Манолис Каломирис

В этом очерке я впервые пишу о греческом музыканте. Музыка каждой страны на определенном этапе своего развития нуждается в появлении такого художника, чей талант позволил бы обобщить завоевания предшествующих поколений, претворить их, заложить основы для развития профессиональной музыкальной культуры. Для Греции таким композитором явился в первой половине прошлого столетия Манолис Каломирис, 142-я годовщина со дня рождения которого отмечается сегодня. Каломирис стал основоположником и наиболее яркой фигурой национальной композиторской школы, первым композитором, произведения которого вышли за пределы своей родины. Его называют создателем музыкального языка современной Греции.

Манолис Каломирис родился 14 декабря 1883 года в семье филолога и фармацевта Янниса Каломириса, происхождением с отрова Самос. Он выходец из Смирны, более известной ныне современникам как Измир, хотя это название закрепилось только после перехода города обратно под власть турок-кемалистов после недолгого возвращения под юрисдикцию Греции. К счастью, семья Каломириса покинула родной город задолго до «смирнской резни» 1922 года, когда произошло истребление христиан (в основном греков и армян), составлявших большую часть населения города. В юном возрасте Манолис с семьей переехал в Афины. Там, помимо учёбы в гимназии, он начал систематически заниматься музыкой, а  с 1899 года жил в Константинополе, где и окончил гимназию. 

После небольшого конфликта с родителями (мать хотела, чтобы он стал врачом) Манолис уехал в Вену, где продолжил музыкальное образование. В 1901-1906 годах он учился в Венской консерватории у В. Рауха и А. Штурма (фортепиано), Г. Греденера (теория и композиция), Э. Мандичевского (история музыки). В качестве выпускной работы Каломирис избрал Первый фортепианный концерт Чайковского, с блеском исполнив его в сопровождении симфонического оркестра Венской консерватории.

После завершения учёбы и женитьбы на Хариклее Папамошу, Каломирис переехал в Харьков. Там он преподавал фортепиано в музыкальном училище РМО, преобразованном затем в консерваторию, близко познакомился с русской и украинской музыкой, навсегда полюбил ее и во многом сделал для себя образцом. За годы, проведенные в Харькове, Каломирис и его жена в совершенстве выучили русский, который потом любили использовать в семейном общении, скрывая разговоры от непонимающих чужой речи детей. В Харькове молодой композитор написал первое крупное сочинение — «Греческую сюиту» для оркестра.

Вернувшись в 1910 году на родину, Каломирис развил бурную и разностороннюю деятельность, направленную на строительство национальной музыкальной культуры. Музыкант был назначен профессором фортепиано и теории музыки в Афинской консерватории.

Его целью было создание «национальной школы» по образцу аналогичных направлений других стран, которая сочетала бы европейские достижения с греческими мотивами. Первыми греческими музыкантами, вступившими в музыкальный контакт с Западом и, в частности - через просвещенных венецианцев - с итальянской оперой, были выходцы с Ионических островов. Основанный в 1720 году Театр Сан-Джакомо на Корфу поставил 45 опер. Композиторы с Ионических островов, зачастую получавшие музыкальное образование в Италии, были основными спонсорами итальянских трупп, которые гастролировали по всей Греции. Таким образом, возникла «ионическая школа», находившаяся под сильным итальянским влиянием. Каломирис обвинял ионическую школу в «итальянизме» и в том, что она не использовала греческие мотивы, и это привело к распре двух «лагерей». Сам Каломирис черпал вдохновение главным образом в современной греческой народной поэзии. 

В 1919 году он основал «Греческую консерваторию», которой руководил по 1926 год, а затем – «Национальную консерваторию», ректором которой оставался до 1948 года. В то время, когда музыкальное образование в Греции существовало лишь в Афинах, а программы Афинской консерватории были написаны только на французском языке, Каломирис основал консерватории по всей Греции, создавал  музыкально-педагогические работы. Через Национальную консерваторию прошли многие выдающиеся музыканты: от Марии Каллас и Мильтиадиса Каридиса до Димитриса Драгатакиса и Филиппоса Цалахуриса. На протяжении многих десятилетий подавляющее большинство певцов греческой оперы были выпускниками Национальной консерватории.

В 1919 году Манолис Каломирис был назначен генеральным инспектором и главным дирижёром всех военных оркестров Афин. С тех пор он оказывал влияние на все аспекты музыкальной жизни страны. Он занимал посты вице-президента Высшего административного совета по музыке (DASM) Министерства образования и члена Консультативного музыкального совета, пришедшего на смену DASM. Музыкант сотрудничал во многих газетах и журналах, энергично пропагандируя идею создания национальной музыки, призывая композиторов страны к объединению. Созданный в 1936 году Союз композиторов Греции избрал его своим председателем, а затем и почетным председателем. 

В 1945 году Каломирис был избран членом Афинской академии. Среди прочего, он был удостоен Национальной премии за выдающиеся достижения в области литературы и искусства, а также множества греческих наград.

Манолис Каломирис был одним из тех, кто определил культурный облик Греции в первой половине XX века. В последние годы жизни Каломирис дважды приезжал в СССР, выступал за укрепление культурных связей между народами Греции и нашей страны. Он скончался в Афинах 3 апреля 1962 года в возрасте 79 лет. 4 апреля в Афинском кафедральном Соборе Благовещения Пресвятой Богородицы при большом стечении народа состоялись государственные похороны, где усопшему были оказаны все почести, соответствующими его статусу и значению.

Творчество Каломириса, хотя и было подвержено влиянию вагнеровской музыкальной драмы и русской Могучей кучки (главным образом Н. А. Римского-Корсакова) – глубоко оригинальное, основанное преимущественно на греческом музыкальном фольклоре. «Романтическому» стилевому идеалу он оставался верен до конца композиторской карьеры. Он многократно отмечал для себя важность знакомства с современной русской музыкой, выделяя прежде всего Дмитрия Шостаковича. Важнейшую роль в творчестве Каломириса играли новогреческая литература и поэзия. в вокальных сочинениях, многие из которых (например, цикл «Волшебные травы» для голоса с оркестром) написаны на стихи Костиса Паламаса, главным образом проявился мелодический дар Каломириса. Он также положил на музыку множество поэтических текстов   Ангелоса Сикелианоса, Иоанниса Грипариса, Дионисия Соломоса.  С юности он был ярым сторонником народного языка - «димотики», часто занимая крайние позиции. Поэтому все программы и комментарии к своей музыке, а также теоретические работы и интереснейшую автобиографию, он принципиально писал на «народной» димотике, противопоставляя слог и орфографию официальному великосветскому языку. При этом композитор и его жена прекрасно знали греческий, турецкий и французский.

Имя Каломириса пользовалось в Греции огромным почетом и любовью. И конечно, композитор прежде всего был обязан этим своей музыке, проникнутой духом греческого народного искусства, черпавшей темы и сюжеты в жизни родного народа, его истории. 

Обширно и разнообразно творческое наследие Манолиса Каломириса: три симфонии, пять монументальных музыкально-драматических произведений, несколько симфонических поэм, сюит и инструментальных концертов, камерные ансамбли, фортепианные и вокальные пьесы, педагогические сочинения. Лучшие страницы его музыки привлекают страстной экспрессивностью, красочностью и блеском оркестровки, мелодической выразительностью, мастерством музыкальной драматургии. 

Особой популярностью пользуются на родине композитора его героико-патриотические сочинения — Первая симфония «Бесстрашие», вдохновленная борьбой народа за свою независимость (в финале ее использован византийский гимн Богородице), симфонические поэмы «Корсар», «Манас-мятежник» и особенно «Смерть отважной», посвященная движению сопротивления в годы второй мировой войны. Свободолюбивым духом проникнуты и лучшие оперы Каломириса: «Кольцо матери», с успехом ставившееся в Греции еще в начале нашего века, 

«Строитель», «Утренняя заря», «Константин Палеолог». Считается, что именно Каломирис своей оперой «Старший мастер», посвященной национальному герою Греции Элефтериосу Венизелосу и поставленной в 1916 году в Афинах, положил начало современному греческому оперному искусству. Он автор учебников по элементарной теории музыки, гармонии, музыкальной форме и других дидактических трудов, а также книги «Моя жизнь и моё искусство».

Дочь Каломириса Крино Каломири стала известной пианисткой, записала фортепианный концерт своего отца, а после его смерти возглавила Национальную консерваторию. Для пропаганды наследия композитора в 1980 году в Афинах создано Общество М. Каломириса.