Компьютерная игра как художественное произведение

Многие воспринимают игры как развлечение, некоторые воспринимают как часть досуга. И многие долгое время относились к играм, как к чему-то несерьезному и неважному.

 Но можно ли считать видеоигры искусством?

Скептическое отношение к играм, как "к детскому развлечению" постепенно сходит на нет. Однако у многих людей все еще сохраняется предубеждение. Их точку зрения высказал Мишель Самин в своей статье "почти искусство" 1 февраля 2011 года

Несмотря на свою актуальность, социальную значимость и эстетическое воздействие, видеоигры по-прежнему уступают кинематографу, литературе или музыке, потому что поверхностно мимикрируют под искусство. Видеоигры лишены остроты, непримиримости, бессмысленны, бездуховны и механистичны.

У видеоигр определенно есть потенциал, они просто не осознали себя как форма искусства. Геймплей властвует в большинстве видеоигр. Играть в них — все равно что забавляться разновидностью цифрового спорта. Графика и звук — все это преподнесено в красивой упаковке. <...> Главная задача игр — доставлять удовольствие своим клиентам

Когда-то давно вокруг этого вопроса уже сломали множество копий. Еще в 2005 году Эберт высказывался о том, что видеоигры не могут считаться искусством на том основании, что в игре акцент ставится на игроке- зрителе, а в классическом искусстве главный - творец. 

На данный момент, когда и само понятие искусства трансформировалось, искусством и творчеством можно считать все что угодно, где человек применял воображение. При коммерциализации искусства также на первый план выходит конечный потребитель и итоговый продукт создается под его вкусы.

Однако в конечном итоге игра это арт-объект или арт-пространство? Иными словами это место, где можно творить или она является искусством сама по себе? Скорее игра будет большим, что объединяет в себе эти понятия.

Ее можно сравнить с домом, созданным по дизайнерскому проекту. Сам дом предназначен для проживания людей, но он будет объектом искусства сам по себе.

Многие игры великолепное произведение искусства сами по себе, хотя предназначены для проявления творчества игроков.

Что объединяет между собой хорошую книгу, фильм и игру? То, что это некая история, рассказанная с использованием разных методов. Игра имеет преимущество, поскольку воздействует на большее количество органов чувств. А значит лучше погружает в созданный мир.

В то же время высказывание Самина актуально для множества игр - в них сюжет вторичен, а главное визуал и геймплей, то есть множество игр делают акцент на форму, а не на содержание. Что актуально и для множества других областей искусства. Но если остальные области не обвиняют целиком, из-за примитивных сородичей, то игры обвиняют.

Возможно дело в том, что игры из нишевого попкультурного  массового развлечения выросли в сложные "элитарные" произведения с нравственными дилеммами и интересным сюжетом, то остальные области искусства наоборот - сначала были только "элитарные", а массовые появились позже.

Компьютерная игра - это процесс творчества игрового дизайнера и игрового сценариста. Она дает такое количество способов донести историю до конечного зрителя и наполнить ее разными смыслами и окраской, что литературе и кинематографу далеко до этого.

Разве так сильно отличаются между собой писатель и игровой сценарист? 

Но создатель игры должен решить, что будет первично - сюжет, или геймплей. На основе этого либо сюжет будут подгонять под геймплей, либо геймплей под написанный сюжет. Можно привести в пример карту "Парагон" для Героев 3 - здесь совмещается и интересный геймплей и интересный сюжет. Однако сюжет здесь вторичен и служит для лучшего погружения в геймплей.

Так что любая видеоигра будет художественными произведением, отличается лишь ее качество и то, что сможет вынести из этого игрок, как и в любой другой области.

Все зависит лишь от вас - вы либо деградируете в играх, либо развиваетесь.