Василий Сафонов

Сегодня – годовщина рождения Василия Сафонова – выдающегося русского пианиста, педагога, дирижёра, музыкально-общественного деятеля.  

Василий Ильич Сафонов родился 25 января 1852 года в станице Ицюрская Терской области в семье казачьего генерала. Развернувшийся впоследствии талант управлять масштабными проектами он, скорее всего, унаследовал у отца, прошедшего кавказские войны. Перевезя семью в 1862 году в Санкт-Петербург, тот надеялся, что сын посвятит себя государственной службе. Но Василий решил посвятить себя музыке.

Он получил образование в Петербургском Александровском лицее; в ученические годы брал уроки фортепианной игры у А. И. Виллуана, затем у Теодора Лешетицкого, теорию музыки изучал под руководством К. К. Зике. С 1878 года учился в Петербургской консерватории (окончил с золотой медалью) у Л. Брассена (фортепиано) и у Н. И. Зарембы (музыкально-теоретические предметы, композиция). Одновременно преподавал музыку в Александровском лицее, где создал хор.

По окончании консерватории Василий вёл пианистическую и музыкально-педагогическую деятельность. В 1880–85 преподавал фортепианную игру в Петербургской консерватории, концертировал в городах России, Германии, Австрии, выступал главным образом в ансамблях с виолончелистами К. Ю. Давыдовым и А. В. Вержбиловичем, скрипачом Л. С. Ауэром, аккомпанировал певцам.

В 1885 году по личному приглашению Чайковского Василий Ильич становится профессором по классу фортепиано Московской консерватории, а через четыре года сменяет С. И. Танеева на посту ее ректора. Работоспособный, вспыльчивый, раздражая коллег, он обновляет преподавательский состав и удваивает количество студентов. Им тесно в аудиториях, они, считает Сафонов, должны музицировать на большой сцене. Не всем педагогам такой его подход по душе: по их мнению, упор на концертирование сужает кругозор студентов, замедляет их общее развитие.

Одновременно Сафонов становится постоянным дирижёром симфонических концертов Московского отделения Российского музыкального общества. Дирижёрским искусством он овладел самостоятельно.

Как пианист Сафонов отличался тонкостью художественной интерпретации, высокой звуковой культурой, изящной законченностью исполнении и мягкостью тона. Исполнительские принципы Сафонова, утверждавшиеся им в педагогической практике, опирались на традиции русской фортепианной школы, основоположниками которой были братья Рубинштейны. Руководя в течение двадцати лет фортепианным классом Московской консерватории, он выработал свои методы фортепианной игры, творчески обобщил лучшие черты петербургской и московской фортепианных школ.

Один из выдающихся педагогов своего времени, Сафонов при обучении использовал обширный репертуар, уделял особое внимание развитию музыкального мышления, мастерству звукоизвлечения; совершенствуя все элементы фортепианной техники, в то же время считал основным передачу художественного замысла композитора. Он проявлял тонкий художественный вкус в подборе репертуара учащихся — наряду с западно-европейской классикой знакомил их с современной русской фортепианной музыкой.

Сафонов завоевал известность и как методист. Свой опыт он обобщил в теоретической работе «Новая формула» (издана в Лондоне, 1915) — это пособие, посвященное вопросам техники фортепианной игры, получило высокую оценку современных автору пианистов и сохранило значение в нынешней педагогической практике. Среди учеников Сафонова — известные пианисты и фортепианные педагоги. В их числе А. Н. Скрябин, Н. К. Метнер, Л. В. Николаев, Е. А. Бекман-Щербина, Р. Я. Левина (воспитавшая В. Клиберна), Ел. Ф. Гнесина, М. Н. Мейчик, А. Ф. Гедике. Сафонов возглавлял также класс камерного ансамбля и в качестве его руководителя оказал воздействие на пианистов, учившихся в Московской консерватории в классах других педагогов, в том числе на А. Б. Гольденвейзера и К. Н. Игумнова.

Сафонов с учениками. Слева направо: Розина Левина, В. И. Сафонов, Александр Гедике, Елена Бекман-Щербина, Олимпиада Кардашёва, Аглаида Фридман

В своей дирижёрской деятельности Сафонов развивал традиции Н. Г. Рубинштейна. Был активным организатором юбилейных симфонических концертов, посвященных Глинке, Пушкину, Шуберту. Работа Сафонова в качестве руководителя симфонических концертов Москвы сыграла важную роль в её музыкальной жизни, ставшей в 1900-е годы особенно интенсивной. Сафонов возобновил общедоступные концерты; под его управлением состоялось около 200 симфонических собраний. Василий Ильич был видным интерпретатором симфоний Бетховена, одним из лучших исполнителей симфонических произведений Чайковского и Глазунова. Велика роль Сафонова в пропаганде и утверждении в оркестровом репертуаре новых произведений молодых композиторов, в том числе воспитанников Московской консерватории, в особенности Скрябина ( Василий Ильич был первым исполнителем его симфонической музыки за рубежом), А. Т. Гречанинова, Р. М. Глиэра, С. Н. Василенко, А. Ф. Гедике.

Дирижёрский талант Сафонова в Москве расцветает. Обладая огромной волей, выразительной и отточенной мануальной техникой (он ввёл в современную музыкальную практику дирижирование без дирижёрской палочки), Сафонов как дирижёр добивался раскрытия целостной концепции крупного произведения, полноты воплощения авторского замысла. Красочное описание дирижёрской работы Сафонова дал в поэме «Первое свидание» Андрей Белый: 

…А он, подняв свою ладонь
В речитативы вьолончеля:
— Валторну строгую не тронь!
Она — Мадонна Рафаэля.
И после, из седых усов
Надувши пухнущие губы
На флейт перепелиный зов,
Приказ выкидывает в трубы;
И под Васильем Ильичом,
Руководимые Гржимали,
Все скрипоканты провизжали,
Поставив ноги калачом.

Своей деятельностью в качестве председателя Московского отделения РМО Сафонов внёс большой вклад в русскую музыкальную культуру. За 15 лет руководства концертной жизнью Москвы Сафонов привлёк многих известных зарубежных гастролёров; среди них — дирижёры Ф. Вейнгартнер, Ш. Ламурё, А. Никиш, Г. Рихтер; певцы А. Барби, М. Петрини, Е. Удэн; пианисты Ф. Бузони, Э. Зауэр, С. Ментер, И. Падеревский. Постоянно он приглашал в Москву лучших артистов Петербурга. Считается, что Сафонов дал направление всей музыкальной жизни Москвы — даже первая музыкальная школа в городе была организована его ученицей Линберг.

Сафонов активно содействовал развитию консерватории. Он добился значительного улучшения финансирования консерватории вне зависимости от пожертвований меценатов (его жена Варвара Ивановна была дочерью министра финансов И. А. Вышнеградского). Количество студентов в годы работы Сафонова на посту ректора возросло почти вдвое. Сафонов привлёк к преподаванию многих талантливых молодых музыкантов — А. Н. Скрябина, М. М. Ипполитова-Иванова, А. Н. Корещенко, К. Н. Игумнова. Сафонов впервые осуществил гастроли студентов в городах России (в 1901–02  особенно интенсивно выступал в концертах студенческий оркестр).

Благодаря его инициативе построено существующее ныне здание Московской консерватории с Большим залом. Про Василия Сафонова современники говорили, что «он умеет извлекать удивительные аккорды из московских купцов». Этот дар и помог Василию Ильичу возвести новое здание. Поначалу он настаивал на строительстве нового здания на Театральной площади вдоль Китайгородской стены, но прошение было отклонено. Тогда Сафонов решил перестроить  здание консерватории на прежнем участке. Он устраивает так, что деньги на строительство собирают всем миром. Свой вклад вносят царствующие особы. Архитектор Загорский работает абсолютно бесплатно. Инженеры безвозмездно делают расчёты. Меценаты платят за интерьеры и даже за огромной стоимости орган - весной 1901 года на открытии Большого зала Сафонов называет его «венцом нового здания». В результате на Большой Никитской вырастает красивый особняк с потрясающей акустикой залов.

После событий 1905 года он оставил пост ректора консерватории из-за монархических взглядов. Обладая огромной целеустремлённостью и непревзойдённым организаторским талантом, Сафонов был резким и властным, без церемоний высказывал своё профессиональное мнение и личное отношение (студенты за глаза называли его «Кавказским орлом»), зарекомендовав себя как человек конфликтный. Даже люди, с которыми он дружил (среди них Танеев, Аренский, Скрябин) обвиняли его в волюнтаризме, в игнорировании коллективного начала в руководстве консерваторией. Сафонов «хлопнул дверью» и уехал с формулировкой «творческого отпуска» в США.

В 1906-09 годах он — дирижёр филармонического оркестра и ректор Национальной консерватории в Нью-Йорке. Под его управлением в Европе и США впервые прозвучали многие сочинения Чайковского, Глазунова, Скрябина, Рахманинова. Вернувшись в Россию, концертировал как пианист-ансамблист.

В 1906 совет Консерватории, получившей права самоуправления, голосованием утвердил Сафонова на посту ректора, однако Василий Ильич отказался занять этот пост. В то же время ему был официально предложен пост ректора Петербургской консерватории, от которого Сафонов также отказался.

Новая революционная родина отвечает неблагодарностью, преследуя семью маэстро из-за дочери Анны, когда-то влюблённой в Колчака. Последние дни музыкант и созидатель Василий Ильич Сафонов проведёт в страданиях и страхе за близких. Он скончался 14 (27) февраля 1918 года в Кисловодске.  

После смерти мужа Варвара Ивановна с детьми осталась жить в Кисловодске. По установлении в городе советской власти всю семью несколько раз выводили на расстрел, требуя сдачи ценностей, которых Сафоновы не имели, так как перед революцией Варвара Ивановна сдала их на хранение в банк. В советские годы последний период жизни Сафонова (вследствие связи его дочери с Колчаком) находился под негласным запретом и не освещался.    

Сейчас справедливость восстановлена. Именем Сафонова названы: Северо-Кавказская государственная филармония в Кисловодске и её Большой зал, Минераловодское музыкальное училище, музыкальная школа № 1 в Пятигорске и музыкальная школа № 87 в Москве.