Удивительные графические портреты алтайских писателей и поэтов Серебряного века (иллюстрации + фото)
Автор: Юлия Нифонтова

И это всё о нём… 

Снова обращаю ваши прекрасные взоры, дорогие мои друзья, на творчество Александра Карпова – графика, живописца, книжного дизайнера, музыканта и поэта. 



Я же хочу сегодня познакомить вас с графическими портретами писателей: это как наши алтайские, можно сказать, родные лица, так и графические портреты поэтов Серебряного века. И каждый раз, эти графические листы представляют из себя гораздо больше чем просто портреты – это фантазийные композиции, отображение души и авторского мира изображаемой персоны... не устаю поражаться с какой любовью и вниманием относится художник к каждому из своих портретируемых... 


Вот как о персональной выставке этого художника рассказывает журналист Сергей Зюзин: "...некоторые считают Александра Александровича барнаульским ДалИ. Однако испанский сюрреалист не писал прекрасные стихи, не был бардом и пользовался только кистью и красками, а работы Карпова-графика замечательно дополняют картины Карпова-живописца.

Мир фантастического реализма образуют более девяноста графических и живописных произведений мастера, в которых удивительным образом уживаются достоверность и вымысел. На открытие выставки пришло множество посетителей разных возрастов и профессий. По словам писателя Владимира Токмакова, Карпова считают своим не только художники, но и поэты, барды, дизайнеры, фотографы. Он - дважды лауреат краевого конкурса "Золотой переплет" в номинации "Лучший художник книги". Александр Александрович оформил десятки книг алтайских и российских писателей.
Все свои сюжеты Александр Карпов берет из головы, но признается, что так и не понял, откуда они приходят.
Несколько портретов писателей Алтая
Поэтесса Галина Колесникова

Поэт, прозаик, краевед, публицист, редактор Владимир Коржов

Писатель мистик, поэт, прозаик, редактор Валерий Котеленец

Поэт-трибун Николай Байбуза

Писатель прозаик, журналист, публицист Анатолий Кирилин

Автор городского фэнтези, поэт и прозаик, журналист Владимир Токмаков

- Каждая деталь в его работах имеет значение, и зритель, погружаясь в картины, часто находит там не только историю мира, но и свою личную. Александр Александрович - кладезь знаний, живая энциклопедия. Удивительно интересный собеседник! Еще подростком, я часто посещал мастерскую Александра Александровича, внимательно наблюдал за его работой, поражаясь тому, как умело он превращал даже самый простой натюрморт в нечто большее.
Портрет Николая Васильевича Гоголя

К примеру, стоит на подоконнике в мастерской глиняная крынка, рядом разные вещи, за окном виды обычного двора, но, если приглядеться внимательнее в картину, то в дальнем соседнем дворе можно увидеть, как Иисус Христос несет крест на свою казнь. Карпов умеет перенести зрителя в разные времена, предлагает додумывать сюжет и историю своей картины. Многослойность делает его творчество по-настоящему уникальным и завораживающим, - рассказал корреспонденту "РГ" Александр Пашков, известный художник, работающий в разных техниках, в том числе такой сложной, как линогравюра.
Графический триптих "Невольники чести"

Барнаул узнал художника Карпова в конце восьмидесятых - девяностых, которые он называет "бурными и горячими". В его работах можно встретить немало знаковых для Барнаула мест. Все они становятся порталами в параллельную реальность, фантастически меняясь под обычным цанговым карандашом Александра Александровича. Классический пример - цикл "Хрономиражи арок Барнаула". Внутрь пространств знакомых всем арок старых зданий на проспекте Ленина Карпов помещает библейские, мистические, пророческие миражи.
Несколько портретов поэтов Серебряного века
"Здесь – трепетание стрекоз..." Осип Мандельштам

"В пространствах Эфира". Константин Бальмонт

"У всех одинаково бьётся" Михаил Кузмин

Игорь Северянин "Как хороши, как свежи будут розы..."

"Среди миров, в мерцании светил..." Иннокентий Анненский

Многие поклонники творчества Карпова с радостью увидели его ранние работы, написанные маслом. Они такие же многослойные и многомерные, как более поздние, графические. В то же время картины, выписанные в манере старых мастеров, на редкость живые и пластичные…»