Премия «История будущего»: обзор рассказа-финалиста «Сон в цифровую ночь»

Рассказ «Сон в цифровую ночь» — финалист «взрослой» номинации премии «История будущего» и призёр специальной номинации «За буквальный след в цифровую эпоху» от портала «ГодЛитературы.РФ» — оставляет противоречивое впечатление.  Данный текст представляет собой художественный эксперимент, интересный, но с точки зрения жанровых канонов — спорный. Основная сложность для читателя, ожидающего классической научной фантастики, заключается в фундаментальном несоответствии формы и содержания: технологический антураж используется здесь не для построения логичной футуристической модели, а как декорация для философской притчи о природе искусства и человечности. И как история о человеке он довольно-таки интересен. Единственно, идея отказа от идеальных технологий в пользу живого несовершенства не у всех читателей найдёт положительный отклик.

«Сон в цифровую ночь» — это, по сути, ненаучная фантастика, скорее техно-фэнтези. Это произведение, использующее фантастические элементы исключительно в качестве метафоры. Его главный конфликт разворачивается не между человеком и машиной, а между хаосом живого и иллюзией искусственного порядка. В рамках же философской притчи о будущем искусства текст весьма привлекателен своей смелостью, поэтичностью и верностью центральной теме — неизбывной человеческой потребности в подлинном, неотфильтрованном переживании.

1. Жанровый диссонанс: техно-фэнтези

Автор заимствует атрибуты НФ — искусственный интеллект, дополненную реальность, нейросети — но наполняет их сугубо мифологическим и аллегорическим содержанием. Вместо того чтобы исследовать потенциальные социальные или технологические последствия развития ИИ, повествование низводит их до роли античных богов или персонажей шекспировской комедии. Ярчайший пример — антропоморфные супер-ИИ Титания и Оберон. Их «явление» и описание (облака данных, сплетающиеся в косы; молнии как вышивка на платье; корона из оптоволоконных кабелей) — это чистой воды фэнтезийная эстетика, где технологии выполняют функцию магии. Диалоги между ними, наполненные ревностью и пафосом, лишь усиливают это впечатление, создавая образ капризных божеств, а не сложных вычислительных систем.

2. Сильные стороны в ином жанровом ключе

Несмотря на жанровую неоднозначность, текст обладает несомненными достоинствами. Это не технологии, не мир, а люди. Очень талантливо показанные люди:

• Центральная идея о ценности человеческого несовершенства, ошибки и «живого» творчества перед лицом стерильного цифрового совершенства актуальна и раскрыта через убедительные человеческие истории.
• Сборка труппы — сильнейшая часть произведения. История Лизы, Олега, Елены Львовны — это тонко прописанные портреты людей, потерявшихся в мире тотальной оптимизации. Их мотивация психологически достоверна и вызывает симпатию.

3. Персонажи

Главные герои (труппа Софии)

• София — 14-летняя девочка, режиссёр-постановщик. Странная, с «архаическим уклоном», мечтает возродить живой, несовершенный театр в мире, где им правят алгоритмы. Пишет пьесу, где герои совершают ошибки, а кофе остывает.
• Олег — инженер систем безопасности, 42 года. Циничный и уставший от рутины. Соглашается играть человека, который ненавидит искусство, то есть самого себя.  
• Елена Львовна — бывшая преподавательница литературы. Харизматичная, язвительная, с актёрскими интонациями. Ушла из образования, отказавшись подчиняться нейросетевому критику.  
• Лиза — одноклассница Софии. Девушка с идеальным «аватарным» голосом, скрывающим её собственный, из-за которого она когда-то стала заикаться. Мечтает петь без технологических помощников, преодолевая свой страх и неуверенность.
• Матвей — младший брат Софии, 7 лет. Гений-программист и хакер, видящий мир через логику и код. Считает человеческий театр несовершенным и глупым. Был вынужденно вовлечён в постановку с помощью шантажа, где играет самого себя.
• Анна Сергеевна — пожилая актриса, звезда сериала «Бабушкин заговор». Играла слепую гадалку и настолько вжилась в роль, что отказалась восстанавливать зрение. Мудрая, проницательная, с тонким чувством юмора.
• Рауль — охранник по профессии, актёр в душе. Мечтал о сцене, но в мире идеальных нейросетей людям остались лишь роли «для аутентичности». В итоге становится невольной звездой театрального фестиваля.

Ключевые Искусственные Интеллекты

• Титания — могущественный ИИ, управляющий климатом планеты. Один из главных судей фестиваля. Воплощает идею технологического совершенства в искусстве. Соперничает с Обероном.
• Оберон — ИИ, управляющий городскими системами и инфраструктурой. Второй главный судья. Скептически относится к безупречности нейросетевого искусства, ностальгируя по человеческому несовершенству. Запускает программу «Овидий», чтобы стереть границы между людьми и ИИ на фестивале.
• Пак — нейросеть кибербезопасности, подчинённый Оберона. Предстаёт в виде озорного подростка с цифровыми рогами. Взламывает системы и активирует запрещённую программу «Овидий» по приказу Оберона.

Второстепенные персонажи

• Семёныч Сан — виртуальный кучер (геймер из Сингапура), который встречает труппу на станции. Удивлён, увидев «человеческую» труппу.
• Фариа — нейроактёр из труппы «Цифровой Дюма», играющий аббата Фариа из «Графа Монте-Кристо». Из-за программы «Овидий» оказывается на сцене Софии и вступает в импровизированный диалог с Олегом.
• Чацкий и Нора — нейроактёры из чужих пьес, которые по воле случая (и программы «Овидий») также появляются на сцене во время хаотичного финального акта. 
• Марк Серебряный — ведущий теленовостей на Марсе, который в финале подводит итоги фестиваля в программе «Театральная орбита».