ПроДраки. Как описать драку, чтобы читатель не заснул

Итак, мы снова с тобой тут потрём про ЭТО...  Гусары, не краснеть!!! Мы говорим о том, как описывать драки :-) Описывать их так, чтобы кошки не спали на их страницах! ;-) 

И вот ты решил написать боевую сцену. Твои персонажи сцепились в эпической схватке, и ты, потирая руки, садишься за клавиатуру. «Щас я им покажу!» — думаешь ты и вот из-под твоих "лапок" появляется шредывральная текста: 

«Он ударил его мечом. Тот парировал. Потом ударил он. Но тот снова отбил его удар! И тогда из последних сил...»

Стоп!
Если твой бой читается как инструкция по сбору шкафа -  ты делаешь что-то не так!!!  

Боевая сцена - это, по сути, анти-секс - такой же накал страстей, но знак эмоций противоположный :-) Но ты ж не описываешь секс так, словно это кулинарный рецепт, не так ли? Ты описываешь сексуальную сцену так, что у самого взыгрывают гормоны и учащается ритм сердца! Так же должно быть и при описании боевой сцены. ;-)
Что для этого нужно?
О, в общем-то совсем немного :-)  И - техника приёмов бойцов тут совсем ни при чём (хотя прожжённые циники и кошки типа меня будут лениво ворчать, что с правильной расстановкой, дистанцией и темпингом было бы круче!) 

Представь себе, что ты не писатель, ты - режиссёр. И постарайся словами не описать, а ПОКАЗАТЬ бой. 

1. Твой лучший друг — монтажная склейка  

Смотрел голливудские боевики? Камера дергается, планы сменяют друг друга с бешеной скоростью. Там никто не держит один ракурс пять минут. А для зрителя создаётся ощущение боя, включается тот самый сердечный ритм на повышенной тяге!

Как это делается в тексте? С помощью рубленных фраз.  Длинные, сложноподчиненные предложения с кучей причастных оборотов — это смерть динамики. Они похожи на болото, в которое затягивает сознание... 

Вот прочти: 

«Он, собрав все свои силы и сделав стремительный выпад, нанес удар своим острым как бритва мечом, который был ему передан по наследству от деда, по противнику».

А теперь вот:

«Взмах. Сталь свистнула в воздухе. Короткий тычок. Клинок скользнул по кольчуге, злобно звякнув».

Чувствуешь разницу? Второй вариант заставляет сердце биться чаще. Короткие фразы - вот пульс боя! Да, создаётся ощущение склейки, но... это и нужно :-) 

2. Камера, мотор! Меняй планы, как перчатки

Ты же не будешь снимать весь бой одним общим планом с высоты птичьего полета, где твои герои — две букашки, тыкающиеся друг в друга спичками? Нет! Ты — режиссер!

Давай поиграем уровнями погружения в текст?

• Крупный план: Дай зрителю заглянуть в душу персонажа!! Или, на худой конец, рассмотреть его поры ;-) 

 «Капли пота, смешанные с кровью, заливали ему глаз. Зрачки сузились в две булавочные головки. Сейчас или никогда!».

• Средний план: Покажи удары (опционально - броски, подсечки, заломы, плевки в душу), движение тел, динамику взаимодействия.

 «Удар пришелся в плечо, заставив противника осесть. Тот, рыча, отшатнулся, едва удерживая меч».

• Общий план: Опиши поле боя, чтобы читатель понял контекст, чтобы сумел увидеть картину целиком. 

  «Двое сражающихся были единственным островком движения в море разрушенного лагеря».

Чередуй их! Крупный план (сжатые кулаки) -> Средний (удар) -> Крупный (шок и боль на лице) -> Общий (противник отлетает и падает на груду ящиков). 

Ты (и читатель вместе с тобой!) должен быть подобен беспилотнику, который мотается над головами двух (или более) драчливых дураков и выхватывает из пространства своим лучом то что-то огромное, то мелкое, как букашка! :-) И всё это должно быть в единой парадигме боя :-) 

3: Включай спецэффекты!

В хорошем кино саундтрек и звуковые эффекты — половина успеха. Поэтому отбрось к чёрту описания приёмов и то, кто куда чего кому нанёс! Смело бегом - в ощущения, звуки и запахи! Это - спецэффекты твоих боевых сцен! И действуют они похлеще компьютерной графики на неокрепший читательский мозг ;-) 

• Звук:  "Мечи столкнулись с сухим, костяным лязгом». «Его тело с глухим стуком рухнуло в грязь».
• Тактильные ощущения: «Острая, жгучая боль в боку», «соленый пот щипал глаза».
• Кинестетика: "ноги стали ватными"
• Запах: «Тяжелый дух пота, крови и страха висел в воздухе».

Да, без всего этого в хорошей современной боевой сцене не обойтись. Поэтому - включай спецэффекты! 

4: Цена боя

Супермен, который получает по голове молотом Тора и продолжает морализаторствовать на поле боя, не вызывает эмпатии. Он вызывает зевоту.

Настоящий герой должен уставать. Он должен ошибаться. Он должен бояться. Он должен получать в рыло! Он должен ПРЕВОЗНЕМОГАТЬ, в конце концов!!! Иначе - какой он нафих герой?! 

А чем это показывать? Конечно, можно показать с помощью пары слов - типа, вот как ему тяжело, бедненькому нашему, но... читатель не поверит. Он включит тег ЯСтаниславский и запустит твоей книжкой в мусорное ведро. Потому что наша задача не описывать, а показывать! А через что можно показать, что герою прям-вот трындец-как тяжело?! Да через ощущения же!

Например, через дыхание: «Дышал он так, словно легкие были наизнанку. Каждый вдох обжигал горло».

Или через усталость: «Руки наливались свинцовой тяжестью. Поднять щит казалось непосильной задачей».

А ещё круче - через боль: «В виске пульсировала раскаленная игла. Старая рана на плече заныла, напоминая о себе».

Зритель верит тому, кто страдает. Заставь своего героя попотеть (в прямом и переносном смысле), и читатель поверит в его победу.

5: Бой — это само по себе сцена!

Лучшие боевые сцены — это не просто мордобой. Это  диалог, конфликт, где слова заменены ударами (или бросками). А значит в описанной драке должно быть всё как в микросцене - завязка, кульминация, неожиданный поворот сюжета, развязка. Да, да! Ты думаешь, просто так драки на экране пленяют зрителей, а драки в подворотне - нет? Всё дело в драматургии! Сцены на экране ставят по всем правилам - так, чтобы шёл накал страстей, чтобы зритель ахал от неожиданных решений, чтобы возникала даже ощущение, что - усё, герой сейчас кончится, а и вдруг он из поаааааследних сил тут каааааааак... 

Ну ты понял, да? ;-) 

Дело не в приёмах, которые ты опишешь! Дело в том, что они должны быть подобраны по правилу нарастающей тревоги и ожиданий. И в конце - "катарсис" (с интонациями персонажа из "День выборов" ;-)

6. Бой - отражение человеков

Да, да, бой должен ПОКАЗЫВАТЬ души твоих бойцов, а не их технические возможности ) В конце концов, именно ради этого и читают боевые сцены. Иначе бы смотрели на кибер-батлы - как две пустые коробки с манипуляторами друг друга дубасят ) Но нет - читателям-людям интересно не только КТО победит, но и КАКОВО ему сейчас (ну и заодно - до и после). Поэтому первый и самый важный момент тут - помнить, что бой - отражает человека: 

• Опытный циник не будет размахивать мечом как ветряная мельница, а сделает одно точное движение. Экономно. Без лишних усилий.
• Юный и горячий герой будет лезть напролом, совершать ошибки, действовать на эмоциях.
• Трус будет отступать, зажмуриваться, бить исподтишка.
• Профессионал будет работать на автомате, эмоционируя по каким-то другим поводам (эх, ромашка какая классная - сказал бы доктор Ливси) 

Каждый удар, каждый блок должен раскрывать характер.  Что они чувствуют, кроме желания вмазать друг другу по зубам? Ярость? Отчаяние? Печаль? Всё это - второй план интереса. Эмоции, эмоции - они чертовски важны!

7. Декорации и реквизит

Это тоже очень важно! И сразу показывает дорогой или дешёвый у тебя там, в произведении, литературный мир. Есть ли у тебя, автора, средства для демонстрации на сцене отличных декораций и использования реквизита или нет? Тот, кто не боится в тексте в процессе боя завалить-разломать-сплюснуть пару-тройку декораций - это богатый автор! ;-) А уж если в бою персонажи прихватывают реквизит и не стесняясь его используют - это прямо шедевр! Поэтому не стесняйся напихать в сцену что-нибудь интересное. 

Дрались, как Портосы - "просто дрались"? А теперь, когда устали, схвались за ближайшие предметы! Что там у тебя в тексте? Хвать! Теперь один вооружён кофемашиной, а другой - кофейником! И читатель, затаив дыхание, наблюдает уже не просто битву двух дураков, но битву кофейных технологий и ждёт - что победит?!

8. ЗАЧЕМ?

Да, вот так просто - зачем? Но без этого любая боевая сцена не склеится. 

А суть проста - если ты не смог обосновать ЗАЧЕМ эта сцена в твоём произведении, то смотреться она будет как... кхм... да никак. Вспомни - даже порно-фильмы стараются делать с сюжетом, со сменой локаций и поз. И даже более того - хотя целью порно-сцены является сама порно-сцена, но даже ей делают удобоваримый финал, результат которого выходит за рамки просто механических процессов :-)  Так вот и боевая сцена должна быть обоснована. Зачем она тут? Сперва ответь на этот вопрос себе сам, а после - постарайся своё видение ответа вложить в текст :-) 

Вот и всё. И если у тебя получится опереться на эти простые правила при написании боевой сцены, то вероятнее всего, даже такая лениво-пушистая кошка, как я, с интересом прищурится на страницы твоей книги :-) 

Всем - ЗДОРОВЬЯ!

Все статьи с тегом ПроДраки здесь