербург Вьётана, который, будучи большим виртуозом, всегда готовым играть все — как Гайдна, так и последние квартеты Бетховена, был более независимым от театра и более свободным для квартетной музыки. То было прекрасное время, когда на протяжении нескольких зимних месяцев в доме графа Строганова, очень расположенного к Вьетану, можно было три раза в неделю слушать квартеты».

Четвертый ре-минорный концерт у Вьётана - самый романтичный и яркий по музыке. Новизна его формы была такова, что Вьетан долго не решался сыграть публично и исполнил его в Париже лишь в 1851 году. Успех был громадным. Известный австрийский композитор и теоретик Арнольд Шеринг, среди трудов которого имеется «История инструментального концерта», при всем своем скептическом отношении к французской инструментальной музыке, также признает новаторское значение этого произведения: «Вьетана - композитора скрипичного концерта можно было бы с известными оговорками и ограничениями поставить рядом с Листом. Ибо то, что он дал, относится к наиболее ценному в романской скрипичной литературе».  

Проработав в России семь лет и покинув ее в 1852 году, Вьётан вновь вернулся в Париж и продолжил активную концертную деятельность. Многочисленные гастрольные туры скрипача охватывали не только Европу, но также Турцию и Америку. В 1860 году он вновь концертировал в Петербурге и Москве.

В 1866 году Вьётан лишился отца, а в 1868 — также и жены. Переживания и утомительные гастроли (только за шесть месяцев американского турне он дал 121 концерт) сказались на его здоровье, и он решил сократить концертную деятельность и заняться педагогической. В 1871 году Вьётан стал профессором Брюссельской консерватории. После 1871 из-за болезни он решил прекратить исполнительскую деятельность. Вьётан возглавлял Общество народных симфонических концертов в Брюсселе, а среди его учеников самым известным стал бельгийский скрипач, дирижер и композитор Эжен Изаи.

В 1879 Анри Вьётан переселился в Алжир, где и умер 6 июня 1881 года от очередного, уже не первого инсульта.

В историю музыкального исполнительства Вьетан вошёл как один из крупнейших художников-скрипачей романтического направления. Композиторское дарование Вьетана ценили Г. Берлиоз и П. И. Чайковский. Значительнейшей вехой в развитии скрипичного виртуозного концерта являются 7 концертов Вьетана для скрипки с оркестром. В них композитор продолжил и развил жанр «большого» романтического скрипичного концерта, начало которому положил Н. Паганини. Концерты Вьётана отличаются декламационной приподнятостью стиля, яркими драматическими контрастами, декоративной красочностью письма, масштабностью виртуозной партии скрипки соло, насыщенностью оркестрового сопровождения.

Вьетан — романтик в стремлении к красочной виртуозности, но он также и классик по возвышенно-мужественной манере игры, в которой разум подчиняет чувство. Это определилось настолько явно, причем еще у молодого Вьетана, что, прослушав его игру, один из основоположников русского музыкознания князь Владимир Фёдорович Одоевский рекомендовал ему влюбиться: «Шутки в сторону — его игра похожа на прекрасно сделанную древнюю статую с изящными, округленными формами; она прелестна, она приковывает взоры художника, но все вы не сравните статуи с прекрасною же, но живою женщиною».

В творческом наследии бельгийского музыканта - множество небольших скрипичных пьес, этюды и другие произведения, в том числе два концерта для виолончели с оркестром). Вьётан играл на скрипке Гварнери 1741 года  - она сохранилась и теперь носит его имя. Скрипка была выставлена на продажу летом 2010 года за 18 миллионов долларов.

Имя Анри Вьётана достойно увековечено. В 1898 году в родном городе Вервье ему посвятили площадь и установили памятник  работы скульптора Эжида Ромбо. В Бельгии в честь столетия со дня рождения Анри Вьётана был учреждён конкурс его имени, который с тех пор проводится регулярно. Анри Вьётан изображён на бельгийской почтовой марке 1974 года. Его имя носит также улица в Льеже. В его честь назван астероид (40007) «Вьётан». В муниципалитете бельгийской столицы Сен-Жосс-тен-Ноде в честь прославленного музыканта установлена мемориальная доска.

Но лучшая память об Анри Вьётане – это то, что его произведения, отличающиеся мелодичностью, фантазией, богато разработанной виртуозной фактурой, до сих пор входят в репертуар скрипачей.