У истоков венского вальса

Кто был основоположником венского вальса? «Конечно, Иоганн Штраус-отец», – ответят многие. И будут правы, но только отчасти. Потому что наряду с ним у истоков венского вальса стоял другой композитор — Йозеф Ланнер. Ланнер,  наряду с Иоганном Штраусом -старшим, значительно способствовал популяризации венского вальса.

Именно Ланнер известен как основатель классического венского вальса в качестве самостоятельного музыкально-танцевального жанра. Именно в его композициях впервые появилась типичная структура, которая впоследствии стала характерной для венского вальса: медленное вступление, несколько (обычно пять) разнохарактерных вальсовых разделов, соединенных короткими связками, и небольшая бурная кода.

Йозеф Ланнер родился 12 апреля 1801 года в Вене, в доме перчаточника и шляпника Мартина Ланнера и экономки Марии Анны, урожденной Шерхауф. В детские годы он отличался впечатлительностью; любил бродить по полям и лесам в окрестностях австрийской столицы, наслаждаясь красотами природы. Йозеф с удовольствием слушал скрипачей в пригородных ресторанах, наблюдал за танцами.

Йозеф начал учиться на гравера в Академии изящных искусств, но не закончил обучения –  любовь к музыке взяла свое. Она помогла ему самостоятельно освоить флейту, клавесин, скрипку. Он с удовольствием наигрывал знакомые мелодии, а со временем начал создавать музыку. Ланнер сочинял танцевальные пьесы с детства. Свои первые сочинения Йозеф исполнял дома, перед гостями. Они с удовольствием слушали, хвалили, и это придавало уверенности юному музыканту.

В конце концов он решился стать на путь профессионала. Его музыкальная карьера началась в двенадцать лет, когда Йозеф в качестве скрипача присоединился к оркестру Михаэля Памера. Именно там он познакомился с Иоганном Штраусом-старшим, который стал его многолетним другом, а затем  и соперником.

Поначалу работать было нелегко: Памер обладал тяжелым характером, Йозефа шокировали то и дело возникавшие у дирижера вспышки гнева. В конце концов Ланнер покинул оркестр Паммера вместе с двумя чешскими музыкантами — братьями Драханеками, скрипачом и гитаристом. Затем к ансамблю присоединился виолончелист и, в качестве альтиста, Штраус. Играли музыку венских класииков, Шуберта, но больше всего – пьесы самого Ланнера. Вскоре ансамбль разросся до оркестра.

В мае 1824 года оркестр Ланнера впервые выступил «на пленере». Это было в новинку, ведь прежде под открытым небом выступали лишь духовые оркестры. Спрос на услуги оркестра Ланнера неизменно рос, и чтобы его удовлетворить, дирижер разделил оркестр на два: во главе одного стал сам, а во главу другого поставил Штрауса. Оркестры играли в разных залах. Для коллектива, возглавляемого Ланнером, излюбленным местом выступлений был ресторан «Черный козел», а для штраусовского – «У пылающего петуха».

Вальсы Ланнера вскоре приобрели в Вене большую популярность. Их печатали лучшие издательства, в том числе Диабелли. Йозефа Ланнера стали называть «Моцартом танцевальной музыки». Ланнер писал очень быстро. Со Штраусом они были не разлей вода и часто вместе проказили: так, однажды, поменяли вывески кондитерской и похоронного бюро.

Но различие в стиле и темпераменте двух друзей-соперников становилось всё более очевидным для публики. Ланнера называли «ангелом вальса», а Штрауса – его демоном. Ланнера сравнивали с «ровным теплом камина», а Штрауса – с «пылающим жаром костра». В конце концов настал момент, когда Штраус перестал довольствоваться ролью второго и пожелал отделиться.

На прощальном совместном концерте Йозеф Ланнер произнес речь, в которой, желая успехов давнему другу в самостоятельном пути, как бы покровительственно похлопывал его по плечу и вел себя, как учитель с учеником. Речь вызвала резкую реакцию у Штрауса, дошло до потасовки, в которой приняли участие музыканты обоих оркестров. Прежние неразлучные друзья расстались непримиримыми врагами. Ланнер, опечаленный этим, создал вальс «Расставание».

Когда  пути двух музыкантов разошлись, Штраус добился гораздо большей известности — отчасти в силу того, что активно концертировал в разных странах, тогда как Ланнер предпочитал выступать исключительно в Вене.

28 ноября 1828 года Йозеф Ланнер женился на Франциске Янс. В браке родилось трое детей: Катарина стала танцовщицей, Август композитором, а очень музыкально одаренная Франциска Каролина умерла молодой. Через четырнадцать лет супруги разошлись. Ланнер связал судьбу с Марией Краус. Их совместный сын Карл Мария родился через полгода после смерти Йозефа.

Несмотря на растущую популярность Штрауса, сердце императора Франца I больше лежало к Ланнеру. В 1829 году Ланнер был назначен музыкальным руководителем «Redoutensaal» - знаменитого бального  и концертного зала в императорской резиденции в Вене. Вскоре после этого Ланнер также возглавил Венский полковой оркестр. А затем император назначил Йозефа Ланнера управляющим придворными балами.

После перенесенного тифа Йозеф Ланнер умер в возрасте 42 лет от острого паралича легких в своем доме в венском предместье Обердёблинг. В последний путь композитора провожало несколько десятков тысяч человек. Первоначально он был похоронен на местном кладбище, которое позже было закрыто (сегодня это «Парк Штраус-Ланнер»).

13 июня 1904 года друзья и непримиримые соперники вновь воссоединились: останки Ланнера и Штрауса-отца были перезахоронены рядом друг с другом на Центральном кладбище Вены. Придворные скульпторы Зоммер и Венигер соорудили обоим композиторам новые надгробные памятники, а старые надгробия были включены в дизайн парка, названного их именами. В венском Ратушном парке Штраусу и Ланнеру был воздвигнут совместный памятник.

В честь Йозефа Ланнера названы улицы в Вене, Дрездене, Ганновере и Мюнхене.

Йозеф Ланнер был весьма плодовитым композитором. За свою короткую жизнь он написал сотни произведений. Его музыкальное наследие включает в основном вальсы, лендлеры, галопы, попурри, танцы и марши. Самые известные вальсы — это Пештский вальс, «Придворные балы», «Шёнбруннский вальс», «Лучи надежды», «Неаполитанский вальс». Наряду с Иоганном Штраусом -отцом, Ланнер был одним из самых выдающихся авторов вальсов и дирижеров венских танцевальных оркестров своего времени.

Я

Я надеюсь, мои дорогие читатели,  что этот очерк не помешал вашему праздничному настроению в светлый день Пасхи. Христос воскресе!